【摄影讲评】许华飞：人像构图，你还有太多不知道的技巧 第1395讲？
构图就是通过对拍摄的距离、角度、位置、光影以及色彩的调整，尽可能将人物和环境元素协调在一个画面中。
对于人像摄影来说，构图就是通过各种各样的方法充分的突出作品的主题，把人物加以强调突出，舍弃一些繁琐的次要的东西，更好的传递摄影师要的画面信息。
01 黄金分割构图
黄金分割构图法的基本理论来自于黄金比例——1:1.618，黄金比率主要用意在表达“和谐”，例如在建筑、绘画、服装设计等等领域都能经常看见。
在摄影中使用黄金分割比例则可以让照片感觉更自然、舒适，更能吸引观赏者。在摄影构图黄金分割构图有多种的表达方式，最常用的构图包括“黄金螺旋”和“黄金九宫格”。
这张照片是采用黄金九宫格的构图方法，在夕阳的时候拍摄，逆光正好将人物在背景中突出出来，人物主体在了黄金比例的交叉点上，海平面的位置也处于黄金比例的横线处，船的方向与模特的视线方向一致，正好处于对角线位置，使画面有了延伸的视觉效果。
02 三分法构图
三分法构图实际上仅仅是'黄金分割'的简化版，又称九宫格构图，我们经常可以在相机内置的参考线中看到。三分法构图可分为横向三分法和纵向三分法两种。
在拍摄人像时，将画面横、竖平均分为三等分，每一条分割线上都可放置人物主体躯干，而将人物置于其4个交汇点中的一个点上，则能够更加鲜明地突出人物主体。
这张图拍摄的是中景的画面，将人物放在右侧交叉点上，使画面有舒适宁静的感觉，背影的拍摄除去人物的表情让观者更有想象力。
三分法构图法不仅适用于大场景的拍摄，在拍摄人物特写和局部特写的时候也可以运用，将视觉中心放在交叉点上，拍人物特写时一般都是将眼睛放在交叉点上。
03 三角形构图
三角形构图是人像摄影中一种典型的构图形式，分为正三角形、倒三角形和斜三角形。拍摄时利用人物主体的肢体或动作姿态来组合构成三角形。
这种构图具有一种极强的稳定感和向上的冲击力，人物的脸部通常作为视觉中心通常位于三角形的顶端，是拍人像的最常用构图方式。
模特低头整理袜子的动作正好使，头、脚、臀自然的呈正三角形分部，让画面视觉重心自然集中在这个三角形的区域，逆光也为画面营造一种通透的氛围。
三角形构图不仅可以利用肢体动作，也可以借助衣服道具等实现，模特的手臂以及吹动的发丝正好与栏杆呈现出很稳定的三角形的形状。
04 引导线构图
是利用线条引导观者的目光，营造画面的纵深感。引导线不一定是具体的线，但凡有方向的、连续的东西，都可以称为引导线。
现实中，道路、河流、颜色、阴影甚至人的目光都可以当做引导线使用。
对角线构图也属于引导线构图中的一种，将引导线沿画面对角线方向分布，就成了对角线构图。
上图这种就不是用具体的线构图，模特在躺着拍摄时，身体处在画面对角线为主，手放在头顶上也是对线条进行进一步延伸。
05 留白构图
留白就是在构图时给画面留出一定的空白，其实这个空白不是实际意义上的空白，它通常通过环境中大面积的同色调的景物展现，例如天空、大海、山峰、草原、土地……
留白可以使得画面在视觉中更加舒适自然，拍摄者可以利用留白更好地控制画面节奏与情绪，给观赏者留下更大的想象空间来感受这种意境。
上图是远景中常用的留白方法，用三分法构图将天空部分进行大面积留白，中国画是最讲究留白的，所以用留白方式拍摄古风，更能体现的宁静悠远的感觉。
画面背景中天空与湖水融为一体，也是大面积的留白，模特的动作是一种动态，虽然是中心构图，但是通过动静结合也是画面内容变得丰富。
06 紧凑式构图
这种构图应用在人物主体占画面较大的范围的照片，会使画面很饱满，常用于近景拍摄，人物的眼睛处于画面偏上的位置，让整个人物充满画面。
07 搭配前景构图
前景在人像摄影应用非常多，摄影师对前景的关注度远比背景要高，一般用前景构图分为两种，一种是通过前景渲染画面的气氛，一般用花朵、树叶或者其他东西遮挡做前景，用大光圈虚化前景，不仅突出主体给画面增加了空间感，还使画面更加梦幻，柔美。
另外一种是让画面更有故事性的前景构图方式，适当的运用小光圈，虚实结合再交代的前景的同时又可以突出重点。
框架式构图也属于前景应用中的一种，帐篷的窗户构成了一个实体的框架，虚化的前景给人一种朦胧美的感觉，画面层次更加丰富，加强了画面的空间感。
这种就是让画面又故事感的前景构图方式，这种构图让人感觉在看电影的画面，仿佛在下一刻女生就要回头看向男生。
08 镜像构图
一般用这种构图拍摄，主体都是镜中的镜像，再利用一点身体的局部做前景，前景和镜中映像结合，创造了丰富的层次，也拓展了画面空间。同时这也算是一种框架式构图，让观者视线集中在人物主体部分。
上图中镜子里面的画面特意对环境进行了压暗处理，让人物主题突出在镜框中心位置，呈现一种在看画的感觉，镜子里面的背景画面里面的窗子也是亮点增加了画面的纵深感。
09 打造动态
移动中的物体最能吸引人们的视线，拍摄运动中的人物也是突出人物比较好的方法，尤其是在比较宽阔的场景中，让人物动起来，可以让画面活起来，让人物看起来是停留在一瞬间，这种照片相比摆拍的照片更加生动。
动态可以是人物的动态，也可以是飞舞的发丝或者裙角等等。
二次构图
构图虽说是在按下快门之前应该做的，但是美好的事情经常在一瞬间发生，有时候在拍摄过程中由于拍照距离或者器材以及取景现场等多种条件的限制，而没有拍出理想照片。
我们可以在后期对照片进行裁剪，进行二次构图。有时候本来平淡无奇照片在裁剪自后却变得特别了起来，可以说成功的二次构图可以挽救或升华一张照片。
二次构图前画面凌乱没有重点，身体的部分和脸部不是很协调的感觉，这个角度拍出来的面部的轮廓也比较奇怪。
为了让画面变的干净，裁剪时只留出脸部中间位置，把轮廓不好看的位置裁减掉，让视觉中心落在眼神和嘴巴位置，给人干净清冷的感觉。
原片构图是用的三分法构图，将眼睛放在交叉点位置。这种构图也可以，但我希望回眸可以给人有点杀气的感觉，这种构图画面的气氛看上去比较平庸，没有那么凌厉。
用紧凑型构图的方法对画面进行裁剪，让人物的眼神处于右上角，有种自上而下的压迫感。让画面处于一种紧张的氛围。
二次构图虽然好用，但是还是要养成按快门前就构图好的习惯，并不是在后期可以对构图进行调整了，前期就可以随便拍拍，后期只是辅助。前期养成比较好的拍摄意识，才能慢慢的让自己有所成长。
一、学会穿衣搭配
好看的照片衣服也很重要，日系清新的照片推荐大家着浅色、白色的衣服，像复古情绪类的照片就可以搭配红色等艳丽的颜色！
二、选择简单、干净的背景
一个干净的背景能够更加突出人物主体，更能让人看你的照片人感到舒服，一片蓝色天空、一面白墙、一片绿色地，一片蓝色大海！
三、不看镜头特写
眼睛、一只手、一个嘴型的特写都会让你的整组照片抓住人心。告诉大家一个小技巧，如果你的模特眼睛不够有神，尝试让她先闭上眼睛一会在睁开，或者是看看别的地方在回头看镜头，这样能够缓解疲劳，让眼睛更有神。
四、利用肢体动作
赶快告别身体僵硬，剪刀手的游客照，踢踢腿，拨弄裙摆都能活跃画面，还有安静的抬手，挡住眼睛微笑都是一张文艺照产生的基础。
五、大场景
遇到美的场景，找好合适的机位，注意构图，让模特自然的站进去，或者直视镜头，或跑动、或低头不看镜头，怎么拍都会很好看。
六、寻找光线
你离一张逆光唯美大片只差选择在早晨日出和晚上日落的时候拍摄，这两个时间段的太阳角度较低，光线柔和，也可以降低曝光拍摄美丽剪影。
七、丰富的表情
尽情的逗你模特笑吧，真诚不加造作的笑容真的很有感染力，也会让你的模特放松下来。
八、透过玻璃
照片一秒变得高大上，透过透明玻璃拍摄人物，这里一定要注意不要把自己的倒影拍进去避免穿帮。有的时候也可以向玻璃喷洒水，制造出梦幻的光斑。
九、学会使用道具
大部分人面对镜头都不知道该怎么摆放，生活中有许多可以借助的道具，发挥想象，既可以避免尴尬，也能够生动画面，常用的雨伞、吃的水果，看的书，随手可以买到的气球等，都是你可以利用的道具。