一张照片6套LOGO方案！分分钟教你做人！
话不多说，直接进入我们的主题。
复杂与简约，具象与抽象，写实与几何。听起来完全相反的词语，实际上在LOGO运用中不过是不同的表现手法而已，那这之间有什么联系，两两之间是如何的转化，今天的教程教会你！
基于具象写实与抽象几何之间的两个角度、风格形式的角度的讨论，我们以一个案例实操进行示范，如何在这两者之间进行切换，我们从造型提炼出发，以一张照片衍生出6个LOGO。
主要掌握精髓，举一反三，十个、千个方案不在话下，让我们来看正式内容。
我们先来尝试做一个具象的，通过粗糙的轮廓尽量将女主角的造型还原，由此来刻画出我们第一款LOGO。来看一下今天的女主角~
不可忽略的一步，在前期找参考图片的时候，元素或者人物本身的造型一定要美观而且协调的！缺少必要条件，最终的结果会很难把控。前期找参考千万不能忽视。
接下来我们可以用画笔工具直接对照片进行描摹，绘制出大致的轮廓即可，后续可以再微调细化。照片最好是能够找到完整无裁切的，这样更有利于我们了解到完整的造型。
这里我选用的照片虽然有裁切，但已经被美女深情的眼眸深深吸引而无法自拔，没关系，头顶部分脑补绘制即可，如果脑补出来的是秃头，那你很有资深设计总监的资质。
绘制的时候需要注意哪些细节该保留，哪些繁琐的部分该合并做融合，做减法，主要遵循大结构，小细节的原则即可。
1.像头发发丝部分，这种大面积的结构，尤其是毛发类型可以直接合并成面，比如眉毛，嘴巴，或者胡子同理；
2.然后到细节部分，主要会针对于五官，尤其是眼睛部分，这种地方我们就需要换一种形式来表达，只用面会丧失过多细节导致含糊，在这里我们做一个线面结合，眼睛、睫毛、鼻子部分用线描绘出轮廓即可。
将人物大体造型绘制出来后，这之后会发现脸部相对比较空，而且嘴巴也过于死板。为了丰富细节，我们可以再次仔细观察照片，发掘细节运用到我们的画面设计中，比如：
1.脸部的色斑，痣以及腮红，色斑有点缀性，所以这里我们可以将色斑绘制上，提高辨识度增加一点美人痣。
2.嘴巴过于死板，那使用同样的手法绘制出高光即可。
3.描摹照片只是我们的灵感来源，更多的创意结合完全可以自拟设定，比如这里我们在头顶上插一朵鲜花，增加记忆点。
大体造型出来后，如果觉得细节不够丰富也可以继续添加一些细节,以及调整一些不舒适的地方。最后我们可以添加一个排版。
这样我们第一个通过基础描摹造型提炼的LOGO方案就出来了。难度很小，建议大家都可以尝试练一练！~
上组方案是由线面结合构成，那能否尝试用纯面去表达我们的LOGO图形呢？答案当然是可以的，用同样的方法绘制初稿。
既然上组方案我们采用了较为粗犷的画风以及造型塑造，那我们在这组方案中尝试精细化曲线，以体现精致感。
所以头发部分我们可以再一步进行简化。发叉及发丝部分通过弧度进行合并即可，其他部位同理。
将草图进行弧线优化，平滑曲线的走位，体现精致以及完整度。与线面结合方案不一样的地方在于面部完整度的表达。
1.头发、发丝进行块面性的概括。
2.基本按照人物暗部阴影进行五官概括。
3.描绘脸颊及下巴部分的轮廓面，才能表达完整的脸部。
4.眼睛绘制上部轮廓、睫毛、瞳孔绘制即可。
5.绘制完整鼻子部分会显得死板，保留下方阴影以及鼻梁与眼睛交界处部分阴影。
同样的，人物大体造型绘制完毕，但脸部部分还是略显空旷，留白过多，上组通过雀斑用丰富细节，这次我们换一个解决方案，尝试结合明暗交接过渡来解决这个问题。这里面我们绘制出类似半调效果的圆点底纹备用。
根据光影轮廓，我们绘制出人物脸部的明暗交界线，基本规律就是根据人脸凹凸进行刻画。
1.绘制人物明暗交界线，暗面用变调肌理填充。
2.鼻子位置留出高光。
3.头发部分留白过多，增加高光刻画丰富画面。
根据上一组方案，切换不同思路，使用不同的解决方式，通过同一张照片，我们得到第二款LOGO方案。
前面的案例都是以面为重点，我们再来尝试一下以纯线构的形式进行造型提炼。
老规矩，我们先用照片垫底，根据人物造型的走向绘制线条，这里需要注意的点是：
1.灵活运用断笔，营造透气感。
2.空间的均衡，线条与线条之间的距离协调一致。
3.线条的疏密，主要针对头发部分，表现头发的层次，可以采用先加后减的原则，最终要求达到疏密基本协调。
在草图的基础上进行线条优化，平滑曲线以及规范空间。
线构人像LOGO，尤其注重脸型以及五官部分刻画，瓜子脸颧骨的突起下巴的尖锐度，眼睛是否刻画双眼皮，鼻子是单点还是双点，是否刻画鼻梁，嘴唇的厚度如何体现，这种都是需要一一的进行尝试，然后选择出最优解。
线稿完成后，笔画风格也是可以尝试对比。让笔画更具变化性以及个性。
通过调整线条的疏密程度，同样的可以得到不一样感觉的方案。浓密会更加聚焦，更有主次，疏松更有透气感。
偏具象形式的线构成人像LOGO方案完成。跟面有较大区别的关系是，通过线段去填充面积，大家只要在草图上多尝试会得到满意的结果。
纯线构的造型LOGO，只在本身上填充颜色其实会受到较大的限制，色彩表现力较弱。如何在线构的基础下也能更好的表现出色彩，我们来看一下这个案例。
首先，加入色面的情况下LOGO画面自然会丰满，所以再次简化了人物线条，让整体更加干爽，透气。以及选用由粗到细的笔画替代直线，明显气质与之前的方案又发生了不一样的改变。
上色方法非常简单，根据人物外轮廓区分出各大色面即可，分别是头发、人脸以及衣服。
这里用到了两种上色方法，我们来对比一下：
1.实色填充：几乎是贴近原有线条轮廓进行刻画，跟面构上色同样的原理，较为呆板，不透气。
2.错位填充：色面与轮廓之间错位留白，如果高光的反射，给画面提升更多一层次。
根据线条风格，轻松、透气是LOGO的特质，要做到图形各元素之前的协调统一，使用相同特质的手法将很关键。所以，采用错位填充是必然之选，由此我们得到新方案。
别问表情为什么如此像胡晓波。想起波哥每每在我耳边的喃喃细语，谆谆教导，是我漂泊异乡少有的心灵慰籍。今天的风儿甚是喧嚣，他油腻的脸庞在我脑海直挥之不去，在此致敬一番绝不过分。
LOGO气质并未只由图形风格决定，不同的配色也将直观的反映出LOGO不同的气质。
前面都是偏具象的造型提炼，接下来我们来尝试一下用更简约、偏几何的方式去概括。
草图部分，人物的主要特征为发型造型，我们尽量用简洁的线条去概括发型轮廓以及刘海，发型是卷发，会出现膨胀形态，刘海带层次分层，抓住这两个特征，我们就可以做到形象以及生动。
优化曲线在这里就不再累赘，在保证曲线平滑的程度上减少节点即可。
几何造型的概括，我们对表情也进行提炼，对其进行标准化制图，整体人物特征已由发型奠定，表情按照常规表达即可。
我们来看看成稿。
同样，要想LOGO更有聚焦的点，形成视觉停留，线面结合的空间布白对比是不错的选择，不论人像LOGO或人像照片，五官尤其是眼睛会不自觉的引导目光。我们来做一个对比。
正常的做法是头发用面概括，假如反过来，将脸部用面概括、头发留白，整体视觉效果也未尝不可，当然这要根据品牌调性进行考虑，手动狗头
。
上面有提到整体人物特征已由发型奠定。我们不妨来做一个尝试，在相同表情下替换发型对整体人物气质以及造型会产生怎样的影响。
是的，这种风格可玩性跟变化其实非常的多而且容易把控。不单单是发型，包括表情、动作、装饰物等等都是同样的原理，根据品牌气质及需求完全可以当作是换装游戏来进行元素替换。我跟一拳都是这么认为。
图片案例来源于网络
要说起这种小清新的简笔画风格,不得不提一位来自日本的插画师Noritake。
笔触简单、大胆的留白,人物形态的精准提炼，将复杂的人像化为简约，很容易就给人留下深刻的印象。
我们接着看案例，正如案例四，我们当然还是可以通过颜色填充体现不同的气质。
这一次我们通过简化，运用简单的笔画与造型，让人像LOGO开始偏向几何化，我们得到第五款LOGO方案。坚持住，我们还有最后一组方案！
最后一个方案我们尝试向抽象的方向发展。
人物轮廓不再用曲线进行概括，而是使用硬朗的切线，将几何化进行到底。同样用抽象的线条绘制出五官。
我们可以跟上一组方案进行对比。
填充色面，眼睛及嘴唇部分略显单薄，增加色块压住整体版面即可。
LOGO气质并未只由图形风格决定，不同的配色也将直观的反映出LOGO不同的气质。
我们基于一张照片在从线到面，具象写实到抽象几何的风格形式中进行加减法，从而演变出无数种方案，从中挑选出6个案例进行演示。
也从而得知，复杂与简约并非对立面，复杂有复杂的做法及需求，简约也有简约的处理手法。
这次教程就到这里愉快的结束啦，我们下次再见！~