孤山春暖——西泠名家偕艺友书画联展 / 四六文摘

孤山不孤，不孤在志同道合，不孤在生生不息。西泠印社社员吴新如、郭超英、沈金加和艺友万里通、鲍贵芬五位老师艺趣相投，对话孤山，共计展出60余件书画作品，集中体现了艺术家们深厚的传统文化功底。这既是一场文化交流盛宴，也是借此向西泠先贤致敬。

宋涛（西泠印社社员西泠六子之一）：虽然作品不大，但是非常精致，吴新如的小楷，笔笔到位，心里非常的静。作为书法家来讲，静对书法的创作是非常有必要的，而且必须要具备的一种静的那种情怀。看了沈金加老师的作品，他有先秦时期的金文，包括秦朝的篆书，看上去也耳目一新，这几年确实有很大的飞跃。那么郭超英老师我看到，他今天主要都是画，他的无论是山水、花鸟，都充满着西湖的情怀，因为他在西湖边长大，从小就看着西湖所以他的构图、他的素材很多都来自于西湖，所以非常的好。

吴老师的字,和佛经结缘最多,无论书法艺术还是佛法艺术两者均讲究一个静字,心静自然莲花开。吴老师的作品都是先生精心书写,传递着先生内心对中国传统文化的敬仰之情。

吴新如（西泠印社社员西泠六子之一）： 整个展览的这些作品，其实我们在两年前就酝酿过，本来考虑去年的，去年因为疫情，所以一直到今天才展出。整个的展出作品基本上体现了真草隶篆行，而且考虑一个方面就是这些作品都不大，就是小品，为什么小品？我们也是考虑，就是这些作品能够进入平常百姓家，就是能够应景的，我们称为是“情景书法”。

吴新如参展作品（部分）

白居易《杭州春望》69×18cm

朱熹《春日》27×24cm

弟子规256.5×26.5cm

弘一法师嘉言 32×9.5cm

沈金加老师的书法有魏晋碑帖之苍郁古朴,点画、结体、章法既有一脉相承之正统功底,又有随心所欲之自成风格。这些作品都是沈老师数十年的积累的结晶,是他对书法艺术的态度,也让他的作品中带着几分文人气息。

沈金加（西泠印社社员西泠六子之一）： 我们今天很高兴，我们五位朋友在孤山，在林社搞了一个小小的展览。那么我们五位都很有特色，两位以画画为主，三位以写字为主。吴老师跟万老师，基本上以楷书为主，那么为了展览的丰富性，我这次重点是篆书为主，这样看起来就是比较丰富一点。从内容的选择上，因为我们在孤山，有宋朝的林和靖的“梅妻鹤子”的传说，所以跟梅花有关系的创作比较多一点，因为在这个地方有很深厚的历史渊源。我觉得我们在这里举办展览，尽管是小展览，但是感到很荣幸，我们在创作的过程当中，我感觉我们每一位作者，都是非常的认真、仔细，尽可能的把我们平时的水平能够发挥出来。

沈金加参展作品（部分）

《般若波罗蜜多心经》70×46cm

博学70.5×46cm

《卜算子·咏梅》38×38cm

道源《早梅》23×23cm

郭超英老师的绘画作品,无论题材,抑或笔墨,都能以敏锐的观察力和丰富的技巧去表现,既汲取传统,又融于现实生活,其画风给人以“淡妆浓抹总相宜”的感觉,流溢出诗一般的情致,令人富于联想,意境无穷。

郭超英（西泠印社社员西泠六子之一）：这个展览这次在孤山林社举行，取名为孤山春暖，正因为这个正好我们这个季节是孟春时节，气候已经非常暖和了，那么林社和放鹤亭都在这块，也非常巧的是，放鹤亭里是有这个林逋，就是林和靖，留下了千古的传说“梅妻鹤子”。我们这个林社的林启，是我们浙江大学的前身求是书院的创始人，他是一生办学，成就斐然，所以我们五个书画创作者，可以说是问学林下、踵武前贤，举行这么一个致敬前贤的那么一个展览，那么作为我来说，这个创作主题当然也就离不开与孤山有关的一些画作，比如说我画的，这个西泠印社全景图，画的这个西子之春，也是我们西湖的春色的表现，这个都是为了表达我们对西湖的至爱之情，表达我们对西湖文化、先贤创造者的崇仰之心。

郭超英参展作品（部分）

西泠印社社址图37×34.5cm

西子之春图35.5×34.5cm

翠花含英图 63.5×32cm

风传重香图34×33cm

孤山景色早在唐宋已闻名遐迩，唐诗人白居易有“孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低”，明代凌云翰有“冻木晨闻尾毕浦，孤山景好胜披图”的佳句。更有宋代隐居诗人林和靖墓寝，流传着有“梅妻鹤子”之说。林和靖是以杰出的咏梅诗词闻名于世的。他隐居孤山躬耕农桑并大量植梅，写出了不少咏梅佳句，其中《山园小梅》传出后脍炙人口，“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，在诗词界引起了轰动，成为从古至今咏梅的第一佳句，无人能与伦比。