苍润质朴，髡残款《溪山烟雨》

髡残是清初著名画家，近代著名画家黄宾虹十分佩服他的笔墨功夫，曾经专门研究过这位名家的生平经历以及艺术特征。有了黄宾虹为他著说立传，髡残的山水画越发受到画坛重视。看髡残的山水，有一点狂气，有一点禅意，也有一点繁复，更有创新精神。这些韵味融合之后，就呈现出奇峰峻岭多苍浑的意境。

画史中把髡残和其他三位富有创新精神的画家，并称为“清四僧”。他们在创作上的追求与清初四王迥然不同。从这幅髡残款《溪山烟雨》可以看出来，他不但重视笔法变化，还强调墨色的层次。笔墨同样重要，这个概念，已经渗透到髡残的画风之中。

根据黄宾虹的考证，髡残的画风引领了金陵画派的风格。这种观点有一定道理，他们在创作中强调的写实、写生的重要性。从髡残的画中可以看到安徽、江浙一代的山水风貌。师法造化，就是追寻自然美感。有了这样的创作思路，哪怕构图有些繁杂，看上去也不会觉得呆板做作。

《溪山烟雨》改良了元代名家喜欢的三段式构图，强调山体细节的皴染。髡残皴染并用，反映出他重视自然山水的真实效果。髡残的画风对金陵一代画家影响很大，金陵八家中的龚贤在“白龚”阶段，与髡残的画法有些近似。

髡残是方外之人，他的画中带有一种荣辱不惊的从容美感。这种美感来自于笔墨上的调性，他用湿笔水墨渲染江山无尽，用重笔渴墨描绘雄奇山势。水墨的运用，让山体罩上了一层水汽。雨后溪山，烟霭缥缈，奇幻的美景，打破了山水画中程式化的节奏，带来了质朴气质。

髡残最好的作品是浅绛山水，在水墨运用他有过人之处，但还是流露出一点点瑕疵。比如他为了突出写生的味道，不惜在山石处理的时候保持大面积留白。这种画法弱化了山体的质感。

如果说一个人淡泊名利，超凡脱俗，那么这个人在作品中也会留下这种烙印。髡残曾经去过黄山，黄山的景色给他留下深刻印象。黄山的绝壁云海，成了他作品中经常出现的细节。他把眼中之景融合胸中逸气，诉说他要抛开尘世烦恼的愿望。

笔墨传情在髡残这里显得顺理成章，他的画就是他的心声，他的笔墨就是他的人生经历。从这个角度看，他继承了元代王蒙的创作思想。

《溪山烟雨》中显露出髡残在创作中的偏好，中锋、侧锋并用，干笔皴擦，通过这些技术上的手段，让作品增添了质朴美感。