丹青·王葱葱 | 笔调浓淡风雅，韵写葱茏山水

身畔美好，愈显人文至美

大家风范，自成甬城风景

识名家·观名作·赏名品

带您走进大师们的艺术之境——

山抹微云，深邃高远

她纵横丘壑，闻道而往

体察天地宇宙永恒的同时

在行云流水中

解述人生至意

王葱葱，1971年出生。中国美术家协会会员、宁波市女美术家协会副主席、宁波市美协常务理事、鄞州区美术家协会副主席，现任职于鄞州区沙孟海书学院。曾获2014年第十二届全国美展获奖提名、首届“陆俨少奖”中国画展金奖、首届中国山水画艺术双年展优秀奖、浙江省第六届青年美展优秀奖、浙江省第十三届美展铜奖等。著有《山抹微云——王葱葱作品集》。曾获宁波市2013-2014年度优秀文艺作品创作奖、2017艺术宁波年度新人奖，入选2016第三批宁波市文艺家工作室。

艺术得看天赋，但独立精神、人文情怀、笔墨技法却是成就一位绘画大家更为必要的因素。独立精神，往往是最先引领人探索新天新地的，正是在这种精神的驱动下，当时正读大学的王葱葱自英语专业转投到美术专业，并由此改写了自己的生命轨迹。

△《溪山清远图》，王葱葱

在茶香与墨韵的二重叠唱里执笔作画，不急不躁，张弛有度，她磨炼着自己白鹭立雪的心境与明诚笃定的品质。

毕业后的9年中学美术教师教学经历，为王葱葱日后的创作夯实了凝厚的基础。而后，她考上杭州师范大学攻读硕士研究生，开始将山水画的研究与创作作为专攻方向。

家乡永嘉县楠溪江的美景在王葱葱的脑海里挥之不去，2005年、2008年，她创作的《家在楠溪江畔》和《楠溪烟云》，先后在全国中国画展上入展与获奖，这也坚定了她在山水画创作上的信心。

也许是阅历的深叠与智慧的沉淀，让王葱葱笔端恬静淡然、灵动秀逸的山水世界中，蕴藏了一些不安分的因素，促使其思考、变化。她清楚地知道，画山水讲究知行合一的创作状态，认识的深度与广度对创作起着决定作用。

于是，这个看似温婉的女子又在2012年9月考入中央美院贾又福山水高级研究班。自身的勤勉与名师的指点，让王葱葱的创作更上了一层楼。

“诗意”作为传统中国画的灵魂，一直为画家所推崇；画之“诗意”，往往是由作者之人品及才情所决定。潘天寿说，“空山无人，水流花开，惟诗人而兼画家者，能得箇中至致。”王葱葱便是真真切切地在以一个艺术家的内在精神和画家的才情眼光，去发现并捕捉大自然中那些“落雪梨花”、“慢坡杏云”般的雅致灵光。

拨开那些个因缘际会的表象，把绘画技艺打磨到一定境界后，王葱葱前行的路越发明亮清晰，念头也愈发通达。

翻看她名为“湖石无言”的画作，朴素的本色夹杂着简疏散缓的深意，有沁人心脾的暗香扑面而来。三幅小品：“鹿石图”、“鱼石图”和“鹤石图”，它们的画面均没由太多的元素构成，仿佛是从一副巨作中截取的三个片段。纳须弥于芥子，王葱葱用充满张力的构图与淡雅的色调，传递着一种让人平和的静谧。赏罢，观者境从心生，言有尽而意无穷。

△《秋水系列·一》，王葱葱

在江南的青山黛峦和碧衣绿水间，这女子铺展竹浆宣纸，研磨水墨晕彩，捉笔拧腕。在痛而不言和笑而不语两种人生境界中，王葱葱凝练了自我的洒脱和坦荡，在与灵魂随影随形中感受光的明泽、物的具象。潜心绘画，别无旁骛，经年累月的孜孜以求，让她终有所得。

“形而上”谓之“道”，“形而下”谓之“器”。如何把握“道”与“器”的准度，在师造化、尊传统的基础上独辟新径，个性地书画山水，王葱葱讲究的是作品所传达出的现场感。因此她一直将“写生”视为其山水画创作的生命源泉。利用一切机会，王葱葱游历名山大川，通过与自然山水的直接对话，丰富自己的表现题材，努力从平凡的景致中提炼出诗性、意境。

远离尘世琐碎嘈杂，并重“视觉语言”与“精神文明”，用手中笔墨为自然生命美容修德，她从不敢有一丝怠懈。

看过风景的多少，决定了一个人眼界的宽窄。为了追求绘画艺术的更高境界，在中央美院贾又福山水创作班学习之余，王葱葱背起行囊从北京出发，经河南安阳到石板岩写生，其间目睹太行山区十年难遇的四月飞雪，于冷峭萧瑟中一路向西，前往山西吕梁山区，感受黄土高坡的荒芜疏凉，而后又马不停蹄地赶到陕西榆林市的麻黄梁……天地之辽阔，山水之苍茫，这些与江南小桥流水景象迥然不然的北国风貌让王葱葱讶然之余，也助她寻到了一个新的创作方向。

△《寥落关河暮》，王葱葱

连绵不绝的沟壑山坡让王葱葱想起宋代名画《千里江山图》中的图式与色彩，壮丽辽阔的北国风貌，给她以精气、秀气、灵气与自在气。在高古文明之泱泱大气里，熏染才华，怡养格局，王葱葱把对陕西榆林麻黄粱的印象，原汁原味地画进了作品《寥落关河暮》中。在这幅画里，她将心中多年来对“物”的观感与对“我”的省悟都化作了散淡、古雅的笔墨。凭着这幅作品，她荣获首届“陆俨少奖”中国画展金奖。

在此之前，王葱葱的作品《远天垂地外》已获得过第十二届全国美展获奖提名。

细细赏读王葱葱的山水画，你能品到她那富有深厚传统的中国画源流和根基里交融着真实山水的亲切之感——展现南方清新灵动、简单雅洁和空灵通透的特质，引入北方画法着重体现的仓润秀玉、浑朴厚重之势。“以我观物，让物皆着我之色彩”，王葱葱的笔墨起止愈加得法，枯润愈发有致。

世界的本质不在于表象之上，而在于理解之间，这往往要靠笔法来表达。把人的精神都凝聚到人为的痕迹中去，用文字和画作记录人生感悟，王葱葱费心斟酌着画面视觉形式语言和笔墨技术的文化品位、整体气韵与意境。

用前人诗作喂养自己的精气神，画出对象里没有的东西。这个观念在王葱葱的画作里，一览无余。无论是大幅创作还是写生小品，都有她的苦心经营，心香一瓣：扬风绿林，激涧白水，知还倦鸟，无心之云，寻常的景致里所透露出的诗意最是高明。

△《远天垂地外》，王葱葱

展素拈毫、掬山揽水，她奔赴西部高原体验生活，居窑洞、住土屋，谛听自然的呼吸，感受溪山的律动。她观察山水四季的变化，不仅是为了让景观再现，更是为了领悟自然升华的境界。凭着极佳的天赋，王葱葱用她那丰富的阅历、深厚的功底、良好的修养，为浙派山水画注入了一股清丽高雅之风。

“湖石无言”是王葱葱在2014年9月于宁波月湖群星展厅所办的国画小品展。《湖石无言》、《瑶寨云水图》、《寥落关河暮》、《梯山斜照》、《颐和园雪景》……现场展示的近40幅国画作品，大多以山水、村居、树林为题材，笔墨疏密有致，浓淡相宜，意境高远深邃。

气韵生动、雅俗共赏的笔墨趣味，功底扎实、明暗和谐的笔墨章法，令王葱葱的作品画面富有光感、色彩流畅，虚实有致，同时赢得了赏画者们的纷纷赞叹。

△《幽谷·白石》，王葱葱

“万物静观皆自得”，保持一颗澄怀观道的静心，诚然是艺术创作的前提和基础。在充满物质诱惑与娱乐精神的图像时代，王葱葱自认为如同蜗行一般，缓慢而执着地向前。所努力留下的，不过是那一抹对生命的敬意与虔诚，一条属于自己生命的温润痕迹。

艺境无涯，当勤精进。在古意微茫的境界里，寻一抔“心与云俱闲”的淡然，煮一盅冷逸清新的幽雅情致，她甘之如饴。