没IP噱头没明星喜剧电影《睡沙发的人》咋逆袭?
偶然参加爱奇艺举办的电影《睡沙发的人》点映场,有幸跟制片人、编剧黄佳+龙飞导演近距离接触。所以特别为他们做了一次独家专访,两人谈到了自己的处女作电影幕后各种不为人知的艰辛,以及去上海国际电影节、FIRST青年影展的经历。他们的所言所语,为创作付出的点点滴滴,都鉴证了一部独立低成本小制作的不容易。
谈到自己创作的《睡沙发的人》,黄佳觉得:“这应该算一部写实主义风格的喜剧。并没有刻意去制造笑料,那些妙趣片段来自于生活本身,这也许是它跟其它商业喜剧片不一样的地方。”
制片人、编剧黄佳与导演龙飞在拍戏现场
身为独立制片人、编剧黄佳和独立导演龙飞,前者从小就喜欢看电影, 后者则是高中时期才开始对电影感兴趣,两人在在香港读研究生时相识,从此一拍即合,不仅成为工作上的搭档,还自掏腰包拍摄了剧情长片《睡沙发的人》。
首次拍摄电影长片,两人为何选择拍摄一部高考落榜生的生活喜剧,身为女性编剧的黄佳坦言,“因为这个故事可完成度是最高的,我很想写两个人物之间的关系。一个人在年轻时总会遇见一个改变自己的人,于是想以这样的人物关系架构一部喜剧电影。”
她透露男主角粟一柯并没有特定的生活原型,自己跟男主角粟一柯的经历也并不是特别像。“他曾是经浑浑噩噩的,到最后决定考试。不过,粟一柯并不是被家长逼着做的决定,而是因为有舅公的理解与支持,才豁然开朗,所以让很多观众感觉到很真实,也很现实。”
任何一部电影都有自己的艰辛,《睡沙发的人》从最初两个主创,到后来找到志同道合的人组成团队,过程也磕磕绊绊。龙飞以前拍过纪录片和短片,他担任导演,黄佳担任了编剧和制片人,现场有两个人帮忙做制片助理,一人做摄影助理,加上场记、副导演、收音师、灯光师,幕后总共七八人,加上演员才十几个人(基本十人)。
“这是我和龙飞用自己积蓄拍摄的小成本电影,当初想用有限的资金来做一次尝试。预算控制在20-30万左右,最后并没有超支很多。但是现在作为网络发行的营销费用,包括到一些地方做点映,需要再花一些钱。”黄佳是这样介绍的。
从有剧本的概念到筹备,再到找演员、正式开拍,总共花了两个月时间。再用了20天时间去拍摄,基本占用的是白天时间,没在夜晚拍过,所以龙导演称:“严格来说拍戏用了20个白天,加上后期的剪辑和混音处理,陆陆续续做了大半年吧!”
纵观全片,所有演员没有一个是大明星,不是去大学找的,就是朋友推荐介绍的。两人几乎动用了所有人脉资源,告诉朋友需要什么特质的演员,然后逐个考察符合气质的演员的视频与照片,才定下了所有主角,而男主角“粟一柯”的名字,也是考虑了很久才定下来,符合了谐音“树一颗”,许多观众认为或许“粟一柯”将来会成为文坛的栋梁之才。
而粟一柯扮演者刘霖,成为《睡沙发的人》全组第一个定下来的演员。当朋友推荐一个学生短片后,黄佳发现刘霖在里面演一个喜欢撩妹的小混混,但表演放松有真实感。
黄佳补充道,“那部短片中有些台词有点说不出口的肉麻味道,但他说出来却非常放松。他用一种很自然的方式去处理这些台词,所以当机立断就选中了他。”
而妈妈和舅公都是话剧演员,表演都很有舞台剧的范儿。龙飞认为这些人的组合,碰撞出了别样的火花。”
在拍摄前期,男主角刘霖进组,就住在拍摄地点的那间房子里。刘霖住进来后才发现自己睡觉的地方还是个摆放摄影器材的小仓库,每天早上天还没亮,工作人员就破门而入开始整理当天的器材,刘霖只能从床上爬起来。
而副导演和摄影助理两个大男人则睡在另外一间小房里,后来副导演实在忍受不了两个大男人挤一张大床,便一个人跑到客厅,睡在沙发上,就是电影里的那张沙发床。这也恰恰成了一段拍摄趣闻。
最终,该片入围了上海国际电影节华语新片展映,以及FIRST青年影展主竞赛单元。FIRST电影节虽有提名,却没拿到任何奖项,“我们是小成本影片,能够入围已经不错了。”龙飞导演称,“FIRST看重有作者性表达的影片,比如能够对社会问题和人性有探讨的影片,而我们这个片子属于很轻松的小品,所以很难拿到奖。”
但是,电影节究竟有多少评委真看到片,两位编导表示也不太清楚,并且也没有接触过那些评委,但他们觉得,“上海和FIRST两大电影节,算目前为止中国最有影响力的电影节了。”
毕竟对电影入门者,还有那些即将踏入电影行业的人员来说,这两个电影节是很好的平台,黄佳介绍称,“据我所知,像FIRST初审选片的时候,初审评委分成不同小组,会在一段时间内把几百部片都看完。每个片子都会有分数和意见,上海那边也有专门的选片人一个个地去看片,现在很多电影节其实不会用人力和精力去做这些事,这两个电影节应该算相对公平的电影节了。”
当年,王晶导演投资文艺片《天水围的日与夜》没获得香港金像奖最佳影片后,曾有人透露因为很多评委不希望王晶导演站上去,所以情愿给《叶问》这样的商业电影。
况且这么多年下来,包括《至尊无上》《龙在江湖》《黑白森林》《金钱帝国》等王晶电影佳作,都没能获得金像奖提名,直到《追龙》才获得第一次最佳影片提名,也是这个原因,很多人都觉得各大电影节也在搞政治斗争。
对此,黄佳坦言:“王晶导演的《追龙》是叙事节奏不错的商业类型片,当然他的戏我看的并不是很多。他的电影一直在探索类型片的节奏与叙事技巧,会塞一些梗和包袱进去,会去讨好观众,目标很明确,而不会特意去追求艺术性。但电影节有自己调性和追求,为什么电影节存在呢?就是给各种不同方向的,特别是有艺术表达,或者作者表达的电影机会。王晶导演在商业上已获成功,电影节想给其它电影机会,这也是电影圈的一个平衡。”
她还补充道:“应该没有评委有'不希望谁站上去’的这种情况出现。FIRST电影节的调性,还是偏向比较粗粝生猛的文艺电影,喜欢那些敢拍社会问题的电影题材。虽然《睡沙发的人》在初选阶段,评委们都表示很喜欢,但是它的话题性以及深度还不够,而得奖电影往往是要有这几方面的考量的。”
如今点映完毕,很多观众都给《睡沙发的人》好评,影评人释凡称,“这部电影的故事设定很有意思,但打动众多观众的不只是人物的设定,而是故事与喜剧本身。”前半段很多欢笑,就像粟一柯在沙发上睡懒觉,房间墙上“知'齿’而后勇”的错误标语,《棋王》《象棋的故事》《白痴》《契诃夫短篇小说选》等文学名著作为道具都用得很巧,仿佛每个细节充满生活趣味与幽默戏虐。
哪怕是一个小牙签盒的打开都看得出编导的心思,而且后半段有很多复读生的现实感触,剧情渐入佳境,细节动人。全程笑料十足,很多金句台词差点没叫人笑喷,这种优质生活轻喜剧,在点映场受到众多影评人的好评,两位编导也很欣慰。
面对好评,黄佳说:“其实我们这种小片,有观众为它发声很难很难。它既不是特商业的喜剧片,也不是特深刻、特触及社会问题的文艺电影,所以没有很明显的观众群体。今天来看的都是看了简介和预告,被这种特质的电影所吸引来的一群迷影群体,他们能喜欢就很高兴了。观众就如知音散落在天涯,你通过这个影片其实会找到一些有共鸣的观众,最后发现大家有着相似的人生观和世界观。”
不过,曾有观众向主创问道,“男主角不是在寻找自由吗?怎么又回到上大学复读的老路?”对于结局,黄佳曾跟龙飞苦思冥想过很久,但如果粟一柯不是去高考,你让他去做什么呢?“因为毕竟在目前的环境下,要使得自己的天赋与潜力发挥出来,光靠舅公的指点是远远不够的 。”黄佳解释道。
曾经有一位同学在看完后,表示自己的经历跟粟一柯特别像,也是这样的男孩。因为高中成绩不太好,最后考进了当地一所一般的大学,不过通过自己的努力后来又考取了重点大学的硕士和博士。他觉得自己的视野也随之更大更开阔。黄佳觉得这样处理结局,反而更为写实。
对于影片最后的结局,黄佳解释,“一个唯一了解你和支持你的人离开了,自然是有些怅然若失的。不过以前的生活是灰的,现在能去展望前景,能看到新世界的风景,这样看又是温暖的。”
从最初想做院线发行,到后来考虑网络发行,在爱奇艺平台播出。黄佳笑称,“大家想着起码能够把它推出去,我们也尝试过院线发行,但跟想象中差距比较大,操作更为复杂。而且我们想马上投入到下一部戏的创作中,所以希望这部戏尽快能跟观众见面,算是画上一个句号。”
《全民目击》非行导演
由于中国独立低成本电影,多数处于一种非常冷门的状态,很少有机构愿意为其投资,大部分的创作者都通过自筹款的方式来拍摄。一个“电影节没得奖,没有商业性,没有明星,话题上没热度”的电影,基本没人愿意去看。不管怎么宣传,都让《睡沙发的人》显得很吃力。
“我们拍这个片子时很任性,我觉得本子有趣,故事好玩可以吸引观众,就拍了。但是,确实没想到后面如何通过营销来吸引到观众,如何叫观众买票去看你的电影。第一部长片处女作,还没有经验,我们后面会有一些更加类型化影片的尝试,希望能越来越成熟。”龙飞这样无奈说道。
《全民目击》导演曾说过拍电影要“做大不做小”,因为没有IP、大明星、大制作、好营销,根本不会有人去看。除非像《疯狂的石头》那种团队,有强大的创作技能,拍戏也非常讨巧,还得赶上刘德华这样的明星投资监制。对此,黄佳和龙飞表示认同。
释凡:《睡沙发的人》里面这么多文学名著,您自己最喜欢哪一本?
黄佳:我自己最喜欢《棋王》,所以放在前面特别重的描述,第一次看它的时候是高中,读完后热泪盈眶,你要说哪一个地方触动我,应该是主人公身上的那种执着,不是功名利禄的,而是对棋道的执着,是精神层面的追求。在那样一个物资匮乏的年代,有人去追求自己真正喜欢的东西,让人觉得敬佩。
释凡:两位未来有哪些影视剧计划?
黄佳:没有做电视剧的计划,网络连续剧之前有考虑过,想做短小类似风格的视频。但现在主要精力还是做电影,下一部电影是悬疑电影,破案题材,写实主义的风格。
释凡:两位拍电影的目标是什么?
黄佳:想做好的电影,我最喜欢《安妮.霍尔》那样的电影,但知道不可能全做那样的电影。希望保证自己作者性前提下,能够给观众一点点感动和共鸣,或者能叫他们在某个时刻联想起还有这样一个观影经历和精彩故事,就很好。
释凡:平时看哪些影视剧,喜欢哪些导演和演员?
龙飞:黑泽明、北野武、市川昆、岩井俊二、王家卫、杜琪峰、法哈蒂、诺兰,斯皮尔伯格这些导演都比较喜欢,经常看他们的电影。陈道明、姜文、葛优、黄渤这些演员是我比较喜欢的。
释凡:如何给新进入圈内的人一句忠告?
龙飞::对想做导演的人,可能给不了太多建议。这次拍片的经验,就是想好自己的资源和预算有多少,能做到的完成度有多高,再决定去拍什么。
黄佳:其实我觉得做电影是个很琐碎的工作,最需要耐心与良好的心态,不能急功近利去想获得什么。有些人运气不错,可能第一部电影就出来了。但做电影是一个长期的事情,通过点映跟观众交流后,我们也在慢慢摸索什么样内容的电影,才能在商业和艺术上取得平衡。对于刚入门的人建议是应该去做自己最喜欢最擅长的电影,如果能兼具自我表达和观赏性,那便是最好了。
释凡:对这部电影有什么样的商业目标吗?
龙飞:首先希望能回本,继续生存下去,再拍第二部片子。如果不如预期,能够吸取好的经验或者教训也行,哪些东西是好的,希望下一部片子做的更好,比如能够让观众有代入感,有共鸣。而至于不好的东西,下一部片子希望能尽力改善。
黄佳:以现在的情况来看,电影需要有一定量的营销才会有声响。即便这部作品没有火,能够听到一些反馈的声音,知道自己的长处与不足,也是很好的事情。有时候得跳出创作者的身份和框架站在观众的角度看。
释凡:如何看现在很多文艺片都沉闷拖沓、晦涩难懂?
龙飞:在刚开始拍片的时候,需要以有限的成本去实现概念,如果去做商业片,谁给你资源?电影学院刚毕业的学生,只能做自己能够控制的低成本,所以大多都会去做文艺片。写实风格,轻叙事重影像,素人演绎都是现在文艺片里比较流行的元素。商业电影的受众可能会觉得闷,但有一部分观众也会很喜欢。因为受众群体是不一样的,这些电影主要是针对小众观众、迷影群体和电影节评委的口味。
钱人豪导演
释凡:如何看《京城81号2》导演钱人豪说:“台湾很多人拍文艺片都在骗政府辅导金”?
龙飞:政府辅导金,应该说还是有必要的。有些人的电影计划如果得不到商业机构的支持,政府就出来补充了这一块,让这些人把片子做出来。电影分两个方向,一种注重观众感受,另一种则注重作者表达,两个方向都可以出好作品,不能只有商业的,也不能只有作者性的文艺片。比较完善的市场是多元化的,各种类型都有存在的必要,政府辅导金是想去保持多样性,不能被某一种类型去垄断。
《睡沙发的人》现场工作照