绝美收藏！那些美到让人想哭的王步瓷板画

　　王步自号竹溪先生，是不是与北宋的廉溪先生(周敦颐)有一种心灵相通呢?“出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”他把《爱莲说》的真谛和诗情完全融到他的画里了。

　　

　　王步在青花人物画创作上，一向提倡生活的不断积累，技巧的刻苦锤炼，认为只有这样，才能做到胸有丘壑，成竹在胸，进而臻于“神興物游”之境，他曾对古今历代名画家的作品多有摩擦和深究，遍临唐宋元名迹，对西画之造型能力，亦颇用功，复于景德镇大家名匠的熏陶和传授下，涉猎益广，这为他青花人物画承负《红楼梦》书的绘制，打下了雄厚而扎实的基础，于是才能食古而化，跳出古人窠臼。

　　王步是一位勇于创新、自成机杼的青花大师。他的青花艺术已形成自己的特点而独树一帜。王步在陶瓷青花艺术上，达到这样高的成就是非一日之功的;为了学习王步青花艺术方面取得的宝贵经验，本文就他在青花艺术形式上的一个重要方面一一材料与技巧的运用上一一即技巧美，谈点学习体会。

　　

　　王步(1898～1968年)，江西丰城长湖竹溪人。字仁元，号竹溪，晚年作品常署陶青老人款，斋名“愿闻吾过之斋”。他1907年到景德镇学艺，1968年病逝，毕生从事陶瓷美术创作达62年，制作釉下、釉上、堆雕、刻花瓷器数以万计，尤精于青花。其青花作品从浓到淡一次染成，不见细碎笔迹，可谓前 无 古 人，当时在景德镇被尊称为“青花大王”。

　　王步除辛勤劳动一生留下了丰富的陶瓷遗产之外，其正直、朴素、不依附权贵的品格也为人景仰。他在旧社会曾拒绝给封建官僚画题材庸俗的作品，甘心贫穷失业。解放后为党为人民创作过无数的优 秀作品，尤其是在去世前几年，在探求艺术瓷创新的同时，还希望普通的劳动人民也能使用他的青花，还画了许多民间用瓷的渣胎碗装饰纹样，足见他的艺术和劳动人民息息相关。

　　

　　王步在瓷画界的热度，甚至超过了珠山八友。王步的作品仿者无数，引来众多模仿，赝品也层出不穷。

　　王步质朴敦厚，欣赏他的作品，好似饮过佳酒，味很“醇厚”，究其因在于淳朴的品性。首先一点是，“淳”渗透到取材选题方面。他的青花题材多数是富有田园风味、乡土气息的，如白菜，萝卜、芋头、鲇鱼、八哥等。他表现神州大地春意盎然的景象，不醉心于姹紫嫣红的烂漫春 色，而是画《杨柳飞燕图》，赞颂红梅俏不争春铁骨冰心的情操，有《梅雪迎春圈》，还有香远益清的《荷塘幽趣图》等等，这些题材充分体现了作者朴厚的品质，乐观的情绪。其次，在创作之情萌动的时候，王步真淳的思想感情注到笔端，赋形而为画，寄言而为诗。如果说他内心淳朴之情寓托于画中还有些扑朔迷离的话，那柬他的题画诗则是“显”而“附外”的了。他的诗语言朴素，韵律流畅，题《鱼乐图》云; “恩波更比春波暖，鱼水中涵无限情。”比兴自然，感情真挚，抒发了一个在旧社会生活潦倒的民间艺人得到党和袒国关怀的赤子之情;题《欲翔》云：“卓立高峰观宇宙，鹏程万里欲飞时”。寄托自己重操青花笔，创作力旺盛时勃发的豪情壮志。其三，色彩有淳朴的风韵。当然青花瓷本身具有幽靓，典雅的特色，王步善于在特定的构思中，发挥青花色彩给人以静谧，安定的心理作用，他不追慕画面的热闹、华丽和浓艳，一些与釉上，色釉、釉里红结合装饰的作品也是如此。如萝卜瓶《寿桃》、圆盘《杂果图》等，就是高 贵华艳的牡丹，(与刘雨岑先生合作的爆竹瓶《牡丹》)他还是着力于表现雍容尔雅的体态而绝无妖冶的媚姿。