李贵今简介
李贵今,1957年生于吉林四平。1982年毕业于东北电力大学美术系，1999年毕业于中央美术学院第十届油画研修班。吉林省四平市油画学会主席，长白山画派艺术研究院副院长。作品多次在”中国美术报‘ ’发表“画石”。美术”中国油画”发表《火车头》系列。美术观察《小院》等刊物发表。油画“前进一号””前进二号”分别为瑞士画廊，新家坡画廊收藏。
获奖情况：
1989年举办“北方四狼”四人现代画展。
2000年在北京丽都饭店举办五人具象艺术展。
2004年参加“在巴黎举办《东方即景……中国当代油画》”展。
2007年美国纽约艺术北京空间邀约请展
2009年北京慈善中国北京国际饭店
2000年后，被吉林师范大学、东北电力大学等聘任客座教授。
2011年参加建党90周年美术邀请展 上上美术馆
2012年 中国美术馆新写实油画展
2013年参加吉林省长白山画展
2016年参加国家艺术基金东北表现性油画创研班
2017年参加上海昆山油画展
2017年参加吉林省百幅油画展
2017年吉林省四平市油画写生展
关于作品的一段话：笔能写心，心即是画，为心所画。作画即是一种修为，也是一种信仰。
跟随心灵的指引，勇做新时代的追梦人
——品读画家李贵今的油画艺术
文/张晓军
画家李贵今从事油画艺术已有多年，在不同的创作阶段都有佳品力作问世，是一个真诚、执着和具有不断进取精神的艺术探寻者，也是改革开放和新时代的追梦人。给我印象最为深刻的是他在中央美术学院油画高研班毕业之后的一组油画创作——《火车头》系列（1999）和《小院》（2000）一画，这也是李贵今油画创作的关键节点。如果说进入中央美术学院油画系学习之前的油画追求，还是出于内在的渴望和懵懵懂懂，那么从中央美术学院学习归来，他的油画创作开始走向专业上的自信和自觉，寻找到了属于自己的情感表达方式和属于自己的油画语言特质。可以说，已经开始渐入油画艺术之堂奥。特别是最近一段时期，好像突然大开大悟，灵光乍泄，画出了一大批具有人文情怀，具有朴素美感的新画、好画。让人很是震撼，很是羡慕，很是钦佩。其中代表性作品有《城市印象》《梦中的房子》《远山的呼唤》《白山十三道沟》《盘锦二界沟印象》《长城脚下的村庄》《桥》《早春》《杨树的风格》等，还有不少肖像人物写生等等。显现出该画家的艺术才情和高超的油画技艺。展现出该画家信笔由疆、随心所欲的美学境界。
画家李贵今1957年出生于吉林四平，早年师从沈阳鲁迅美术学院毕业的著名画家耿跃民老师，因而受到了良好的美术启蒙教育和美术基础训练。在我们这个年龄段的学画青少年中，李贵金是佼佼者。其素描速写尤为突出，造型基本功很是扎实。上世纪70年代中期，作为知识青年的美术创作骨干，曾先后多次参加吉林省和四平地区的美术创作学习班。笔者就是在四平地区美术创作班上与李贵今相遇相识并成为同道的。笔者至今还清晰地记得，青年时期的李贵今，风华正茂，意气风发，思维敏锐，出类拔萃，充满创作激情。创作草图画的好，作品出得快，很受指导老师的器重和同伴的关注。
改革开放之初，画家李贵今很快就以优异的成绩考入吉林省第二轻工业学校美术专业，也就是现在的东北电力大学美术学院。1989年初，李贵今与魏舒飞、王志忠、张继光一起，策划并参加了在四平市图书馆举办的“北方狼四人展”。其代表性作品《化石》就是这个时期产生的。恰巧，笔者有幸亲临现场，目睹了展览前后的全过程，并且及时给予了正面报道和积极评介。我当时是这样评论这个展览的：“无论是对传统风格的迷恋，或是对现代艺术的狂热，都显示出了艺术家某种超前的创造意识和生命活力。”（——《“北方狼”四人展随记》，载中国美术报1989年第27期）。转眼间，三十年过去了，当今的中国，随着改革开放的不断深入，已在社会生活和文化艺术大发展大繁荣方面取得了巨大的成就，创作观念和思想也越来越多元和开放。特别是在中国油画的创作领域，更是百花齐放，异彩纷呈。当然，这也都是每个人脚踏实地，耕耘奋斗的劳动成果，他们有资格分享时代的回馈。若从一个美术史家的角度来看：这个展览的重要之处在于，包括李贵今在内的四位青年画家，已经开始以艺术新潮的姿态，以锐意创新的责任担当，汇入整个中国当代艺术的创新实践之中，成为中国当代艺术历史的重要组成部分。不仅为吉林省美术界注入了当代艺术的新鲜活力，同时也显示出在时代大变革面前，每位青年艺术家的勇敢抉择。
从学术角度来看，李贵今的艺术创作主要倾向于写实表现主义风格。其绘画内容是写实的，是人文主义的，而表现手法和美学追求是表现主义的，是诗性情怀的。也正因如此，他当之无愧地成为东北表现主义油画学派的重要代表画家之一，成为这一画派群体的骨干力量。这里所说的东北表现主义油画学派，是指兴起于上世纪80年代中期的东北油画集群的共性特征。他们立足于中国东北特有的文化积淀和豪放性格，主要借鉴西方后印象主义、后现代主义的绘画观念，结合俄罗斯油画的浓郁色调、深邃的诗意和北方气质，以描写和表现东北地区的自然景观和人文景观为主，通过个人的直觉和思索，作出自己的独特表达。正像有人总结的那样：“三十年来，这一画家群体，植根于白山黑水之间，笔耕不辍的同时，围绕油画的现代性这一重大主题，去探索形式语言的表现和精神诉求的释放。反映出东北人特有的表现力度和审美品质。”说到这里，我们就不难理解，画家李贵今的艺术观念之依据和油画美学之来源了。可以说，他既是东北表现性油画的创造者和代表者，也是东北当代油画历史演进的活化石和个案标本，其存在意义不言而喻。
欣赏李贵今笔下的油画艺术，总给人心潮澎拜、心旷神怡之感。让人觉得有审美层面的获得感和审美享受。特别是对于同样喜爱油画艺术，并且有长期从事油画创作经历的笔者来说，也同样受到深深的感染和发自内心的感动，由衷地给予理解和赞叹。更具体地说，李贵金笔下的油画创作，是纯正的油画，是中国人的油画，是东北人的油画。有其彪悍的性格和泼辣的挥洒。他的油画有梵高、塞尚的狂野和奔放，有谢罗夫、列维坦的忧郁和深沉，也有王式廓、艾中信、冯法祀的拙朴和浑厚。借鉴和融通是必不可缺的重要环节；生活的磨砺也是至关重要。所以我们会在《路边的小路》中看到淡淡的乡愁；在《破碎的城市》中看到些许的伤感；在《梦中的房子》中看到如诗的意境；在《苏醒的大地》中看春暖花开的消息。在《晌午的牛车》中看到美丽乡村的静谧之美；在《摇曳》中看到浑沌和斑驳的意象之美；在《傍晚》中看到了色彩和笔触的交织之美......
记得吴冠中先生在《油画之美》一文中曾经有如此论述：远看西洋画，近看鬼打架。油画之美，体现在形和色的组织结构之中。油画这材料，可以画得特别浓重，也易于画得分外亮堂。油画艺术不是洋人的专利，土生土长的中国油画没有理由气馁。艺术的学习不在欧洲，不在巴黎，不在大师们的画室，而是在祖国，在故乡，在家园，在自己的心底。
画家李贵今的油画艺术正是这种特别浓重的油画，正是这种分外亮堂的油画。这种油画体现了中国人理想中的油画之美——油画的笔触之美，油画的色彩之美，油画的形式之美，油画的意境之美，油画的韵律之美，油画的人文之美，油画的精神之美。画家李贵今以其响亮的色彩，浓重的笔触以及饱满的激情，表现了他对大地的爱，对家园的爱和对人性的真善美的纵情讴歌。创造出一个属于自己个性的油画新思路、新表达。他在油画艺术中成就了一个最好的自己。
画家自己常说：“笔能写心，心即是画，为心所画”，其言道出了艺术的内在本质。他还一直觉得：“作画既是一种修为，也是一种信仰”，这已然是哲学的维度。说到底，艺术家是精神产品的生产者，也是精神家园的思想者和建设者。艺术的自由的生成，永远在于个体生命自然的开启和张扬。也正因如此，对于像李贵今这样，跟随和忠诚于心灵的画家，有诗和远方的画家，显示出文化正能量的画家，坚持不懈，一往无前，并对当代文化建设作出努力和贡献的画家，不管他的风格如何，流派如何，手法如何，都应给予积极的肯定和应有的尊重。在此，我为画家李贵今的探索精神点赞。为李贵今的油画艺术点赞。由衷祝愿他在未来的艺术创作道路上，百尺竿头，更进一步，艺术之树常青。
