当代人物画家刘文西的三个不同艺术创作阶段
刘文西（1933年10月17日-2019年7月7日），出生于浙江省嵊州市长乐镇水竹村，中国人物画泰斗，“浙派人物画”代表画家之一、黄土画派创始人。原中国美术家协会副主席、全国首批百位名师称号获得者、黄土画派艺术研究院院长、中国当代画派联谊会主席、陕西省美术家协会名誉主席、西安美术学院名誉院长、教授、博士研究生导师等职。
刘文西的艺术历程按照年代大致可分为三个阶段。第一阶段是60年代，当时的青年画家刘文西豪情满怀，由江南奔赴塞北。它的足迹遍布黄土高坡，它认真的同倍感新鲜与亲切的善被人生活在一起，花了大量的充满生机的真正劳动者的素描、速写形象。这些作品手法粗犷奔放，人物生动传神，画面洋溢着才气与灵气，从中可以看出一位热爱生活、勤奋实干的青年画家的全部热情。
自七十年代前后，刘文西进入他的第二时期。他仍然在“陕北”这个大母题中发掘了毛泽东在陕北长期生活的素材，创作了系列性的领袖与民众鱼水关系的作品，如《知心话》《拉家常》《同欢共乐》等等。在这批作品中，作者减弱了前期作品中些许的写意意味，而加强了浓艳的年画喜庆气氛。在他笔下，陕北是一派喜气洋洋、欢歌笑语。
第三个时期的刘文西进入了一个广泛写生、大量搜集素材的高峰时期。他的足迹已不限于陕北，青藏高原、新疆戈壁、云贵丛林、江南都市等都留下他的身影与充满激情的写生。除铅笔素描速写外，还有大量的彩墨作品。这对他三期的作品风格的基本取向影响深远。其中很有一些作品就是大写意的、意象式的。在以速度捕捉感觉的运作中使他已进入将物体进行抽象的地步。如某些山水、都市景观在他笔下已成为点、线、面有韵律的组合，颇具形式美感。它们笔力奔放，笔墨淋漓，其中没有刻意求工的东西，更接近中国画本体与表现派的内核。虽是写生但充满生命美感与视觉美感。
刘文西的作品提示我们，今日世界的丰富性和画家个性的丰富性，正在人物形象的丰富性之中。刘文西走的是一条突破传统的道路，他使传统别开生面而重新绽放出青春的光华。