此书法流派极其有名，却亦饱受争议，请您裁判！ / 四六文摘

学院派书法，是现代书法的一种。但目前看来，存在对传统笔法不够专注和深入，主题相对狭窄等不足。

形式多用拼接、复制等手段，往往刻意制造一种巨大视觉反差的效果。

1998年推出"学院派"展览，提出三个基本标准：以技术品位为手段；形式基点做效果；主题要求支撑思想，书法作者基本上是中国美院的本科生、进修生和年青教师。

不可否认“学院派”是一种迅猛的“造星运动”。虽然他们皆是炒作高手，当然，这里的“炒作”一词是褒是贬皆由您裁决。作品并非像他们刚开始想象的那样有较大的市场。不过作为本人看来，寻常百姓家应该不太有可能挂这样光怪陆离的作品在家中。当然，进入市场销售并不是衡量书法艺术价值的唯一标准，但在当代社会形态下确实是衡量艺术生存的最基本条件之一。“学院派”诞生之初，是惊世骇俗的举动，是充满实验精神的先行者对旧观念的反叛。但是，书法创新应当渗透着本土文明的内在思辨，表达出华夏民族的审美情怀，以宏大的人文背景为依托。

“学院派”正是因一般人崇尚创新，以期树立“新形象”的心态延伸出去的。但其实，想创新容易，实际上做起来很难。而单纯信马由缰式、不计客观规律及传统文化的前提下，主观地随意创作新，是很难站不住脚的。而“学院派”猛地看来，与传统差别不小，有些仅是简单的复制、拼凑手段，运用不同的材质，大胆、刻意得营造、夸大视觉冲击力，这在本质上是装帧设计，如果只是名义上叫作“创新”而没有源头的活水，终究是难以成事的。

如今除了几位大家之外，其余的，这几年已没有大的动静，很少有新作品问世。曾有人预言，“学院派”创作会是“无花果”式的，光开花，不结果，“学院派”理论则是“光打雷，不下雨”，理论高标先行，终究变成了“理论上的巨人，创作上的矮子”。

不可否认，随着世俗文化的兴盛，文化想要保持长久的活力，的确需要打破传统文化的格局，书法也一样，正逐步走向多元化的发展时期。这一时期，涉及书法更多的话题集中在创新、个性、市场、展览和评委等方面，各种创新手法层出不穷。书法更加融入平民化视角，着重表现人的生存状态和心理状态，让人越来越感受到艺术的通俗化和错杂状态，