［二流乱弹］关乎“笔墨”的杂议

罗汉                  傅抱石

现在不少文章谈起中国水墨画的笔墨，往往采取“技术流”的方式来探讨。将“笔墨”这个概念拆开来说，其实这也无不可，但总感觉是差了一层，这一层是什么，就是说不清的艺术的韵味气息！

笔墨到底是什么？用一支绑了些动物毛的棒棒，沾了些水与调了胶的松烟灰，在承载物上一抹，就这些痕迹变化，人们便议论开去，有笔有墨有之；有笔无墨有之；无笔有墨有之，无笔无墨有之，并且言之确确，我们如何来理解其中所蕴含的艺术道理？几百年来，各种议论评说可以说多如牛毛，如果不是专门研究者，很难说能对中国绘画中论笔墨的理论有一个全面的了解。所以，本文很难躲过他人的议论焦点。

山水                  黄宾虹

使笔用墨方法可归为几大类，以前的人们都已经做了很详细的阐发，具体到个人的变化只能以无穷来形容了。除去完全以焦墨来绘画之外，画面上都会有墨色的变化。所谓用笔，除了无人意志控制的痕迹，那才叫无笔，否则就不能以无笔论之。原始人用他们的“笔”在陶器上绘画，也有笔痕，而且精到。后代的人们用手指在纸上绘画，模仿笔痕，观者称妙，名之曰：指画。由此来看，除了一些个别状态下缺失“墨”或“笔”外，都叫有笔有墨。

所论中国绘画中的笔墨就是作者心绪外化的痕迹，随时间的推延，它有一个认识的延展过程，对这个过程有着大体上的共同认知。一泡尿撒在纸上，有人说它是远山，有人说它是云雾，我看它就是一片尿碱，这是因为没有审美共性可言。所以，当我们谈论笔墨问题，必须要有一个共通的审美意识。体会纸、笔、水和墨之间的相互作用，这里有境界的高低，表现起来时很大一部分需要天资，然而对其审美体味就需要后天的学养了。

原始彩陶

笔墨要精湛，这是一幅中国写意绘画的关键，数百年来多少文人士大夫的才子们，下了极大的功夫，将笔墨与哲学建立起来形而上的审美趣味，它的的确确超越了人们现实的日常生活，将万紫千红的大千世界凝练概括到笔墨之中，成就为一个文化精神的高度。当那马背民族统治中华的朝代，面对这个举世罕见的精神的“金字塔”，也臣服于这样的审美高度，标榜其为鉴赏的正统。

笔墨要精彩，这是天才禀赋对认知审美的阐释，这种阐释是蕴含在后天学养中的，学养来自生活的种种体验的潜移默化的升华，笔墨的痕迹也是一个人天才气质的展现。如何来形容这笔墨可以达到的高妙韵致与节奏：

轻若薄烟穿珠帘，重犹船橹声欸乃。

笔墨妙得参变化，造化天成求不来。

敝人杜撰小诗一首，贻笑大方。

水墨花卉                徐渭