珐琅彩连接大世界

　　珐琅彩瓷创烧于康熙晚期，是将铜胎画珐琅技法成功地移植到瓷胎上而创烧的彩瓷新品种，有“彩瓷皇后”之美称。珐琅彩瓷从创烧到衰落全部由皇 家垄断不外传，只局限于宫廷之中供皇 室使用。因而在历代瓷器中，珐琅彩瓷器造价最贵，艺术水平也最 高，被誉为“官窑中的官窑”。

　　珐琅彩瓷是清代唯 一在皇帝直接授意下创烧的，其艺术风格适应皇 室富贵华丽的装饰需求，较之于当时流行的斗彩、五彩瓷更具魅力。它一经问世就秘藏于皇宫内苑，专 供皇 室赏用。珐琅彩瓷器全部采用景德镇御窑厂烧制的精选细胎白瓷，运京后再由造办处珐琅作画师遵照御旨画彩，经炉火低温烘烤而成。由于康熙时期珐琅料依赖于进口，故造价较昂贵，珐琅器的生产数量十分有限。此碗属康熙珐琅彩瓷中的精品，造型端庄，画工严谨，色彩艳丽，制作技艺已十分成熟。

　　铜胎画珐琅元代就有，现在叫景泰蓝，珐琅彩瓷康熙帝时便开始生产到雍正时彩料技术被突破，开始用国产彩料，此时也是珐琅彩瓷鼎盛时期，也只限于宫廷，直至民国民间才开始仿造，但一般彩料不是珐琅而是粉彩料。

　　珐琅彩又称瓷胎画珐琅，是康熙时期移植铜胎画珐琅工艺烧成的彩瓷品种。因此可以说珐琅彩是珐琅和瓷器这两种顶 级手工艺品的集合体，而珐琅彩也的确无愧于它的来历，无论是从它的精美程度还是从珐琅彩瓷本身的制作工序繁复来说。

　　清三代各有特色。康熙时期画珐琅，康熙早期的画珐琅技艺还不够娴熟，主要是制作一些日常用器物。康熙后期技艺才逐渐娴熟，除了日常用器物，还有鼻烟壶和花瓶等。雍正时期画珐琅，画珐琅由康熙起源，但是却在雍正时期兴盛。雍正画珐琅做工精细，釉色透亮。除了日常器物，还有一些特殊器型出现，如多层式烛台、成套的杯盘等。雍正时期的珐琅釉色以黄 色为主，但是出现了黑底上压彩色花纹的器物，这是前所未见的现象。乾隆时期画珐琅，乾隆时期的画珐琅器物样式多达几十种。虽然底色还是以黄 色为主，但是增添了湖蓝色、藕荷色等靓丽的颜色。乾隆时期的珐琅纹饰主要采用中西合璧的装饰形式。乾隆时期还出现了内填珐琅、掐丝珐琅和画珐琅相结合的新工艺。

　　铜胎珐琅因为铜料与表面珐琅容易结合，且铜料价格相对低一些，因此铜胎珐琅最为广泛。金胎因本身比较软，不容易成形，又因为造价太高，难以为普通人群所接受，清三代时基本只限内府制作使用，且数量极其有限。瓷胎珐琅(即珐琅彩瓷)，顾名思义，是在瓷胎上绘制的画珐琅。它是瓷器与画珐琅制作工艺的完 美结合，制作要求对两者都要求很高，因此起步与成熟时间较晚。

　　2010年香港苏富比秋拍，清乾隆浅黄地洋彩锦上添花「万寿连延」图长颈葫芦瓶，现场竞投气氛炽热，由口价2,000万港元开始竞投，经过总共45口叫价，以2亿5,266万港元天价成 交，刷新任何中国工艺品及瓷器之世界拍卖纪录。期间1位电话投标者由3,500万叫价至5,000万，哄动一时;收藏家张永珍博士跟一名电话投标者由8,000万开始，竞争超过30口叫价，过程激烈紧凑，持续约10分钟，后由郑博士以2亿2,500万港元投得，加上买家佣金，成 交价高达2亿5,266万港。2010年秋拍，在英国Bainbridges拍卖公司，一件清乾隆珐琅彩“吉庆有余”转心瓶以4300万英镑，加上佣金折合港元约6.9亿天价成 交，创下中国艺术品交易的新世界纪录，超过估价40倍，一时受到众多业内人士的关注。