2021国庆特辑丨中国画丨吕凤子 汪采白 徐悲鸿陈之佛 傅抱石 张大千等
吕凤子 《白发空余三千丈》 /
纸本设色 / 86×30cm /
吕凤子(1886-1959年),中国近现代著名画家,书法家和艺术教育家,职业教育的重要发轫者,'江苏画派'('新金陵画派')的先驱和最重要缔造者之一。曾免费授艺教徐悲鸿学素描并被徐悲鸿尊称为老师,后又推荐徐到国立中央大学艺术系任教授。他以其罗汉画和“凤体”书法取得了一生中艺术的最高成就,培养了如朱德群、吴冠中、李可染、刘开渠、王朝闻等一大批当代中国美术大家,在中国美术史和美术教育史上留下了重要一页,被誉为中国美术界的“百年巨匠”。著有《美术史讲稿》《中国画法研究》 《吕凤子仕女画册》《吕凤子华山速写集》等。
汪采白 《松石图》 /
纸本设色 / 76×29cm /
汪采白(1887-1940),毕业于南京两江优级师范国画手工科,数上黄山写生,又临摹古画,从中吸取营养。后从事美术教育,历任武昌师范大学教师、北京师范学校图画教师、安徽省立第二中学校长、中央大学国画系主任、北平艺术专科学校国画系教授等职。画宗新安派,兼法宋元,擅青绿山水,高古清逸;偶作花鸟虫鱼,形神兼备。
徐悲鸿 《耄耋图》 /
纸本设色 / 47×68.5cm /
徐悲鸿(1895-1953年),中国现代画家、美术教育家。曾留学法国学西画,归国后长期从事美术教育,先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后任中央美术学院院长。擅长人物、走兽、花鸟,主张现实主义,于传统尤推崇任伯年,强调国画改革融入西画技法,作画主张光线、造型,讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握,并强调作品的思想内涵,对当时中国画坛影响甚大,与张书旂、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成,尤以奔马享名于世。 徐悲鸿被尊称为中国现代美术教育的奠基者,他主张发展“传统中国画”的改良,立足中国现代写实主义美术,提出了近代国画之颓废背景下的《中国画改良论》。
陈之佛 《香中别有韵》 /
纸本设色 / 93.5×26.5cm /
陈之佛 (1896-1962) ,现代美术教育家、工艺美术家、画家。1918年赴日本东京美术学校工艺图案科学习,是第一个到日本学工艺的美术的留学生,曾创办尚美图案馆。三十五岁赴宁执教中央大学艺术系之图案、色彩学、艺术人体解剖学及美术史,开课著述,颇多建树。1935年有感于五代、两宋以来写实花鸟的盛衰之变,立志重振斯艺,专心从事工笔花鸟画的创作,抗战内迁,举办花鸟画个展于重庆,为世人瞩目。一度出任国立艺专校长之职。胜利后随中央大学复回南京,代理艺术系主任,受聘为联合国教科文组织中国委员会委员兼美术组专员。主编《中国工艺美术史教材》,出版《陈之佛画集》《艺术人体解剖学》等。
傅抱石 《长城雪霁图》 /
纸本设色 / 61×102cm /
傅抱石(1904 -1965),“新山水画”代表画家,现代画家。早年留学日本,回国后执教于中央大学。1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。他擅画山水,中年创为“抱石皴”,笔致放逸,气势豪放,尤擅作泉瀑雨雾之景;晚年多作大幅,气魄雄健,具有强烈的时代感。人物画多作仕女、高士,形象高古。著有《中国古代绘画之研究》《中国绘画变迁史纲》等。
张大千 《松下高士图 》 /
纸本设色 / 94.5×38.5cm /
张大千(1899—1983),中国泼墨画家,书法家。20 世纪50年代,张大千游历世界,获得巨大的国际声誉,被西方艺坛赞为“东方之笔”。他与二哥张善子昆仲创立“大风堂派”,是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的泼墨画工。特别在山水画卓有成就。1935年应徐悲鸿之聘,任中央大学艺术科教授。后旅居海外,画风工写结合,重彩、水墨融为一体,尤其是泼墨与泼彩,开创了新的艺术风格,因其诗、书、画与齐白石、溥心畲齐名,故又并称为“南张北齐”和“南张北溥”,名号多如牛毛。与黄君璧、溥心畲以“渡海三家”齐名。他曾与齐白石、徐悲鸿、黄君璧、黄宾虹、溥儒、郎静山等及西班牙抽象派画家毕加索交游切磋。
黄君璧 《扁舟闲坐咏斜阳》/纸本设色 / 88×29cm /
黄君璧(1898—1991),中国现代著名国画艺术家、教育家。早年毕业于广东公学,后从画家李文显游,并与粤东藏家交往。致力于山水画,尤以画云水瀑布为长。1923年与卢振寰、黄般若等成立癸亥合作画社,1929年任广州市立美术专科学校教务主任、1937年后历任国立中央大学艺术系教授。1949年迁居台湾,任今台湾师范大学艺术系教授、主任。多次在国内外举办个人画展。传统功底深厚,经历了现代中国画的继承、演变、革新的过程。出版著作《黄君璧画集》《黄君璧书画集》等。
张书旂 《玉兰八哥》 /
纸本设色 / 50×34cm /
张书旂(1900—1957),曾任南京中央大学教授,抗战期间去美国创办画院,讲学作画,后定居旧金山。张书旗勤于写生,工于设色,尤善用粉,在染色的仿古宣纸上,用白粉蘸色点染,计白当黑,手法巧妙娴熟,极见生动,画风浓丽秀雅,别具一格,与徐悲鸿、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。其作品曾被美国总统收藏。其取法于任伯年,作花鸟喜用白粉调和色墨,画面典雅明丽,颇具现代感。又得高剑父与吕凤子亲授,形成色、粉与笔墨兼施的清新流丽画风而独标一格。出版有《书旗花鸟集》、《张书旗画集》等。
吴作人 《犇牛》/
纸本设色 / 91×61cm /
吴作人(1908-1997),1926年入苏州工业专科学校建筑系,1927年至1930年初先后就读于上海艺术大学、南国艺术学院美术系及南京中央大学艺术系,从师徐悲鸿先生,并参加南国革新运动。早年攻素描、油画,晚年后专攻国画,境界开阔,寓意深远,以凝练而准确的形象融会着中西艺术,是继徐悲鸿之后中国美术界的又一领军人物。1984年法国政府文化部授予他“艺术与文学最高勋章”,1986年比利时国王授予他“王冠级荣誉勋章”。曾任中央美术学院教务长、副院长、院长、中国美术家协会副主席。当选为一至六届全国人民代表大会代表和六届人大常务委员、第七届中国人民政治协商会议常务委员、中国民主同盟中央委员会常委、文化委员会主任等职,中央美术学院教授、名誉院长,中国美术家协会主席