德奥行迹（六）——慕尼黑（上）
我从维尔茨堡开始走进巴伐利亚，来到慕尼黑，便是走进巴伐利亚的心脏。在即不神圣、也不罗马、更不帝国的神圣罗马帝国时代，巴伐利亚积累数百年成为王国，却不到七十年就被普鲁士强行并入德意志帝国。所幸百年风华终归未被雨打风吹去，巴伐利亚地区始终坚持自己的天主教信仰，成就独特的人文风貌，也正是吸引我的地方。
在高速上飞驰两小时，驶入慕尼黑。大城市果然交通复杂，错过进入宁芬堡宫的岔路，让我兜兜转转二十分钟。在宫殿边停好车，推开车门，一步走入风景，绿草如茵，天鹅游弋，巨大的水池可以行船，对称的一组白色宫殿铺展在眼前。单独看一幢，完全不起眼，连在一起看，自有韵律在，让这座夏宫，即有轻松，又有气势。正中的宫殿名为石堂，有此间最辉煌的殿堂，而且不禁拍照，这可是少有的机会。巴洛克艺术总是张扬，用无数的绘画、雕塑、装饰堆砌出耀眼的繁华，如感官的洪流，冲击观者的视线和心灵。走入两翼，渐趋生活，丝绒的墙饰比大理石要舒服许多。中国风的房间几乎是欧洲宫廷必备，否则不足以表现王室的奢华。最出名处是美人画廊，整齐展示着36幅美人画像，都是路德维希一世的毕生所好。君王好色，亦有风度，选美入画，珍存永久。自然少不了入幕之宾，舞女罗拉·蒙特兹便是出名的那位，路德维希一世因为她在1848年欧洲革命中被迫退位。这可算不上不爱江山爱美人的故事，号称人民之春的革命席卷了整个欧洲，他不过正逢其时罢了。
在我看来，园林才是欧洲宫殿的重点。宁芬堡宫花园占地广阔，看不到尽头。穿过整饬的法式花园，步入自然的英式花园，浓荫里还藏着离宫，各具其妙。正午不是欣赏风景的好时候，走到兴趣缺缺，连鸭子都午睡了，便在长椅上稍作休息，旁边的平台上放置许多路德维希二世的头像，不知是何用处。路德维希二世是路德维希一世的孙子，一个爱美人，一个爱建筑，一个失了王位，一个丢了国家，一个留下了美人画廊，一个留下了多处建筑，都成为巴伐利亚的传奇。在宫殿的侧翼展示历代皇家马车，属于路德维希二世的最为精美，仙女擎着灯笼，天使驾驭天鹅，宛如童话场面，实为雪夜前行，一旁的油画正是描绘此番情景。他自比月亮之王，在黑夜里远避世人，更多的故事还是留待以后再说吧。王国不存，家族仍在，维特尔斯巴赫家族依然生活在宁芬堡宫，依然对巴伐利亚有影响力。
告别宁芬堡宫已时间不早，赶紧放弃原计划的宝马世界，直奔慕尼黑老画廊，这才是我来慕尼黑最期待的去处，选择的宾馆也紧靠这里。1836年建成的老画廊收藏着维特尔斯巴赫家族三百多年积累的名画，值得多花些时间细细欣赏。宾馆周围有好多博物馆，老画廊、新画廊、古代雕塑馆等等，还有成片的绿地，是市民休憩的场所。
作为理科生，我对西方绘画的学养不足，老画廊恰是一部古典艺术史的好教材。走上长长的战后所建的楼梯，按照展室编号，分国别、沿历史慢慢欣赏。画廊是可以拍照的，我尽可能记录下每幅画作，回去再仔细查资料。我还不能完全理解这些名画到底好在那里，只能记下初见时的感受：
菲利波·利皮的《天使报喜》（约1450年）色彩柔和，面容雅美，喜与惊都是淡淡的。
达·芬奇的《康乃馨圣母》（约1473年）还是他年轻时的作品，充满着对人体姿态实验性的探索。拉斐尔的《卡尼吉安尼圣家族》（1507年）则是他成熟期的作品，金字塔的结构使画面彰显稳定与和谐的美。波提切利的《圣殇》（约1495年）着色浓郁，对比强烈，极富戏剧性的画面仿佛舞台上的定格。
丢勒的《鲍姆加特纳圣坛》（1507年）和《四使徒》（1526年）都是杰作，可以看出路德新教改革的浪潮对画家的影响。马布斯的《达纳埃》（1527年）把神秘的裸女形象放在准确的建筑框架中，莫名的生动。阿尔布雷特的《亚历山大之战》（1529年）保持着天空与战场的对峙，淡去辉煌场面的细致描绘后，让我有面对阴阳鱼的感慨。
勃鲁盖尔的《安乐乡》（1567年）用略微怪诞的风俗画描绘严肃深邃的宗教主题，没有一丝违和感。格列柯的《各各他路上被剥衣的耶稣》（1583年）的人物和色彩已有现代艺术的影子，看起来就很西班牙。
鲁本斯的《劫掠吕西普德女儿们》（1618年）充满浓重的肉欲色彩和姿态，伦勃朗的《上十字架》和《下十字架》（约1636年）通过极致的明暗对比塑造主题，都是巴洛克艺术的典型代表。
普桑的《米达斯和巴克斯》（约1627年）用严谨的笔触画神话传说，洛兰的《海港》有着完美的天光海色，共同阐释着古典主义的美。维米尔的《读信的蓝衣少妇》（1662年）连墙上的地图都细致画出，更遑论对光线的准确把握。
布歇的《躺在沙发上的奥达丽斯克》（1752年）和《蓬巴杜夫人》则把洛可可的奢华旖旎推到极致。牟利罗的《吃水果的少年》（1670年）丝毫看不到乞儿的忧伤，瓜蒂的《节日音乐会》（1782年）则在不大的幅面上描绘出盛大的场景，不同的笔触，一样的准确。古典艺术的源流比较清晰，是条从神坛流向人间的河，从中世纪的逼仄走出，到文艺复兴开始壮大，经过巴洛克与洛可可的盛景，回归古典主义的从容，自印象派后开始分流，终成现代艺术的汪洋大海。整部艺术史被每名艺术家的光华所照亮，杰出的画者都有其突出的特征，他们从愉悦恩主发展到表达自己，用自己的目光打开大众的视角，丰富了世界的色彩。
走出老画廊，依然沉浸在艺术中，看到夕阳里的人们，也披着艺术的光辉。漫步到英式花园，茵茵的绿地上，点缀着希腊式的凉亭，中国式的木塔，还有德国式的啤酒公园。一只烤春鸡、一杯白啤酒，就是我的晚餐。落日余晖仍在蜿蜒的溪水上流淌，少年还在冲着浪，我也继续在风景中漫步。