理想之光---唯美再现东方女性善与美---卞京明油画赏析
艺术简介
卞京明：（1971——）山东临沂人。中国油画创作研究院研究员，中国油画协会会员，北京油画学会会员。
1992年就读中央工艺美术学院，1994年秋在北京圆明园画家村从事艺术创作。
1995年参加在香港举办的“中国油画精品展”。
1996年作品“金色海岸”参加山东省中青年作品邀请展。
1997年获艺术博览会优秀作品奖。
1998年作品“游子”入选香港艺术馆举办的庆祝香港回归大型油画展。
1999——2005年在青岛为美国画廊绘制各国友人的肖像。
2007年为“人文奥运油画大展”制作大型宣传画“祈盼”，参加第三届中国宋庄艺术节，并被“中国国际书画院”“涉外经济学院”聘为客坐教授，入编“当代艺术名家录”，作品在中央数家媒体和部分电视台等媒体均有报导2008年作品“琴韵悠悠”．“古宅少女”被山东省美术馆收藏。
2009作品拍摄电影“宋庄．宋庄”，同年进修于中央美院油画系。
2010年被聘为上海意得画院院士。
2011年参加北京艺术博览会，2012年参加北京油画学会入驻宋庄首届油画大展，同年清华大学美术作品展作品获一等奖。
2013年参加中国油画学会大型画展《融合与前瞻》连续参加宋庄第三、第四、第五、第六、第七届艺术节。
2014年参加山东省首届美术双年展。
2015年参加博宝美术馆【写实与唯美】当代艺术家联展。
2016年6月参加中国少数民族艺术艺术家协会举办的展览《百花在这里绽放》，7月参加《中国青竹画材杯》全国大奖赛，8月参加《e京华写实油画大展》2017年6月参加【北京中融油画大赛】。
作品欣赏
【红蔓】尺寸140X140CM材质布面油画
【藏族歌手贡秋卓玛】100x150cm
唯美展现当代女性青年生命的光泽
——卞京明人物油画作品赏析
李恒昌
在泉城济南举办的第六届中国书画名家精品博览会上，来自北京的实力派画家卞京明先生展出了他近年来创作的系列人物油画。我有幸欣赏到了这些画作，见到了画家本人，并与他进行了短暂交流。他的作品和他的艺术思想，给我留下了极其深刻的印象，让我久久不能忘怀。
第一眼看到卞京明先生人物油画的时候，一如他画中人物美丽脸庞上熠熠闪烁的光芒，“哗”地一声在大厅里绽放，让我眼前顿时一亮，以致我不自觉地放下手中拿的各种资料，举起了手中的照相机，专心采撷下这人间难得的大美。
他的《宋时山水》系列中的红衣女子，给人一种久违了的感觉。起初，我曾误以为这些作品与王沂东先生的“红衣女子”系列作品有相通之处，也以为卞京明是王沂东的弟子。等慢慢欣赏，仔细体悟之后，才发现他们有着极大的不同。卞京明先生的人物，有其自身独特内涵品质和艺术特色，属于“这一个”。
【沉思】120X150CM
【等你】115x160cm
卞京明先生的人物画，最显著的特色是“画得和照片一样”。他笔下的女性人物，无论是相貌、形体，还是神韵，一个个形象逼真，细致入微，惟妙惟肖。这些人物，貌似都生活在我们的周围，是我们邻家的“女孩”。他画的虽然是油画，似乎运用了中国画的工笔技法。如果不仔细辨认，真让人感觉就是照片，甚至是通过电脑制作而成。
他的《肖像：奥巴马》是这方面的典型代表，奥巴马演讲时的面部表情、自信神态、心中所想，全部展现在方寸之间，让人如临其境、如见其人、如闻其声。如果国家领导人将其作为礼品赠送给奥巴马，想必他一定喜欢。他的《肖像：女青年》、《夏季，女孩豆豆》，更是让人怀疑，他是不是对人物摄影很有研究。因为，这些作品，都是那么逼真而传神，简直和摄影艺术一样。
【花开季节】100x150cm
【梦里家山】60x80cm
“脸上有光，心有向往”。这是卞京明女性人物的最大特色。卞京明的人物，无论是身处什么环境，无论是室内还是室外，无论是白天还是傍晚，抑或黑夜，她们的美丽的脸上，都闪耀着美丽的光泽。
上帝说：“要有光，于是就有了光。”有了光，就有了世界，也就等于有了一切。有了这种光，也就有了聚焦点，有了主题，也有了活的灵魂。
卞京明人物画的光泽，集中在人物脸上，但放射在整个人体的身上。
远处望去，一个个人物，无不辉映着美丽的青光。
一幅画，便是一个光源，一个美丽的太阳。
应该看到，卞京明笔下人物面庞的光泽，与她们脸上的微笑和她们的内心世界是紧密联系在一起的。
他们是艺术家的用光，也是内涵之光。
【醉红妆】100x150cm.2016
她们是微笑之光，魅力之光，也是笔下人物对美好生活和美好未来的向往之光。
对于当代女性青年群体，社会上是有很多微词的。有人称她们是“垮掉的一代”、“堕落的一代”，也有人称她们是“啃老的一代”、“娇生惯养的一代”等等。
但卞京明先生却不这样看。“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用他发现光明。”他用艺术家的眼睛，发现了这一群体身上的另类光芒，并通过艺术的形式展现出来。
《月下荷塘》是唯美的，也是最具光泽的。
一位美丽的女子，裸露着美丽的躯体，坐在荷塘边。
荷塘里有花影闪烁，天上一轮明月高悬，有大雁结对飞过。
美丽的女子，静静地坐着，她的身子稍微倾斜，仰头往着美丽的天空，脸上闪烁着光芒，眼睛里满含着向往。
【若水光阴---戏鸟】140X160CM2015年.
天空喧响
花开渴望
雁背上的明月
驮负心中的梦想
展翅飞翔
不仅如此，仅仅以为卞京明笔下人物的光泽是向往之光，是远远不够的，她们还是当代女性之光，是当代女性意识的形象折射和反映。
纵观我国人物画，无论是国画还是油画，更多的是画古代人物，或域外人物，画当代人物的虽然也有，但为数不多。即便有人画，也难以画成群像，画成经典，更难画出这个时代群像的精神内涵。卞京明却通过他笔下的人物，画出了当代女性的自觉意识，特别是她们的内在灵魂和内在本质。
他的《大提琴系列》和《小提琴系列》，通过一个个女性认真优雅的演奏，她们对艺术的投入和痴情，以及几乎可以听得见的美丽琴声，展示了当代女性高雅的艺术追求和昂扬向上艺术气质。
【印象崂山】60X80cm
他的《海系列》，借助波涛起伏的海天背景，与人物形象有机结合，揭示了当代女青年对情感、情爱的渴望、向往，甚至躁动，深度体现了这个时代的女性意识。
相比于其他人物画家，卞京明的思想意识是更开放，也更深邃的。这种开放和深邃，主要体现在他对当代女性意识的深度开掘上。
他的作品，不仅展现当代女性的青春美、健康美，而且还积极展示她们的性感美、身体美，乃至灵魂美。
他的《海系列：红裙飞舞》，通过女孩将手指放在唇上的一个细微动作，展示了其健康体魄里蕴含的青春美和性感美。
他的部分作品，通过女主人公在凳子、沙发和床上斜坐的姿势，以及微微翘起的腿，展示艺术家对女性性感美理解。
他的部分作品，直接通过女性躶体，展示当代女性的美丽身体特征，及其生长其中的鲜活灵魂。
应当指出的是，卞京明先生对于艺术尺度的把握非常好。他笔下的女性美，是一种带有健康光泽的美，没有任何不洁的成分。这一点，可以借用他《海系列》的意境来命名，属于“海底的火焰”，也可以命名为“爱的零度火焰”。
【上海南汇水乡】60x80cm
这些都体现了卞京明以人为本的艺术情怀和对艺术的负责任精神。
毫无疑问，艺术大师手下的断臂维纳斯是唯美的。
但是，美也是不断发展的。
从卞京明先生的当代女性人物画中，我得出一个基本结论，维纳斯再美，也美不过卞京明笔下的当代女青年！因为，在她们身上，集中体现了现时代的所有美丽和光辉。
卞京明先生出生于沂蒙山区，属于地地道道的山东人。齐鲁大地是孔孟之乡，礼仪之邦，生长于斯的山东人有一个最大特点是办事实在。衷心希望，这位中国画坛的实力派画家，在未来的道路上，做出更加扎实的努力，有朝一日成为名符其实的油画大师，为社会贡献更美的精神食粮。