国际标准舞舞蹈准则（四）

风格是舞蹈的思想内容与艺术形式有机结合中所显示的总特点，是舞蹈的风采、情调和韵味。被列入体育舞蹈中的十种舞蹈分成摩登舞和拉丁舞两大类，他们分别代表着不同的交谊舞，有着迥然相异的风格。摩登舞保持着浓重的社交礼仪、审美倾向性，体态端庄而挺拔，易于展现男士的潇洒和风采；拉丁舞倾向于表现生动活泼、自由奔放的生活气息，通过灵活的腰髋部动作展示人体曲线美，与表现女士的柔美与灵巧。以上两种舞蹈风格的差异舞者是容易区分的，而难以把握的是各种舞蹈本身所独有的风格和特点。那么，如何准确体现摩登舞的风格，避免舞蹈风格的模式化呢？舞者对每一种舞的起源、音乐特色、舞步特征及与其他舞种的区别应有一个正确的理解和认识（祥见各舞种），练习中要区别对待、仔细品味，预防风格混淆。

音乐与舞蹈：音乐伴奏是体育舞蹈必备的内容，其规范化的舞步、舞姿必须协同音乐来表达。一些新生的选手们常常对此缺乏深刻的理解与认识，认为只要舞步合上节拍就做到了舞步与音乐的结合，在舞蹈中结合几个难度很高的有漂亮的舞步型，就会受到人们的青睐。其实他们的想法过于简单了，体育舞蹈不仅仅是体育运动，也是情操、灵感、艺术的综合体现。舞蹈的好坏，不在于你挑了多少复杂变化的步型，而是在那段音乐中的精神感受，与舞伴一起表现的是一种心与灵的配合。识别舞曲节奏的特点，辨别速度及旋律的变化仅是习跳舞蹈的初步，通过姿体动作、面部表情把舞蹈风格、音乐意境表现出来，到达音乐情感在动作中流畅的传递，境界得以升华的艺术表现状态才是最终的目的。如果在舞蹈练习中一味地按每一拍的时值相等，依据强弱的规律反复做动作，将音乐的作用仅视作舞步的“时间记号”，久而久之就会因为无个性特色的舞步，而使舞蹈呆板、枯燥，令人乏味，这中间舞蹈缺少的就是对音乐情感的理解和舞蹈的表现力。舞步与音乐和谐并能诠释音乐，这是任何级别的舞者都须认真对待的问题。怎样去做？如何掌握？下面几点有利于你这方面的提高。舞步饱满：在任何舞步中都要注意步子准确、舞步丰满，做到这些需要细心的体察脚在动作过程中的位置。

比如华尔兹的前进步，必先经过准确地提起脚的过程，着地时右脚跟、全掌、前掌，加上膝部柔和的配合，就能给人圆润、飘逸、毫不费力的感觉。如果简化动作过程，就已导致舞步和音乐缺少配合或动作僵硬、停顿等错误。舞步组合：各种舞步的组合即是自己所掌握的又兼顾音乐所渲染的情绪，其道理就像谈话一样，眼根据当时交谈的内容，从自己所熟悉的语言中选择适当的话来把谈话进行下去。不过要记住：无论要参加舞会或是比赛，宁可反复跳也不做无把握的舞步，当然如果你确实有难度很高有可能跳跳得很好的舞步，是可以把它加在熟练舞步型中去跳，要知道一颗宝石放在朴素的衬底上远比放在华丽的背景上更引人注目。节拍处理：对固定的节拍形式进行节拍处理，这给身体所造成的影响远比脚的位置更能使舞蹈具有魅力，是舞者得到满足。比如华尔兹：“曳步”的第3步，左脚步态缓慢、有控制，几乎是“轻柔地”滑入右脚后形成交叉，这样做可能略微拖一点拍子，但这处理可避免使这一步不和节拍的过早到位，在接拍上更有表现力。