拍摄叙利亚战争在叙利亚，摄影正在经历一场漫长的进化，摄影记者、反政府组织和当地摄影师正在制作越来越多的视觉材料。但是，在对图像的力量幻灭了十年之后，也许是艺术家们赋予这些文件另一种意义的时候了。前法官凯瑟琳·马奇-乌赫尔(Catherine Marchi-Uhel)被任命为联合国叙利亚罪行国际公正独立机制(International，公正独立机制)负责人时表示，自2011年以来，叙利亚战争经常被描述为历史上“记载最充分的冲突”。来自叙利亚战区的照片和视频有一天可能会被用作起诉战争罪的证据，但它们的目的不能仅限于司法部门。在冲突开始后的10年里，产生了如此大量的图像，以至于有人想知道:为什么这场特定的冲突产生了数以百万计的图像，这些图像在媒体上传播后会发生什么?自2011-2012年以来，来自叙利亚的大量图片给人一种奇怪的印象，就好像这场战争是现场直播一样。这是技术进步的结果，但它也影响了记者的工作方式，并最终影响了我们看待他们照片的方式。瑞士摄影师马提亚Bruggmann报道从叙利亚战争从一开始,看到摄影是如何改变了在冲突和相对于之前发生了什么:“从我的观点作为一个摄影记者,这场战争危机体现在摄影中,一场深刻的政治危机在西方国家。我看到了2011年的叙利亚和2003-2004年的伊拉克的不同之处，在伊拉克，记者们驻扎在美国军队里。在伊拉克，一个关于战争的连贯叙述随之出现。“在叙利亚，从2012年开始，有了政权媒体，有了拥有智能手机和渠道的反对派活动人士，”布鲁格曼补充说。后来，每个反对派组织和每个叛军营都成立了自己的单位，制作照片和视频。反对派占领了伊德利卜省和阿勒颇东部的大部分地区后，进入这个国家变得容易多了，所以没有经验的外国记者开始涌入。所以，在某种程度上，每个人都成了宣传者!”在越来越多的国际记者来到叙利亚的同时，叙利亚国内的年轻公民记者开始把摄影作为一种赚钱的手段。法国叙利亚摄影师阿马尔·阿卜德·拉博(Ammar Abd Rabbo)是一位经验丰富的专业人士，他为年轻人提供培训。在一个新闻摄影一直受到怀疑的国家，这带来了许多挑战:“2011年之前，真正的新闻摄影在叙利亚几乎不存在。即使国际新闻机构有记者，他们总是以这样或那样的方式与朝鲜政权联系在一起。”正如Rabbo指出的那样，遵循政权实施的隐性规则意味着拍摄与官方叙述相符的照片。2012年之后，他注意到那些想成为摄影师的人缺乏新闻摄影的基本训练。“我不得不教他们拍照时什么可以，什么不可以。我注意到，他们中的一些人过去常常设置一个让人充当临时演员的场景。但在接受了良好的训练后，这些摄影师中的许多人会继续在国际新闻机构工作，如路透社和美联社。2013年，在发生了一系列谋杀和绑架事件后，摄影记者的处境发生了根本性的变化。“在Marie Colvin和其他记者死亡后，外国媒体停止向叙利亚派遣摄影师，”Bruggmann说。“然后，在外国记者被绑架之后，他们基本上停止派遣国际记者，因为他们认为公众的利益不值得他们冒这个险。政权赢得了叙事战争。”随着伊斯兰国组织(ISIS)的崛起，新闻摄影在叙利亚成为了一种地方性活动，至少是为了反击恐怖分子煽动的宣传。根据Rabbo的说法，深刻影响了战争摄影和视频演变的关键点是ISIS在互联网上铺天盖地地发布自己的视觉宣传:“他们制作的处决和酷刑的图像非常戏剧化，他们被用来震惊世界，并起到了作用。叙利亚人起初可能有点天真，因为他们相信摄影的力量能积极地改变战争进程。”但ISIS为制造反叙事而制造的暴力画面并没有给冲突带来任何重大改变。即使在ISIS被驱逐出其据点之后，战争仍在继续，该政权及其俄罗斯盟友重新控制了叙事。布鲁格曼承认，他对自己作为摄影记者的行为有点失望:“我有时想知道，我报道叙利亚的合法性何在。我的意思是，我不是叙利亚人，不是我的家人被轰炸，我不像叙利亚人那样在地面上冒同样的风险。”当Rabbo反思今天发布照片的目的时，他也有同样的感受。“对叙利亚人来说，科技是福也是祸。的确，它让我们让世界知道了这场战争，但另一方面，自2011年以来，什么都没有改变。即使是凯撒的文件也没有产生所有人预期的影响。”凯撒档案收集了阿萨德政权实施酷刑的数千张照片，这些照片被偷运出叙利亚。尽管他们经常感到沮丧，像Bruggmann和Rabbo这样的摄影师仍然可以找到其他方式来展示他们的作品。展出它是吸引更多观众的一种方式，这也是布鲁格曼在过去四年里所做的。他的作品经常在法国和瑞士的画廊展出，并于2018年获得了Prix Elysée奖(瑞士博物馆musée de l 'Elysée在洛桑颁发的摄影师的一个享有声望的奖项)。拉博在法国的画廊和街道上举办展览，让人们看到这些照片，即使它们不再在媒体上发表。许多在叙利亚工作的记者逐渐转向纪实摄影，甚至艺术摄影，作为一种与现在从远处看到的冲突保持联系的手段。至于在互联网边缘丢失的成千上万张战争图片，它们有时会引起艺术家们的注意，并决定赋予它们第二次生命。但战争能成为艺术的素材吗，尤其是像叙利亚那样漫长而又邪恶的战争?也许艺术历史学家保罗·阿登内(Paul Ardenne)提出了一个更好的问题，他这样说:“艺术家们如何从一场致命的冲突中提取出避免壮观、陈词滥调和病态诱惑的形状?”他认为，正是艺术家们看待战争的立场决定了他们是否将战争作为素材。“俗话说，战争是非常严重的事情，不能留给军队。如果艺术家们对历史和历史背景充满热情，就让我们希望他们能够以最好的价值来评价战争吧。”Khaled Barakeh是将叙利亚战争图像重新设计为艺术的艺术家之一。这位叙利亚出生的艺术家日日夜夜在Facebook上搜索与战争有关的图片，重点关注被暴力撕裂的家庭。在他的系列作品《无题图像》(The Untitled Images)中，他选择了爆炸案的照片，然后剥去上面一层，去掉受害者的脸和身体。2019年，他在巴黎的一次会议上解释说:“我刮掉了受害者的脸，留下了那些仍然活着的人的脸，这是一种积极的审查行为，也象征着叙利亚人民的集体消失。”它是“展示战争后果的必要性和对受害者的尊重之间的紧张关系的结果。”当他在德国展出这个系列时，Barakeh选择把画框挂得很低，靠近展厅的地面，这迫使参观者弯下腰，这几乎是对受害者的一种尊重。对摄影版画的质感的研究确实吸引了很多艺术家，比如丽莎·萨托里奥(Lisa Sartorio)。这位法国艺术家通过新闻网站的档案或社交媒体上的帖子来挑选叙利亚战争的图片。她说，她寻找的是“具有改造潜力的不完美图像”，比如废弃的建筑。她相信这样的画面揭露了战争的持续时间。“我感兴趣的是建筑在爆炸后变成废墟的那一刻。废墟通常需要一段时间才能形成，但在战争中，几秒钟就能形成。”
