说唱歌手有钱了，跟我们有几毛钱关系？

说唱歌手有钱了，对我们而言未必是件好事。

三原色事件发生后，不少说唱歌手出了歌，但除了C-BLOCK小胖外，基本上是不太知名的，或者可以说，是underground的。其实包括C-BLOCK小胖，也是属于underground。那么，那些走上商业道路的说唱歌手，集体失语了吗？那倒没有。

PG One和Jony J转发了章子怡那条微博。

艾福杰尼转发了《HOLD MA HAND》，这首歌昨天我也推荐了。

VAVA也发出了声音。

所以他们不是怂了，只是发声的方式变了。

他们骨子里当然是说唱歌手，但披上商业的外衣后，有所顾虑是必然的，更何况是在这样一个没有言论自由的国度。

说唱歌手有钱了，必然会考虑更多，跟我们的关系也会发生变化。下面有请本文的话题登场——“说唱歌手有钱了，跟我们有几毛钱关系？”

我们先来看说唱歌手的钱从何而来。

说唱歌手赚钱，主要通过两个途径：一是代言、写广告歌、出席商业活动；二是演出，livehouse、音乐节等。

途径一，需要我们关注他的微博，看他上的节目，听他的歌，并转发、评论、点赞。这只花时间成本。

途径二，需要我们掏钱，说唱歌手名气更大，我们得花更多的票钱。

所以想让我们喜欢的说唱歌手更有钱，我们就得买更贵的门票去支持他。当然，我们可以不在乎多花的钱，毕竟不是大数目。但我们需要想明白一件事情，那个说唱歌手是否值这个票价？

要解答“是否值这个票价？”这个问题，就得引入另一个问题——说唱歌手想要更有钱，会发生什么？

前面提到的说唱歌手赚钱的两个途径，都会导致说唱歌手为赚钱消耗大量的时间成本，进而导致作品数量的下滑，至于作品质量，因人而异。在赚钱的路途上，他还会流水线般出产广告歌，对此，我们一方面是谅解，“有机会赚钱干嘛不赚？”“趁还有热度，赶紧捞一笔！”；一方面是期盼，“是不是该回归音乐本身了？”“要自废武功吗？”

说唱歌手当然希望平衡商业与创作，可公司会放过他吗？公司会让他两年写80首歌，有没有时间写，不管。他一看行程，密密麻麻的，犯难了，可又有什么办法呢？签了五年合同啊，只能硬着头皮上！

underground的自由，是创作自由；商业的自由，是财务自由。用暂时的创作自由，去换取未来长久的财务自由。谈不上对错，个人选择罢了，但这样的选择，将令他离伟大的说唱歌手越来越远。又或许，他从未想过向“伟大”靠拢，抑或只是说说罢了。

说唱歌手想要有钱，就得放弃一些曾经坚持的东西。比如谢帝，公司叫他别写太犀利的歌，当然，公司也是“上头有令”。所以有些说唱歌手看到了黑暗，他们没有选择写歌，只是在微博发声，甚至连微博都没发，他们不愤怒了吗？他们只是戴着黄金镣铐。

说唱歌手有钱了，我们会觉得他变了，他把刀收进刀鞘，隐去了锋芒。Kafe.Hu新专辑有首歌叫《翻译失误》，翻译指人对人的理解，我们认为有些说唱歌手变了，何尝又不是翻译失误呢？

说唱歌手有钱了，势必对他的作品造成影响，数量减少，广告歌增多，有些歌词不敢再写。但带来的好处是，MV、歌曲制作更加精良，甚至会有更国外大牌合作的机会——前提是他不自废武功，能兼顾商业和音乐。

回到“是否值这个票价？”这个问题，只要我们认为那个说唱歌手仍然不忘初心，仍然专注于音乐，且把赚到的钱花一部分在音乐上，那就值了。迷妹不在讨论范围内，迷妹更多关注颜值，那只要没毁容，人设没崩，也值了。

最后，我想谈谈“我们为什么希望说唱歌手有钱”这个话题。前天有个人说“我觉得他们真心不容易”，他可能是觉得说唱歌手曾一度苦逼，也该有钱了。而我想说：

一、真正有才华的，已经被人看见他们的才华了，已经有钱了，甚至不需要上节目，比如Higher Brothers；

二、各行各业，你我他，谁容易了？多心疼自己、家人、朋友吧。如果我们喜欢的说唱歌手一直没有成为有钱人，要么说明他的才华还不够，要么他不愿意牺牲自己坚持的一些东西，去获取财富，有机会走商业但自愿留在地下；

三、说唱歌手有钱了，也许会拿着我们贡献的钱去写“老子有钱了”“搂着两个大妞”“我的兰博基尼很快”，通过歌词在依然穷逼的我们面前炫富，你说，这对我们来说有啥好处？

说唱歌手有钱了，对我们而言未必是件好事，除非他的财富与才华成正比，且毫无保留地释放出来。