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神宗元丰五年（公元1082年）三月，黄州的春天与往年的春天并无异样，只是苏轼因“乌台诗案”在这里已经谪居三年了。团练副使是挂名的闲差，神宗又有上谕“不得签书公事”，苏轼倒是一身清闲，放浪山水，杂处渔樵，随处而醉，随处而眠，过着悠闲快哉的生活。沙湖，地处黄州东南30里，也叫螺师店。沙湖景色宜人，附近有一座清泉寺，寺里有王羲之的洗笔池，池水甘美，池下方有条兰溪，溪水西流。苏轼曾作词一首赞美沙湖:“山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规啼。谁道人生无再少?君看流水尚能西，休将白发唱黄鸡。”相中了沙湖，苏轼想在那里买几亩田。没想到，他去察看田地时患病，田没有看成。三月七日，苏轼相约三五知己春游踏青，目的地还是沙湖。
以为无雨，苏轼便让人把雨具带走了。不料，行至途中，天降大雨， 把一行人浇的像落汤鸡，同行者狼狈不堪，怨声载道。风雨中，只见苏轼手持竹杖，脚穿草鞋，泰然处之，吟咏自若，缓步而行，一阵春风吹过，他微微打了个冷襟，这时一缕斜阳从山头照来……
仕途多舛，宦海沉浮，与眼前这场猝不及防的山雨何其相似。他想起了以言获罪的“乌台诗案”，想起了受到牵连的司马光、范镇、张方平、王诜、黄庭坚等二十九位大臣名士，想起了受他牵连贬谪的弟弟苏辙。“乌台诗案”改变了苏轼的人生轨迹，黄州让苏轼涅槃重生，赤壁让苏轼潇洒旷达，这一切对苏轼的诗文风格影响甚大，从前期的大气磅礴、豪放奔腾如洪水破堤一泻千里，转向了后期的空灵隽永、朴质清淡，他的思想也从前期尚儒而转向了后期的尚道尚佛。踏青遇雨，本是寻常小事，苏轼却借雨抒怀，写下一首小词《定风波·一蓑烟雨任平生》，用雨中潇洒徐行之举，表达了在人生逆境中不畏惧、不颓丧的倔强性格和旷达胸怀——莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行？竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生！料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。“莫听穿林打叶声”，词的第一句就写得非常潇洒。“穿”和“打”都是力量很强烈的字眼，雨点儿穿过树林，打在树叶上，马上就要打到身上了，是找地方避雨，还是止步歇息？苏轼仅用“莫听”两个字就把它们都否定了。陶渊明说：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。”这是儒家最起码的修养。陶渊明所说的“而无车马喧”还只是喧哗的声音。而苏轼让人“莫听”的则是马上就要打到身上的风雨。面对风雨，苏轼没有麻木迟钝地站在那里等待挨打，而是“何妨吟啸且徐行”。“何妨”二字又是那么潇洒：我选择的路我仍然要走下去，而且我过去怎么走现在还怎么走。
“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行”。这两句表面上写的是途中遇雨，实际上是写苏轼面对人生打击与摧伤时所表现出的一种境界。苏轼晚年被贬到海南，还写出了“云散月明谁点缀，天容海色本澄清”这样的句子。所谓“吟啸”就是吟诗唱歌。那代表了一种赏玩的心情。一个人，要训练自己在心情上留有一个空闲的余裕。我们不但不被外界的环境打倒，而且还能够观察、能够欣赏、能够体会。人，不只是在顺利的环境之中才能完成自己；在困难的环境之中，也一样能够完成自己。这里边很重要的一点，就是要有一种赏玩的余裕。
“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。”在雨中行走，按照生活常态，当然是骑马胜过竹杖芒鞋，但是苏轼却说：“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？”这里当然不是写实，而是继续写自己当时的心态。当自己拥有平静悠闲的心态时，即使是竹杖芒鞋行走在泥泞之中，也胜过骑马扬鞭疾驰而去。这里，还隐含了两种生活的对比，一种是竹杖芒鞋的平民生活，一种是肥马轻裘的贵族生活。在历经了政治上的风风雨雨之后，苏轼越来越认同这种真真切切、平平淡淡的平民生活。“竹杖”、“芒鞋”都是苏轼用来表达平民生活的重要意象。“竹杖”、“芒鞋”行走在风雨中，本是一种艰辛的生活，而苏轼却走得那么潇洒、悠闲。对于这种生活，他进一步激励自己：“谁怕？”意思是说，我不怕这种艰辛和磨难。这是一句反问句，意在强调这种生活态度。苏轼为什么要强调这种生活态度呢？因为对于苏轼来说，“一蓑烟雨任平生”这就是他一生的生活态度。“一蓑烟雨”，是说整个蓑衣都在烟雨中。实际上是说，苏轼的全身都在风吹雨打之中。这“一蓑烟雨”也象征人生的风雨、政治的风雨。而“任平生”，是说一生任凭风吹雨打，而始终那样的从容、镇定、达观。
“一蓑烟雨任平生”，是苏轼一生生活的写照。他在政治上不断地受到打击，一贬再贬，晚年最后流放到了蛮荒之地海南岛。但是，他始终没有被打败，始终保持一颗鲜活灵动的心。词中的“我”，虽然没有马，但是有竹杖，还有芒鞋。他觉得它们很轻快，比骑着马还舒适。很多人对物质的欲望像一个无底洞，即所谓“欲壑难填”。如果一个人永远处在物欲的笼罩之下，永远被欲望所控制，那么他就永远不会有任何了悟。辛弃疾有两句词说：“莫避春阴上马迟，春来未有不阴时。”意思是说，我们不要为逃避春天的阴雨而不肯出门，否则，整个春天经常都是阴雨天气，难道我们就把整个春天都放过去吗？有的人老抱怨我没有马骑，所以不肯出门。那如果你永远没有马，难道就永远不出门了？苏轼现在就没有马，也没有雨具，但是他在风吹雨打之中依然吟啸徐行，走自己的路。他说，我就要像那渔夫一样，在风吹雨打之中也要出去，任凭我的一生遇到多少风吹雨打，我都不怕。这是多么强有力的自持、自立和自信！
“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”春天那种乍暖还寒的寒冷就是“料峭”。“微冷”，人在醒觉之后，会有一点儿冷的感觉。但后面的“山头斜照却相迎”，一下子将寒冷全驱散了。“相迎”二字很妙，当你刚刚从风雨寒冷中经过，忽然一抬头，看到了山头西斜的太阳，心中马上升起一种亲切、温暖的感觉。在这个时候，你就知道下雨之后终究会晴，就会对宇宙之间的循环有了一种了悟，就不会永远沉陷在悲苦和挫折之中。“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”“向来”，就是我们过去所来的地方。苏轼说，我回头看一看我过去所来的地方，穿林打叶，雨打风吹，那不是很凄凉吗？实际上，这是指他平生所经受的那些打击和苦难。他说，我现在悠然自在地走我自己的路，走向我自己所追求的那个目的地，在我的心中，既没有风雨，也没有晴天。苏轼现在已超脱于风雨阴晴之上了。“风雨”和“晴”指的是什么？“风雨”是打击，是一种不幸；“晴”是一种温暖，是幸。“也无风雨也无晴”的意思是，无论是打击和不幸也好，无论是温暖和幸福也好，对我的心都没有干扰，都不能转移和改变我。风雨是外来的，我还是我；晴朗也是外来的，我也还是我。现在，苏轼已经不只是达观，而且有了一种超然的旷观。“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”这里描绘了一个有趣而又充满哲理的画面：一边是料峭春风，作者感到丝丝的冷意；一边是山头斜照，作者感到些些的暖意。这既是写景，也是表达人生的哲理。人生不就是这样充满辩证法吗？在寒冷中有温暖，在逆境中有希望，在忧患中有喜悦。当你对人生的这种辩证法有了了悟之后，就不会永远沉陷在悲苦和挫折之中，就会在微冷的醒觉中升起一股暖意、一线希望。“山头斜照却相迎”，是对生活的一种积极观照，是一种通观，是苏轼经历磨难和打击之后，在灵魂上的升华。
这三句词表达的还只是一种儒家的境界，还是一种入世的人生态度。在此基础上，苏轼进一步彻悟人生：“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”归去之后，看刚才刮风下雨的地方，哪里有什么雨，哪里有什么晴。所谓风雨所谓晴，不过是人心中的幻象而已。这里苏轼进入到了佛教所说的“无差别境界”。在佛教看来，“万法惟心所现”，世界的一切物象皆是心所幻化而出的。如果心静，世界自然清静。其实世界万物并没有什么区别，只是我们有了分别心才有了世界万象。如果我们内心进入到了“无差别的境界”，世界万物哪有什么分别呢？因此佛教劝人“无执”，一切都不要执着，不要被外物所系缚。成功也好，失败也罢，都不要太在乎，所谓“宠辱不惊”。苏轼在这里表达的正是这样一种哲理，归去之后，也就是心灵皈依后，心灵进入了宁静的境界，再看生活中的风雨或阳光，哪有什么区别呢？苏轼是在此劝人既不要因风雨而担惊受怕，也不要因阳光而欣喜若狂，一切都泰然处之。这看来似乎有些唯心的色彩，其实这是一种人生的大境界，是一种了悟宇宙、人生之后的大超越。这也反映出了苏轼的人格境界。
雨，是一种很普通的自然现象，但在诗人笔下，雨却是变幻万端的仙子，是人们喜怒哀乐的载体——许浑的“山雨欲来风满楼”说的是紧张；韩愈的“天街小雨润如酥”写的是清新；李商隐的“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”，记的是思念；李清照的“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”，诉的是凄婉；杜牧的“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，发的是怀古幽情；李煜的“帘外雨潺潺，春意阑珊”，记的是梦里江山。不管是山雨欲来的紧张，小雨如酥的清新，到黄昏点点滴滴的凄婉，还是少年听雨的欢乐，壮年听雨的寓意，甚至暮年听雨的木然，都是一种明确的情绪，是一种存在，是一种“有”。但是，苏轼的《定风波》，奇妙奇怪之处，却在于它表达的不是某种明确的情绪或想法，他营造的不是有，而是无。“莫听穿林打叶声”。雨中不听雨，那要听什么呢？苏轼不说。“何妨？吟啸且徐行”，前方的道路通向哪儿呢？苏轼不说。“一蓑烟雨任平生”。这平生是要悲要喜，要聚要散呢？苏轼不说，只是“任”之。“料峭春风吹酒醒。微冷。”微冷，是清凉多一点儿，还是寒冷多一点儿？苏轼不说。“山头斜照却相迎。”夕阳无限好，只是近黄昏。更强调无限好，还是更强调黄昏？苏轼不说。其实，苏轼什么都说到了，但什么都不说透。他像个写小说的高手儿，把疑问一直埋到最后，到最后仍然是疑问。这首词的序分明说“已而遂晴”，明白指出天放晴了，“山头斜照”的出现也证明了这一点。但苏轼却故作矛盾，以一句“也无风雨也无晴”结了尾。何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马。一蓑烟雨任平生。从这几句词中，我们能明显地读出苏轼在道中遇雨之后的从容淡定，坦然自适。但坦然之后却没有别的了，既没有对狼狈的同行者进行揶揄，也没有抒发雨过天晴的喜悦，连天晴也说成了“也无风雨也无晴”。仿佛什么都没有发生过，天没有下过雨，雨没有发出过“穿林打叶”声，苏轼也没有在雨中“吟啸徐行”......音乐中的留白是为了“此处无声胜有声”，中国画的留白是为“此处无物胜有物”。创作者之所以留白，是相信他留的白会由听众，读者自动填充，用心去填充。这是作者和受众的默契，像一种隔绝时空、不定身份的游戏。我们那些理解、评述，就是在用自己的心填充苏轼的“留白”。我有我的填充，你有你的填充，每一个人都有自己的填充，这正是苏轼“留白”的妙处。正是苏轼的留白，让我们看到了苏轼豁达的心胸和积极的人生态度。途中遇雨，触动了他敏感的心灵。仕途多舛，宦海沉浮，与眼前这场猝不及防的山雨何其相似，苏轼一样等闲视之。“达则兼济天下，穷则独善其身”。眼前虽然风狂雨骤，电闪雷鸣，不过是历史的一瞬，人生的插曲。身居庙堂，要上报国家，下为黎民；身处江湖，则要甘守清贫，耐住寂寞，追求难能可贵的心灵宁静。乐观，积极，达观，超脱，笑对人生，这似乎就是苏轼在《定风波》里暗示给我们的画外音。
（2020年8月20日写于大都锦湖园）
定风波·莫听穿林打叶声——苏轼（宋）
三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
译文
三月七日，在沙湖道上赶上了下雨，拿着雨具的仆人先前离开了，同行的人都觉得很狼狈，只有我不这么觉得。过了一会儿天晴了，就做了这首词。
不用注意那穿林打叶的雨声，何妨放开喉咙吟唱从容而行。拄竹杖、穿芒鞋，走得比骑马还轻便，任由这突如其来的一阵雨吹打吧，不怕！
春风微凉吹醒我的酒意，微微有些冷，山头初晴的斜阳却应时相迎。回头望一眼走过来的风雨萧瑟的地方，我信步归去，不管它是风雨还是放晴
朗诵者简介：
鲍国安，1946年6月4日出生于天津，国家一级演员，中央戏剧学院教授。1978年考入中央戏剧学院，因品学兼优而留校任教。1994年因出演电视剧《三国演义》中的曹操而获得获"飞天"、"金鹰"男主角双奖。1997年在电影《鸦片战争》饰演林则徐 ，2001年领衔主演《真心》饰吴登云 ，2004年在《如此多娇》饰演林然 ，2006年在《少林寺传奇》饰方丈 ，2011年在电视剧《风和日丽》中饰演尹泽桂 。
姜嘉锵，出生于1935年, 浙江瑞安人，著名男高音歌唱家、国家一级演员、中国音乐家协会理事、中国声乐学会副会长、文化部艺术专业考评委员、中国艺术家联谊会理事、中国诗词学会会员、中国人口文化促进会理事，享受国务院颁发的有突出贡献专家政府津贴，任职于中央民族乐团。擅长演唱中国古曲诗词歌曲，被誉为"中国古诗词演唱第一人"。他演唱的《枫桥夜泊》(黎英海曲)获"八十年代中国艺术歌曲创作比赛"金奖，并获台湾第九届金曲奖的最佳演唱人奖(1998年)。
姜嘉锵曾到前苏联、美国、德国、法国、奥地利、比利时、匈牙利、日本、新加坡、新西兰等数十个国家，并应邀在日本、新加坡讲学，得到国际朋友的高度赞扬。1984年在洛杉矶第二十三届世界奥林匹克艺术节上的演出被誉为"艺术节皇冠上的一颗明珠"。中央电视台以《曲曲动情多》，中央人民广播电台以《声通中外、情达今古》为题做个人专题节目播出;中国国际广播电台做多套节目，向世界介绍姜嘉锵的歌唱艺术。
多年来，他为电台、电视台、唱片公司、音像公司相继录制了中国古典诗词艺术歌曲《关雎》、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《枫桥夜泊》、《钗头凤》、《水调歌头》等及现代题材作品《在这万紫千红的春天》、《草原恋》、《川江无处不飞歌》、《挑担茶叶上北京》、《逛新城》等近五百首歌曲。并为《诸葛亮》、《家反悍秋》等数十部电影、电视片演唱主题歌或插曲。录有《华夏之声》、《宋·姜白石歌曲》等专辑唱片及磁带。2005年出版《中国古典诗词艺术歌曲姜嘉锵独唱专集》，荣获第五届中国金唱片奖。2007年《下四川·中国优秀民族歌曲》由中国唱片总公司发行。
作者简介：
雷声，上世纪七十年代中叶，开始文学创作和从事新闻工作，作品多次在全国获奖。1989年出版新闻学专著《新新闻体写作》一书，时任全国人大常委会副委员长的周谷城为该书题写书名；1990年北京亚运会撰写的通讯《如烟的梦后，是黎明》，获得中国新闻奖一等奖，并被收入亚运文献集《亚运在北京》一书；1994年，撰写9集电视片《康居》，北京市委、市政府颁发荣誉证书予以表彰；2013年，湖南美术出版社出版其大型摄影散文集《追梦》。
