国之重宝《双喜图》与北宋历史上的“徽柔怀吉”真有渊源?

除了 晏殊 、范仲淹等“背诵并默写”文人天团的出场,电视剧《清平乐》中还交代了不少历史背景,其中由新的角色“董淑妃”董秋和引出了 北宋 花鸟画的改革领军人物——崔白,他的《双喜图》现藏台北故宫博物院,是举世无双的国宝。根据小说的设定,董秋和在进宫嫁给官家之前,和宫廷画师 崔白 是恋人。由于感念公主徽柔和怀吉的爱情,故而创作了这幅《双喜图》。

历史上,兖国公主夜扣宫门,是在嘉祐五年。《双喜图》的创作时间为1061年,原画有题跋“ 嘉祐 辛丑年崔白笔”,也就是公元1061年,在公主夜扣宫门的一年后。崔白进入宫廷画院时已经年逾花甲,但这段时间线上的“巧合”,无疑给了小说作者很大的遐想空间。

崔白(1004-1088),字子西,濠梁(安徽凤阳)人。据史书记载,崔白“尤长于写生”。《宣和画谱》中卷十八说他“殆有得于地偏无人之态”,才能兼具形神,“体制清赡,作用疏通”,体现出与院体截然不同的野趣与盎然的生机。在崔白之前,北宋花鸟画风格长时间被“黄筌富贵”垄断, 徐熙 、黄筌、黄居寀的绘画风格流行一时,小说中也写到了在宫中众多画师几乎全部都在学习,模仿黄居寀的风格和技巧,也只有崔白才敢说才会说“画禽鸟未必总要勾勒堆彩,偶尔混以没骨淡墨点染,也颇有野趣。”

“富贵黄荃”的画风

在进入画院前,崔白到处游历写生,形成自己的画作风格,即便这样他也已经是一派大师了。 王安石 在《纯甫出僧惠崇画要予作诗》中说:“一时二子皆绝艺,裘马穿赢久羁旅;华堂岂惜万黄金,苦道今人不如古。”王安石给予“二子”即 惠崇 和崔白以高度评价。

崔白一生作画甚丰,仅《宣和画谱》就记载有241幅,但传至今日,已经真迹难寻,目前可确认为崔白画作真品的有《寒雀图》《 双喜图 》《竹鸥图》三件。

绢本设色画《竹鸥图》,藏于台北故宫博物院。这幅《竹鸥图》是崔白的写生作品,纵101.3厘米,横49.9厘米。《竹鸥图》中的那只白鸥逆风逆流,涉水前行,水滨的竹和草都可以看出风吹之劲。从这幅画可以看出,崔白善于描写生动的花鸟生活,而不是一幅静止的画面。虽然这幅作品从题材上来讲很普通,但是画家却赋予了这一平凡的主题不凡的艺术个性,可见他对物象的描绘把握之准确、画艺之高超、技法之熟练。

《双喜图》是崔白最负盛名的代表作,它曾经还有另一个名字叫做《宋人双喜图》,一度被人们认为是宋代某个无名氏的作品,后来直到20世纪才有研究者于画面右侧树干上发现有“嘉辛丑年崔白笔”的墨笔题款,由此人们才知道这幅画是北宋花鸟大师崔白的作品。而根据题款上留下的年份又可以得知,《双喜图》是崔白晚年绘画风格成熟时期的作品。

这是北京故宫博物院所藏的唯一一幅崔白作品《寒雀图》。隆冬的黄昏,一群麻雀在古木上安栖入寐。画家在构图上把雀群分为三部分:左侧三雀,处于静态;右侧二雀,处于动态;而中间四雀,则成为画面的重心,将左右加以平衡。

《寒鸦图》局部

崔白(传)《秋蒲蓉宾图》

崔白 (传)《柳荫白鹭》

崔白的革新对北宋宫廷花鸟画产生了巨大的冲击,从画院中人到院外的文人士大夫画家,从者甚多,他们从“ 黄家富贵 ”一统天下的风格中走出来,开始崇尚新意,深入写生、写实,这种趋势到了后来的宋徽宗赵佶那里,达到了登峰造极的程度。

图文综合自:中艺汇艺术之家、多艺堂传播、文藏

来源:文汇网

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