在摄影中怎样使用几何摄影构图，提升照片质量!

　　几何摄影记录了我们周围世界的不同形状。在文中，我们将介绍8个让你拍好几何摄影的技巧。

　　

　　了解几何摄影

　　线，圆，球体，三角形，我们周围环境的几乎每个物理方面都可以用几何图形来映射。

　　对于摄影，几何图像描述了对大胆形状、线条和图案的视觉强调。在建筑图像中经常会遇到几何摄影的常见例子，几何主题也可以出现在极简主义、抽象和时尚摄影等流派中。

　　

　　一、用线条引导

　　粗、细、波浪等，世界上有无数的线条变化。

　　线条的几何形状吸引了我们想象周围环境的方式。它们定义了空间、动力和重点。线条描绘了概念设计和物理设计，它们为想法和经验提供了一个支架。线条本身也可以是一个主题，通过形状和形式传达情感。

　　引导线为观看者提供了视觉路径，水平/垂直线允许我们在图像中获得我们的方位。线条和几何摄影几乎是分不开的，它是视觉艺术最基本的元素。

　　

　　二、重复

　　重复涉及多次重复主题以在图像中产生更大的影响，每次重复，都会强化一个主题，这为照片的操作奠定了坚实的基础。

　　重复几何图案特别有效，几何结构通常取决于重复，结合这两个概念可能比您想象的要容易!寻找砖墙、窗户、瓷砖、鲜花等，许多重复的主题同时强调几何质量。

　　三、对称性

　　对称性是构图中一个或多个主题的视觉平衡。

　　对称性既是自然发生的，也是人为发生的，它通常与照片的几何特性有关，遇到它在视觉上和心理上都是愉快的，它为照片添加了均匀的流动，图像不需要完美即可获得对称的印象。

　　几何特征均匀分布在图像上的建议就足够了，它将唤起几何对称本身的感官体验。

　　

　　四、颜色

　　颜色可以使几何图像生动起来，吸引观众的眼球，但颜色也可以在更深、更心理的层面上发挥作用。

　　与情感体验有关，对许多人来说，不同的颜色具有特定的含义，红色可以表现激情，蓝色可以表示平静。通过结合色彩，你可以为几何摄影带来全新的体验。

　　

　　五、尝试黑白

　　黑白可以创造令人回味的图像，它提请注意形状和形式，提高了与几何表面相互作用的光的质量。没有颜色的干扰，黑白容易激发了反思。

　　

　　六、纹理

　　纹理定义了图像的感觉，它允许观众在物理层面上与照片联系起来。粗糙、光滑、起皱、滑溜，大多数主题由一种或多种质地品质组成。

　　抛光金属引导线给人以流畅和现代感的印象，饱经风霜的几何建筑会让人感觉粗糙而古老。还可以使用几何元素作为剖切纹理的工具，通过将图像分成可消化的片段来增强每个单独的纹理组件。

　　

　　七、极简主义

　　极简主义包括由简单的几何形状组成的艺术品。极简主义的特点是形式的单一或重复使用，这些可以包括正方形、矩形和三角形，几何极简主义一直保持不变，它的目的是通过隔离和构图来捕捉几何摄影的美。

　　

　　八、透视

　　视角是指摄影师和拍摄对象之间的空间关系，通过调整透视，你可以控制查看者进入照片的位置。

　　

　　在地面上用相机拍摄的照片将呈现一种视觉体验，在几何摄影中，大量的主题出现在平凡的情况和环境中，你可能会创建一个不寻常且有趣的视角。