戛纳力赞的怪兽片，爷真的有点失望。
从此过上没羞没臊的观影生活
婊婊们，听说今年的戛纳要搞事情。
但其实爷最期待的导演无非就那么几个。
奉俊昊就是其中之一。
他这次参展的作品未播先火，关注者众多。
然而看过之后，爷却陷入了深深的思考——
玉子
首先，爷要说——
在一堆大闷片里，它讲了一个很有趣的故事。
目前玉子在烂番茄新鲜度是82%。
英国《卫报》和美国媒体几乎给出了一致好评。
它由美国Netflix与Plan B Entertainment共同打造。
Plan B是《僵尸世界大战》、《为奴十二年》的制作公司。
耗资5000万美金（约578亿韩币）。
但是实际上，它并没有达到爷对它的期待。
豆瓣评分6.5，意料之中。
看到这么多说大实话的，爷也就放心了。
影片围绕着十三岁少女美子展开。
她和爷爷在深山中自然养育了一头叫玉子的猪。
就是影片里的“怪兽”，一头转基因变种猪。
玉子和美子在江原道山谷一起长大。
她们之间慢慢建立起了人与动物之间的真挚友谊。
蒂尔达·斯文顿饰演的国际企业的CEO露西是个很有野心的资本家。
她对外宣称发现了能够解决世界食物短缺的物种——
一种体格巨大的转基因猪。（就是玉子）
于是她强行派人将玉子运往美国进行实验，迫使美子奋不顾身的踏上了营救之旅。
一路下来，完全符合冒险动作类型片叙事法则。
同时也包含了许多奉俊昊的标志性元素——
着迷于怪物与城市，包容了多风格，典型性的奉式飞腿，亲情关系表达，对社会的忧思.....
这部片子主要设置在三个场景中：
韩国乡村，首尔和美国。
在韩国电影里出现这三个元素，而且和奉俊昊联系在一起。
解读起来解读，并不困难。
韩国乡村代表了对原始本真生活的赞美。
首尔则很容易让人联想到奉俊昊以往的怪兽片。
美国则让爷预感到了对资本主义的讽刺。
一开始奉导就给我们给出了这样的设定。
成年人只看利益，青年人只看激情，小孩子只看感情。
玉子和美子之间是人和动物自然衍生的美丽友情。
而露西却强行派人将玉子运往美国进行实验，培养更多转基因超级猪，以谋取资本和利益。
电影中设置了很多这种常规性的对比：
天堂般的田园与机械化的都市丛林。
美子的天真烂漫和资本家的丑陋面。
工业文明与原生态文明的摩擦碰撞是一个老生常谈的问题。
而这一次，他并没有将这个故事说的圆满。
政治、反资本主义、讽刺动物保护主义、反转基因...
想表达的太多，反而变成了一盘元素丰富的商业快餐。
作为商业片，它是合格的。
有动作场面，幽默桥段，节奏也挺好，观赏性是不错。
但显而易见是一出打着「反类型旗号」的类型片。
没有惊喜，就是这部片子最大的失败。
除了俗套的商业故事，怪异的造型和角色诡异的行为，并没有什么核心食粮可供咀嚼。
奉导的要求什么时候变得这么低了？
美子与玉子的互动足够温情有爱。
但是玉子这个形象其实并没有带来一种新的感受。
所以反基因怪物就变成了一种“噱头”。
玉子和美子更类似于主人和宠物之间的主仆情谊。
这才是让各个猫奴狗奴声泪俱下的原因，共鸣啊！
蒂尔达、杰克塑造的反派很生动。
但嬉笑动人后，并没有比感动更深层次的东西。
探究人性为了利益不择手段，也没有到扎心窝子的程度。
最关键的是，到最后还是有很多问题没有解决，也没办法解决。
杰克·吉伦哈尔在接受采访的时候说道：
这部电影兼具现实和隐喻，教会我如何对待动物，如何对待环境。
可能是爷太浅薄了，还真没看出来什么与众不同的观点。
然后保罗·达诺紧接着来了一句神补刀：
不仅仅关乎自然，最重要的是电影传达的精神。
这么多分论点，特么哪一个才是重中之重？
爷早就说过很喜欢奉俊昊这个擅长社会型题材的“花式讲故事大王”。
他电影里最精彩的角色通常都会反传统和去英雄化。
《杀人回忆》塑造了反传统的警察形象。
《汉江怪物》揭开了韩国怪兽电影的新篇章。
《雪国列车》又打造了韩国影史上最大规模的科幻电影。
所以这部《玉子》从筹备之初爷就非常关注。
虽然这次依旧在类型片叙事的游戏规则中游刃有余，
但时却完全没有感觉到奉俊昊的作者表达。
不管是电影隔靴搔痒浅尝辄止，还是爷期望太高。
这一次，爷真的是有点失望了。