听| 译者如是说：博洛尼亚插画展中国巡展，应该怎么看？
从1964年开始，每年初春，在意大利古城博洛尼亚都会举办童书界超级盛事——博洛尼亚童书展（Bologna Children's Book Fair，简称BCBF）。为期4天，来自世界各地70多个国家和地区的数万名童书界人士集聚一堂。童书展所有活动中热度最高，影响力最大的，莫过于1967年开始的博洛尼亚插画展。1976年开始插画展采用竞赛制，目前每年均有来自几十个国家的数百名插画好手同台竞技，在10000多幅递交作品中，竞争300多个入选席位，赢得来自全世界的瞩目
和合作机遇
。
（配图作者为2018插画展胡丽亚·迪亚兹JULIA DÍAZ墨西哥）
· 插画不同于平时的风景画或者油画、装饰画、抽象画，它是一种应用艺术，创作目的是为了欣赏与应用。童书插画需要印刷出版，所以画幅较小，细节丰富。
· 博洛尼亚插画展是“原画展”，展出作品均为独一无二的艺术家手作（数码输出除外），随着当代插画创作手法越来越多元化，使用素材越来越多，拼贴、版画、新型涂料等方法比比皆是，立体层次感和细腻独特笔触当然只有原画才能体现。
· 参加比赛的画家必须递交一组5幅图画，可以讲述一个故事，或者体现一个主题。所以我们在现场看到的图画不是单幅的，而是5幅一组。
· 博洛尼亚插画展每年一届，年年推陈出新，所以当年的获奖作品只有在当年展览上才能得见，过期不候。错过一期想再看这来自几十个国家的七十多位画家获奖原作，难比登天。
· 每年插画展都会邀请来自不同国家不同领域的5位艺术/出版专家评委，现场评选出参展作品，过程公正公开，入选风格也多种多样。
（配图作者为2018插画展中国画家张奥）
· 慢慢看。七十多位来自世界各地、不同文化区域的顶尖画家，把最新最好的作品呈现在你面前，哪能“囫囵吞枣”，暴殄天物呢？当然要“细嚼慢咽”，这一圈走下来之后，一定唇齿留香，其味无穷。
建议观展时间1小时以上。能留出半天时间更好。
· 远看+近看。远观整体效果，五幅画色调、构图、叙述结构是否整体统一，是如何做到整体协调的；近看画家的笔触如何，怎样创作出独特的视觉效果，品味难得一见的原画的立体感和层次感。
千万别动手触摸展品哟！唯一作品若是损毁，后果很严重哒……
· 边听边看。插画展主办方特意邀请资深人士（就是我本人嘿嘿嘿）为每组插画都撰写了导读，这些内容我可是写得非常用心哟！从艺术家，到画作背景，创作背后的故事等等，查找了大量相关资料，每组插画旁边都有画签，画签上标注了画家姓名、国籍、创作方式、是否已出版等信息，扫描画签上的二维码即可收听我写的导读。
· 边看边想。“插画”的“插”字表明了它最初的创作目的是配合文字来表达，而插画本身除了艺术性、装饰性之外，也有很强的故事性。每组5幅作品讲述了怎样的故事呢？脱离了文字的注解，只靠图像表达，这样的方式为观众留出了更多想象空间，每个人都能创作属于自己的故事。
（配图来自2018插画展西班牙画家胡安·墨彩JOAN NEGRESCOLOR）
· 亲子家庭 是看展的主力军之一。大人们被生活磨砺，越活越糙，却还是希望孩子们以后可以过得精致。怎么带着孩子看插画展呢？首先，先跟孩子说清楚公共场合的规矩：不能跑跳打闹，展场内保持安静，不大声说笑，严禁触碰展品，展区内不能饮食，不用闪光灯拍照。维护公共秩序可以让大家都有好心情。其次，尽量在孩子体力和心情都比较好的时候看展，比如太小的宝贝就不适合在靠近中午或者午觉刚醒的时候去。观察好展厅周围有哪些能休息和吃饭的地方，因为看展时间比较长，中途可以出去放松一下，稍事休息。最后，给孩子准备纸笔，他的灵感随时会来，让这些闪光时刻能够记录下来。
· 艺术专业人士 原画的创作技巧往往是首先受到各院系学生和从业人士关注的焦点。在这里我就不班门弄斧说太多啦，要提醒大家的是，请不要把注意力都放在“技巧”上面。一些画作只是用了简单的炭笔、圆珠笔甚至油画棒，就创作出让人炫目的表达内容，这是为什么呢？很多时候，我们不缺少精细仿制的匠人，却缺少有想象力的灵魂，缺少敢于放飞自我的决心。多点时间去思考技法如何服务于表现内容，想想在创作背后创意如何闪现发光。
还有一点提醒大家的就是：在如此密集陈列的插画作品中，可以试着去了解当下的艺术趋势和发展方向哦！
· 艺术爱好者 爱美之心人皆有之。都市的喧嚣在艺术场馆中仿佛会被静音。我们可以就这样单纯地欣赏美，亲近美，在充满想象力的艺术世界里，寻找自己童年的影像。
俗话说得好：内行看门道，外行看热闹。对于艺术来说只有有心人，没有门外汉。在我查找资料的过程中，发现艺术家真的是不问出身，各种跨界。
最后还有一句话，虽然老掉牙，却是颠破不破的真理：“这个世界并不缺少美，少的是一双擅于发现美的眼睛。”