泠泠琴音，生生不息 ——专访2004届音乐表演专业校友孙知
大隐隐于市，2017年，孙知在安徽艺术职业学院成立了“孙知古琴传习室”。
从川流不息走进幽篁深林，复又回还，回到这车水马龙的热闹处。学校的一切都使孙知欣喜，这里充满朝气，充满活力，充满着一切未知的可能，仿佛打眼一瞧，就可以瞧见当初那个抱着琴的自己。
传习传习，传承研习。在这里，孙知如鱼得水，畅意无阻。泡了茶，焚了香，暖黄的灯光照着，在和煦的秋日午后，时空渐渐交融——人语琴音不断，泠泠若高山之声。
孙知校友古琴作品欣赏
不期而遇之声
我问老师，这是什么乐器发出的声音？
实际上，孙知从小学的是二胡。1997年，孙知考入安徽省艺术学校，拜二胡名家张保松为师。而这一年，当她照常背着二胡前往教授家中学习时，不曾想，一声琴音会彻底改变自己的人生道路。
初秋，日暖倦人，书房中，张老师拿出一盘磁带。录音机的按键“喀嗒”一响，悠扬古韵流水般滑出：“我一下就被吸引了！那种声音好像是从来没有听过的，但又好像是我心中一直有的音色。”孙知笑着说，语调里仿佛仍然保留着多年前的惊讶与欣喜。“我就很好奇，问老师这是件什么乐器？老师说这是古琴。我说古琴，我在书里面见过！”
孙知从来没有想过，仿佛只存在于课本里面的古老乐器，会这样飘然而至。她生性喜静，正合了古琴的气质，所以当老师问她愿不愿意学琴时，孙知几乎是没有犹豫的。
就好像命中注定似的，那时的孙知，尚不知嵇康著有《琴赋》一书，书曰：“乃斫孙枝，准量所任”，意为需要砍下所量准的新枝用于制琴。而母亲原是有意要以“枝”为其名的，只是家中长辈觉得“枝”字不够雅致，便以“知”字换了罢。
孙枝孙知，春芽早生，辗转辗转，琴缘未改。就这样，1999年，在张老师的推荐下，孙知遇见了她的恩师——诸城派古琴大师刘赤城先生。
刘赤城（左）与孙知（右）
秋风清，秋月明，落叶聚还散，寒鸦栖复惊。孙知的第一把琴，是仲尼式；学的第一首曲，是《秋风词》。由于历史原因，那时的古琴圈子也是这般冰冷凄清，传承的断代、琴谱的失散，都会让琴者哀婉长叹，许多东西都要摸索着重新来过。由于太过冷门，那时做琴的人很少，工艺不好，工期又长。孙知深知她的琴来得极其不易。“我每天晚上都做梦，梦见墙上挂的都是琴。我用手去摸，琴像纸片一样掉下来。”
渐渐地，孙知发现，她开始不满足于仅仅把古琴当做一个爱好去学习了，她喜悦、沉迷、无法自拔，她还想要更多的关于琴的一切，她要同琴走得更远一些。就这样，孙知决定更进一步，考取了安徽大学艺术学院音乐表演系二胡与古琴双专业，同时，学院也特聘了刘先生继续为孙知教琴。
这是安徽大学创校至今唯一一位古琴专业的学生。
枯木逢春之声
你看，古琴的春天快要到了！
2003年11月，古琴被列入世界级非物质文化遗产保护名录。
“我记得那一天去刘老师家上课，老师拿了很多报纸过来，他说，你看，古琴的春天快要到了！”
春天，一个多么令人欣喜的字眼。
彼时的孙知到底还是个稚气学生，不太理解老师为何如此高兴——她大约只想起来那天同样是自己的生日。但17年后的孙知却是明白的：“他经历了古琴最受冷落的时代。所以当老师看到这个消息的时候，他说，这不是我们中国的事情了，这是全世界人民的事情。全世界都要来保护这件古老的乐器，来一起传承这门艺术。那么你想想看，可不就是春天了！”
孙知始终庆幸，她不是一个在春天到来时才想着出门踏青的游人，而是那个在寒冬腊月里一直找寻春光的使者。
因为功底了得，还在乐团的孙知会参加很多独奏演出与外事活动。在瑞典，媒体称赞道：古琴是一种“摄人心魄的音乐”；在慕尼黑，她一出后台就被团团围住；在维也纳金色大厅，观众们更是热情非凡，仿佛琴声抓住了他们的灵魂似的。当地的一位老太太在演出结束后激动不已，专门跑到后台去找她合影，赞美之词更是不绝于口。孙知其实有些许不解，那时，连国人都不太懂得欣赏的冷门乐器，怎么外国人这么喜欢呢？
孙知（右）巡演后台
“这件乐器真的很神奇，它是有灵魂的。不是说要求我去弹古琴，而是古琴到底选不选择你？很有意思，好像我就是被古琴选中的人……”传统的民乐，外国人那么喜欢，正是因为这是最纯正的中国声音。而学习古琴不再是简简单单地学习一门乐器，更多的是去传承民族艺术，宣扬民族文化。
高山流水遇知音，这样的认知让孙知既欣喜又自豪。在目标明晰之后，阔别学校已久的她辞去工作，开始备考天津音乐学院古琴专业的研究生。
少时不懂的那丝春风意，如今终于吹生出满园的灿烂生机——
她成功了。
余音绕梁之声
殷殷赐语，未敢忘，不能忘。
在天津音乐学院跟随李凤云教授学习的日子，同样也是孙知人生中非常重要的一段经历。
李凤云教授（右）与孙知（左）
三年苦学，毕业。
孙知接到了恩师的电话：回来吧！安徽的艺术院校没有一个设有古琴专业，你来让古琴重新专业化吧。至此，奔波多年的孙知终于停下脚步，回到了她魂牵梦萦的故乡，并将工作重心完全转移到了古琴教学上。
在孙知构建的蓝图中，她要双管齐下，专业精英教育与大众普及教育缺一不可。
“中国人，太渴望传统。”
2017年6月28号，这是一个让孙知记忆犹新的日子。古琴传习室正式揭牌，学院为此专门举办了一场小型古琴音乐会。她高兴地在朋友圈发出邀约，不料却引发了巨大反响，“我们小剧场能容纳下200多人，但是那天晚上不知怎么，四面八方全国各地都来了，朋友老师来了将近400人，消防通道、侧台都站满了人，但还有几十人进不来……北京到上海到温州到杭州，包括我们省内的琴家们都来了。我当时就觉得，好像本来我是自己一个人在这里，怎么突然一下有这么多人喜欢古琴，我都没有想到！”
孙知古琴传习室
另一方面，孙知尝试在学校开设古琴选修课。可起初她也没什么信心：“这些孩子们都唱唱跳跳的，能静下来弹古琴吗？”结果却出乎意料——孙知的选修课年年都开，班班爆满，很多学生都慕名而来，挤在教室里旁听。第二年时，选修课的学生已经小有成就了，成立了古琴社团，参加了很多演出，也跟其他高校的古琴社进行了许多交流。
而为了让更多人现场感受古琴的魅力，她争取并珍惜每一次演出机会，甚至挺着九个多月的孕肚，参加了学院组织的一整台古琴吟诵音乐会。“社团成立三年至今，约有社员三百余人。”说到这，孙知笑得更开心了，弯弯的眉眼间满是藏不住的欣慰与自豪。
孙知（中）与学生
孙知（右二）参演合奏《清平调》
在孙知的认知里，琴可悦人，也可养人。杨贵妃以荔枝为知己，陶渊明以菊花为知己，而孙知便以古琴为知己。她的学生家长总会感慨孩子一弹琴就变得无比安静，一定是孙老师教学有方，而她总是委婉道：“是琴的功劳。”琴教人谦逊，教人静心，正是中华文化一直以来讲求的修身养性处世之道。琴学浩瀚无垠，没有边界，需要琴者不断探索，不断感悟，就像人行于世，漂泊也好，安定也罢，总不能忘记自己为何而行。
孙知说，恩师的殷殷赐语，未敢忘，不能忘。刘老师在传习室成立时还特意嘱咐：学琴教琴，必须自我勉励，潜心专研，不要弄虚作假，不可装模作样。
“现在老人家已经去世了，我都觉得愧对老师。我现在的愿望就是，等我以后不在这个世上了，我能有脸去见老师，跟他说，老师，我完成您的愿望了。”她眼含热泪，连连道了几声惭愧。
一转眼，时光飞逝，现今已是孙知与琴相伴的第二十一个年头。年初闲暇时，她构思多年的古琴曲《庐州隐》也终于填词完稿，以此来寄托自己对琴、对故乡的浓浓爱意。
一弯残月/千盏酒/梅花雪中醉焚香/素手丹青旧模样/繁华去/归来兮/凡尘梦隐在庐州
谈话渐入尾声，夕阳西下，沉香燃尽，她抱起琴弹奏数曲，七弦琴音时而似流水涓涓，时而似深林瑟瑟，传习室内余音不绝于耳，仿佛人未走，茶未凉。
所谓正声感元化，天地清沉沉。
（学生记者：张秀英）
校友名片
孙知，青年古琴演奏家。2000年考入安徽大学音乐表演专业（与安徽艺术学校联合办学），2013年考入天津音乐学院古琴专业，获硕士学位。现为安徽艺术职业学院古琴教师，中国民族管弦乐学会古琴专业委员会理事，中国昆曲古琴研究会会员。打谱作品《庄周梦蝶》《屈原问渡》《泽畔吟》《雪夜吟》《羽意》，改编定谱双古琴《暗香》《淡黄柳》。参与编辑《梅庵琴谱合集》，举办过多场个人音乐会。为电视剧《武媚娘传奇》《惊天岳雷》《军师联盟之大司马懿》《虎啸龙吟》第一、二部以及《锦绣南歌》配音。
安徽大学校友会