下个十年，谁会是动画界的王者？
“下个十年，谁是王者？”
俗话说：一招鲜，吃遍天。凭借小黄人卖萌耍贱的功夫，环球旗下的照明娱乐，这两年在动画市场上混得风生水起，引得好莱坞一众厂牌甘拜下风。
套路不断重复，续集翻拍成风，好莱坞这股子创作力衰减的妖风，终于还是从真人电影吹向了动画部门。
无论是“传统三强”迪士尼、皮克斯、梦工厂，还是以照明为代表的其它几家，大都是在挟工业水准赚娱乐快钱，真正有想象力的口碑佳作屈指可数。
放眼好莱坞外，缺乏工业优势的欧陆霓虹，向来以艺术性取胜。只不过，在新世代的观众眼中，慢工细作的它们，是否还能保持自身魅力，还得打个一问号。
下一个十年，谁会是主导动画电影的王者？我们又会去哪看新鲜有趣的动画呢？
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从一只老鼠发家，到统领一群公主——我是迪士尼，2D时代的王者，政治正确的先锋，童话故事的说书人。永远保持三观纯洁的我，是美式合家欢的代名词。
这里说的“迪士尼”，不是广义的迪士尼电影公司，而是狭义的沃尔特・迪士尼动画工作室，即迪士尼的动画部门。
迪士尼，由迪士尼兄弟成立于1923年，美国传统手绘动画的行业先驱，创造发明了数不清的动画技巧与拍摄手法。
迪士尼的作品，主要有《白雪公主与七个小矮人》、《美女与野兽》为代表的公主童话，以《泰山》、《罗宾汉》为代表的民间传奇，以《狮子王》、《钟楼怪人》为代表的名著改编，一般都取材于经典故事模版，讲究歌颂真善美，抨击假恶丑。
3D时代到来，一度衰退的迪士尼，在构建梦幻世界的同时，增强了对社会现实的关注。这几年，接连推出了女权倾向明显的《冰雪奇缘》，探讨族群对立的《疯狂动物城》，一家年近百年的老店，重新扛起了弘扬美帝主流价值观的旗帜。
有人说它太甜腻，用心灵鸡汤传情；有人说它太保守，用糖衣炮弹说教。老大哥迪士尼下一部作品《无敌破坏王：2大闹互联网》，终于开启了新世代的自嘲技能。
以小台灯闻名，以好手艺立本——我是皮克斯，曾经的创意之王，以情动人的行家，冒险故事的高手。永远保持技术领先的我，再烂的故事也能拍得漂亮。
1986年，苹果创始人史蒂夫·乔布斯收购了卢卡斯的计算机动画部，成立了皮克斯动画。2006年，皮克斯被迪士尼以74亿美元收购。作为行业学霸的皮克斯，以CCO（首席创意官）约翰・拉塞特为核心，多次包揽奥斯卡在内的动画奖项。
从第一部全CGI制作的《玩具总动员》，到即将上映的《汽车总动员3》，一直以“XX总动员”名号闯荡华语圈的皮克斯，原先一直坚持原创，可没过多久就在票房诱惑下沉沦，干起了疯狂拍续集的营生，从而有了《汽车总动员2》这类渣作。
为了不忘初心，痛改前非，皮克斯近年宣布，人家再也不卖续集赚钱了，等到
《汽车总动员3》、《玩具总动员4》和《超人总动员2》上映后，就回归原创了。
下一个十年，有些江郎才尽的皮克斯，还能焕发第二春吗？让我们拭目以待吧。
天生反骨，叛逆不羁，打着反迪士尼旗号起家的我，以恶趣味行走江湖。什么梦幻童话，什么真爱鸡汤，我一张嘴就是流畅的段子集锦，让无聊的你们相形见绌。
梦工厂动画，创建于1994年10月，三位创始大佬是史蒂芬・斯皮尔伯格，杰弗瑞・卡森伯格与大卫・格芬，创业目标就是在好莱坞搞出个大新闻。
梦工厂的业务，遍布电影、动画、电视等多方面；制作发行上，它与派拉蒙、迪士尼、20世纪福斯等公司有着剪不断理还乱的关系。
梦工厂，以及它旗下的小弟东方梦工厂，擅长用反类型的方式去颠覆一切假正经，譬如《怪物史莱克》系列，说的就是迪士尼“公主与王子幸福地在一起”之后的糟心事，丑萌的史莱克夫妇，明里暗里地在恶搞《美女与野兽》。
梦工厂的动画角色，大都长得奇形怪状，性格分裂龟毛，一言不合就发神经，闲着没事就打嘴炮。这种没心没肺的喜剧风格，一直是梦工厂的标志。
下个十年，观众会不会对这一套审美疲劳，还真说不准。
迪士尼以老鼠发家，蓝天靠松鼠成名，1987年诞生的蓝天工作室，1997年被20世纪福斯收购，对橡果有着蜜汁执着的那只小松鼠，是人们对它的最大印象。
这些年来，它主要在拍两大系列，一是白茫茫的《冰河世纪》系列，一个是色彩斑斓的《里约大冒险》系列，两者的共同之处，都是“好山好水好自然”的画风。
除了清新的影像，家庭也一直是蓝天爱聊的话题。
不过，不管是冰河系列还是里约系列，故事一编不下去就玩“老丈人与姑爷闹矛盾”的梗，蓝天这每况愈下的创造力也是没谁了。
照明娱乐，一家成立于2007年的动画公司。有趣的是，其创立者克里斯·梅勒丹德利，原来是20世纪福斯动画的董事长，为了个人与事业发展，投奔了环球公司。
纵观照明的作品，从刚开始的《神偷奶爸》《小黄人》，到《爱宠大机密》《欢乐好声音》，再到最新的《神偷奶爸3》，一直是疯狂胡闹的风格。
在票房上赚得盆满钵满的照明，一心坚持在“卖萌”的路线上飞奔，完全放弃了其他追求，腆着脸地跟你耍可爱，毫不顾忌故事讲得怎么样。
索尼动画，成立于2006年，从属于索尼-哥伦比亚电影公司。它的第一部作品是《丛林大反攻》，最近一部是今年的《蓝精灵3》。
索尼出品的动画，介于恶搞的梦工厂与温情的迪士尼之间，风格上没有明显特征，往往有个好设定但完成度一般，娱乐性的属性永远摆在第一位。
近些年来，索尼动画手握“蓝精灵”，“天降美食”与“精灵旅社”三大IP，一路不温不火稳扎稳打，5.6亿美金票房的《蓝精灵》，成为它闷声发大财的最好证明。
阿德曼动画，是一家总部位于英国的动画制作公司。这个公司，以定格动画、黏土动画作品闻名，基本上属于那种精耕细作的欧洲老牌厂商。
阿德曼公司的代表作品有《小羊肖恩》、《超级无敌掌门狗》与《神奇海盗团》，它们呆萌的黏土画风，古怪的英式幽默，在动画电影界一直是独树一帜的存在。
莱卡动画，坐落于美国俄勒冈的波特兰城区，是一家专门制作定格动画的工作室。它创始于1990年，老板是Nike的联合创始人菲尔・奈特，CEO是老板的儿子。
与生俱来的“不差钱”基因，使得莱卡的定格作品都堪称制作精良，无论材料是黏土还是剪纸，每一帧都相当得考究。
从《鬼妈妈》、《通灵男孩》，到《盒子怪》、《久保与二弦琴》，不走寻常路的莱卡，一直保持怪咖的哥特风格，努力去表现黑暗表面下的美好。只不过，比起华丽的外表，莱卡的叙事能力始终是个短板。
作为动画电影界的一股重要力量，日本吉卜力为世界动画作出了杰出贡献。吉卜力，意为“撒哈拉沙漠上的热带季风”，由宫崎骏的一架飞机命名。
吉卜力工作室，由宫崎骏、高畑勋与林木秀夫共同创立。它的作品，以细腻的刻画与丰富的想象力著称，常常关注自然、人性、战争、环保等普世话题。
作为吉卜力绝对核心的宫崎骏，虽然拍出了一部部叫好又叫座的作品，但他近年来屡次退休又屡次复出的经历，从另一层面证明了吉卜力的后继无人。
手工作坊式的制作，在如今这个时代已困难重重，如何更好地适应3D技术与工业制作的趋势，同时保持原本的作品风格，成为摆在吉卜力面前的一道难题。
下个十年，市面上的这些厂牌，还能维持目前的行业地位吗？下个十年，又会有怎样的动画公司脱颖而出，给我们奉上精彩的作品呢？让我们一起静静等待吧。