唉，这片真哭不出来

当男人恋爱时，会发生什么？

这个谁也说不准。

但即使身为小混混十级爱好者，我也只能老实讲，在电影里跟小混混谈恋爱的，下场基本上只有三种：

1.  你亲眼看着他惨死

2.  他亲眼看着你惨死

3.  你们一起惨死

可见无论在现实还是电影中，跟小混混搞对象都是一件与自杀无异的高危行为。

观众们却始终乐此不疲。

两个月前，《当男人恋爱时》在台湾上映，受到极大欢迎，暂居今年台湾本土票房第一。

纯情小混混和苦情小白花的爱情故事翻来覆去讲了几十年，居然还能在2021年如此卖座，说明人们对危险的爱情永远抱有幻想。

你们在一起不会有物质保障，前途更是一片渺茫，但是架不住男人深情款款，女人情意绵绵。

毕竟，越是没有未来，就越浪漫。

这就是“小混混美学”的核心。

从这个角度看，无论《当男人恋爱时》有多狗血，我都要为这个爱情故事鼓掌。

毕竟，国产影视剧里的爱情越来越嫌贫爱富，现实中的中学生早恋都要讲究门当户对，婚恋市场上更是拒绝婚姻扶贫，这时候，电影院里一个没钱没前途只有一颗真心的男人，和一个不图钱不在乎前途只为真情打动的女人，仿佛是这个世界上最后一片净土。

但是被人物打动，并不代表电影没问题。

这部俊男靓女的纯爱故事只能算是半部好戏。

它秉承了“小混混美学”的优缺点，却又做不到像老片那样极致，于是我这眼泪啊，在眼眶转溜了三圈，又硬生生给憋回去了。

01

《当男人恋爱时》翻拍自韩国同名电影，原版评分也就7.7分。台版这次的翻拍算是打破了“翻拍必烂”的魔咒，不仅弥补了原版在剧情上的逻辑漏洞，使整个故事更加自圆其说，本土化的改编也有许多亮点：

比如一口闽南腔的邱泽（一定要看闽南语版本！）；

比如凶神恶煞的黑帮大姐摇身一变，成了满面春风的参选议员；

比如穿着花衬衫在保龄球馆唱土味情歌撩妹。

相比隔壁某翻拍片，诚意和能力都高出一大截。

坏就坏在最后二十分钟，正是大肆宣传的催泪二十分钟，让电影一下从《天若有情》沦为《比悲伤还悲伤的故事》。

邱泽开始流鼻血的时候，没看过原作的我心里咯噔一下：

不会吧不会吧，这年头还有人玩绝症梗？

结果导演不仅玩绝症梗，还要玩全套，最后二十分钟的每一个情节点都可以无缝衔接二十年前的《蓝色生死恋》。

16岁时我能为此哭得死去活来，26岁时我只想电影院逃走。

《当男人恋爱时》无论是原版还是台版，都没能处理好一个问题，那就是一段不可能有未来的爱情应该如何收尾。

很显然，男主角脑子里长了动脉瘤的原因并不是往自己脑袋拍板砖拍多了，而是编剧编不下去了。

正如小飞机场所唱：

你是浪子别泊岸，就算她笑得多好看。

间中回味是最适当，泊岸以后谁想看？

浪子回头最好看的部分，是浪子想回头却不能。

为什么没法回头呢？

即便男主角不得绝症，两个人都健健康康活蹦乱跳，但是在观念和行为上的差异也将会是未来的绊脚石。

因此，让主角得绝症挂掉是下策中的下策。

小混混只需要一念之差，就足以毁掉他和爱人的未来。

导演越想煽情，越想将男主角撇得干干净净，一副“总有刁民想害朕”的无辜模样，就离“小混混美学”越远。

真正掌握了“小混混美学”的导演根本不需要铺天盖地的悲情BGM（《当男人恋爱时》有一半以上的时间都在依靠音乐烘托情绪），他们只需要拿住男主角身上某个致命弱点，让他在黎明到来前一秒钟，突然犹豫一下，命运的齿轮就会不由分说地碾向他。

这种命运他无力反抗，但依旧知其不可为而为之。

于是他抗争了，失败了，他的生命连同他的爱情一齐被毁灭了。

到这一刻，他已经完成了一场彻底的悲剧——

自己亲手毁掉这段爱情，这难道不是比老天爷非要拆散一对爱侣更悲情的事吗？

所以说《当男人恋爱时》是半部好片。

在邱泽突然患上绝症之前，电影原本是按照上述思路发展的。

邱泽扮演的成哥有一个致命弱点，就是有自毁倾向。

开头邱泽收账的几个场景已经交代了此人的个性。

他非法收账，干的应该是虚张声势狐假虎威的事，却偏偏选择自虐的方式，拿板砖往头上拍，往肚子里灌汽油，倒逼欠债的人还钱。

这当然是一种手段。

但也能看出来，他对自己的身体、健康，自己这条命，还有未来，都是无所谓的。

一旦面临问题，他首先会试图用伤害自己的方法来解决。生活于他而言是一潭死水，是没什么盼头的混日子罢了，自己的身体又算什么呢？

他收不到钱，在大姐大面前也是一副爱咋咋反正我是尽力了的样子。

所以许玮甯的出现，不仅为他带来了爱情，还带来了生活的希望，或者更夸张一点说，生活的全部意义。

他不仅在帮许玮甯，也在借爱情的力量将那个快要陷入泥潭的自己救了出来。

电影前半段在讲述两人爱情发生的同时，细致地展现了邱泽转变的过程，让人不由自主地就相信了爱情的力量。

因为有了期待，有了想要保护的人，自暴自弃的潜意识开始退却，想要保护别人，首先要保护好自己。

于是因为爱上了许玮甯，他也开始接受自己。

他开始注意仪容仪表，把头发梳成大哥模样；

画约会表格，也是对生活的开始有计划的表现；

甚至，他开始计划未来，攒钱，结婚，开奶茶店……

就在他的生活即将步入正轨的时候，意料之中的转折来了。

当他发现生活根本无法按照自己的预期发展时，体内的自毁倾向又开始作祟，指使他暴打警察被捕入狱，出来后又抱着煤气罐向大姐大要钱。

邱泽讨债的方式，我以为台版的改编要超越原作。台版改为抱煤气罐，既有同归于尽的决绝，又为小人物悲情的底色中增添了一抹高光，同时，和开头呼应——

走投无路之下，他依旧只会伤害自己。

情节发展至此，明明就应该是这个爱情悲剧的高潮和终点了。

这笔钱，怎么可能要的回来呢？

男主角始终是一个小混混，当他在正道上无路可走之后，他就像吸毒之人那样，再次做了那个对他来说更容易的选择，当一个赌徒，拿自己的生命去赌一把。

然而，对一段现实的爱情来说，这样的心理永远不会让两个人得到幸福。

只要邱泽走上回头路，两个人的爱情必死无疑。

这才是这段爱情悲剧的根源。

所以，邱泽必须死在这场戏中。

这是他的宿命，也是他们俩人爱情的宿命，更是所有小混混爱上乖乖女的宿命。

但无论是原版还是台版，都选择忽视了这个最根本的矛盾，为了强调两人情比金坚，金手指大开，让有权有势的参议员把钱还了回来，又画蛇添足让邱泽患上绝症，安排女主角给他送终。

一通操作下来，前一个半小时的耐心铺垫，全部毁在结尾毫无节制的煽情上。这个爱情悲剧的美感全无，徒留满地的狗血。

02

“小混混美学”的第二要义，男主角必须够“脏”，够“颓”，够底层。

即使身在沟渠，依旧要仰望月光，然后小心翼翼地伸出手，想要留下那片光。

那种久久地望着孤月的人的悲哀，实在太惹人怜惜了。

即使没看过原版，光是看看黄政民这村口二叔的长相，这花衬衫扎裤腰带里的灵魂穿搭，就有内味儿了。

他往那儿一戳，这故事就成立了——

又穷又凶又不好看，还想追如花似玉的韩惠珍，不趁人之危，不死缠烂打，还真没戏。追上了，陷进去了，四十好几的糙汉子卑微到尘埃里去，仿佛卡西莫多得到了艾丝美拉达的垂青，除了纯粹到骨子里的爱，你找不到任何解释。

当主角变成邱泽的脸之后，原作中那种绝对不可能的苦恋感消失了，取而代之的是理所当然的干柴烈火。

长成邱泽这样，又死缠烂打，真的会有人不心动吗？

我不信。

虽然我依旧津津有味地看完了邱泽撩妹的全过程，但是这就像一桩事先张扬的谋杀案，悬念大减。

当然，倒也不是说长得帅就不能演小混混。

香港那帮老帅哥们，有几个没演过底层小混混？

帅气如刘德华，年轻时也曾是小混混专业户。

牛仔夹克配紧身裤，摩托头盔往头上一戴，油门那么一踩，再加上那张石破天惊的帅脸，富家小美女看了都要倒追。

虽然被杜琪峰吐槽永远放不下偶像包袱，但不妨碍《天若有情》成为“小混混美学”中的经典。

当然，更有说服力的例子是《阿郎的故事》里的周润发。

亦是人到中年，生活穷困潦倒，还带着一个小拖油瓶，即使长着一张帅脸，行为举止却糙得让你立马相信这人活得不太容易。

但是剪了头发之后，所有人立刻理解为什么张艾嘉当年会爱上他。

可见帅哥有帅哥的演法。

韩国小混混要苦苦相恋，香港小混混要够型够靓，我们台湾小混混就是要臭屁机车贱兮兮，不行吗？

当然可以了。

保龄球馆，邱泽唱土味情歌博美人一笑的原创情节简直是神来之笔，台味爱情的灵魂被瞬间点燃。

我差点就要跟许玮甯呛那个嘲笑邱泽老土的女生那样，呛那些嫌弃邱泽过于帅气妨碍真实性的人了。

直到我看穿了一个总是隐约觉得哪里不对的细节——

邱泽那一头乱蓬蓬的明显是假发的造型。

不知道具组是上哪儿找来这一头如海藻般乌黑浓密的假发，只想问问他们，这是对生活有多大误解，才能把颓废的中年男人和一头旺盛浓密的长发联系起来？

要知道，一个四十来岁的中年男性斑秃的可能性可比一头海藻般的乱发大多了。

如果这头乱发是为了和恋爱后的发型做对比，以邱泽的演技来看，根本大可不必。

想当年吴镇宇的平头造型从1999年一路杀到2000年，上至警察阿sir下至混混头马，演过的角色环肥燕瘦应有尽有，各个出彩。在此期间，他演的小混混从浑浑噩噩到甘愿为爱人放弃生命，全身造型没有丝毫改变，甚至连衣服都没换过，照样演得肝肠寸断。

邱泽所有的努力，拼命装狠，拼命颓废，差点就要骗到我的眼泪了。

结果，因为这一头超现实的假发，功亏一篑。

可惜，真的可惜。

03

时代在进步，小混混也早已更新换代，左手BP机右手大砍刀中间纹个米老鼠的年代远去了，但有些东西永远地留了下来。

比如，被小混混爱上的女主角永远那么倒霉。

“小混混美学”再凄美再悲壮也好，本质上都是男性视角的自我感动（当然这是我成年后才悟出的道理），而女主角，大多数是用来衬托男主角卑微肉体中那颗黄金般的心灵的。

像吴倩莲和张艾嘉那样，被家暴后依旧原谅甚至体谅男主，最后亲眼看见爱人临死惨状的，已经算很好命了。

像小结巴那样被人乱枪打死，做了男主替死鬼的，才是“小混混美学”的终极献祭者——

君不见小结巴成为陈浩南心口永远的朱砂痣，为这位著名小混混的生平留下了动人心魄的一笔，深情人设感天动地，又引来众多美女纷纷主动献身又献祭。

与此相比，千禧年之后的乖乖女显然没有那么傻了。

即使面对幼稚深情又专一的邱泽，许玮甯一开始脑壳还算清醒。

但是很快，貌美如许玮甯还是沦陷在小混混的攻势之下。

如果从女主角的视角来看整个故事，那本片就不是爱情片而是恐怖片了，而且是那种最贴近现实、无法摆脱的恐怖。

女主角接连给三个人送终，分别是亲爸、爱人，以及爱人亲爸。

人家不谈这个恋爱，无非是被恐吓一下，一人打几份工，捱过些苦日子。

结果跟邱泽谈了恋爱，好嘛，不仅要多承受两份死亡带来的痛苦，临了还喜提老年痴呆症后爹一枚。老年痴呆症有多难搞，家里有老人生病的都懂。

男主角死就死了，爱情到这里也已经完成了它的伟大使命，谁能想到他还来个临终托爹，人鬼情未了秒变哑巴新娘。

进电影院之前，本以为眼泪应该会为得了绝症的邱泽而流，看完电影才知道，原来这眼泪应该留给小姐身子丫鬟命的许玮甯啊！

想到这，邱泽对许玮甯说的那句话在耳边响起：

“我第一次看到你的时候就喜欢你了。”

回想女主角的劳碌命，这句完美诠释了“所有一见钟情都是见色起义”的话，顿时情话变咒语。

当然，我知道，一定有人怪我苛刻——

邱泽在女生最艰难的时候提供了情感支持，两人相依为命，怎么就不能说是爱情的伟大呢？

道理没错，可是你们看看许玮甯的形象，不仅盘亮条顺，还是难得一见的冷艳型混血美女。

这形象这气质，分明就是大哥的女人，却偏偏要和街头小混混无望相拥，说得过去嘛？

一个陷入债务危机的绝世美女，居然轮得着邱泽这个档次的小混混来拯救，台湾这届的黑道大哥看来都是不太行啊。

我甚至怀疑主创在确定了许玮甯出演女主之后，也发现了这个bug，于是才把原版里的黑道大哥改成了黑道大姐。

否则，这笔账大哥早就亲自去收了，哪儿还有邱泽的份呢？

但话说回来，这又说明台版主创在修正bug方面着实用心。

你看，这片总是这样来来回回拉扯观众的观感，如此几次，耐心全无。

但至少，邱泽唤醒了我体内那个小混混十级爱好者之魂。

所以姐妹们，啥也不说了，快重温《天若有情》去吧！