绘画线条应该如何练习?绘画线条误区有哪些？

线稿，对于绘画的萌新来说，应该是最基础的部分了。但如果能画好线稿，它又能让我们的画面非常有感觉

是不是感觉非常精致呢？即便没有色彩，你也能觉得整体的效果很不错。但对很多新人来说，线稿好像又是那么的可望而不可及现在，我们集中了萌新在线稿阶段的一些“常犯的错误”点，给大家集中进行一个总结分析吧！

一、蹭线问题

很多萌新在开始学习绘画的时候，因为不能很好地控制笔。就会采用“碰运气的”方式。即在同一个地方反复画几笔，然后擦去自己觉得不对劲的多余线条.这，就是我们所俗称的“蹭线”。

尤其是完全没接触过绘画的同学，经常会遇到这个问题。

比如下面的头发部位，你可以看到有大量细碎的线，这都是蹭线的“罪证”

（老师真的很无奈了...）

虽然这种做法比较繁琐，但因为简单无脑，也是很多新人的最爱。

（1）很认真严肃地说：蹭线是彻彻底底的恶习！而且是新人杀手级别的恶习！

不管你是走板绘，还是手绘或者是双修系的，都要杜绝蹭线行为！蹭线的恶习甚至会阻碍你打形能力的提高！

（2）克服蹭线其实并没有那么复杂，平日里做到有空就练，手绘和板绘都可以，甚至可以尝试练练排线。

（3）练习勾线的时候，一定要有“一笔到位”的意识，做到“快准稳”。

画错了就ctrl+z（针对板绘）或者用橡皮擦擦掉（针对手绘）。而不是画了一笔，觉得有一部分不对劲，只是擦掉不满意的部分就完事了

二、线条不流畅

在绘画过程中，除了少数的毛绒和凹凸不平的物品外，绝大多数的物体，在勾线的时候，我们都要用很光滑的线条表示出来。即便是像这种场景，也是如此

虽然从理论上来说，物品都是凹凸不平的，但是采用流畅干净的线条，效果肯定会更好的。

这位同学就是非常典型的用线不流畅

尤其是这种表面非常光滑坚硬的玻璃瓶，如果使用了这种不流畅的线条，就会破坏掉物体原有的质感。

（1）一些过直，过长的线条，大家就不要自己动手画了

比如上面这张图的桌子，窗户等方方正正的物品，徒手画，我们是很难画到这么直的。然而我们完全可以“拉”出来的！这里按F5，打开画笔的设定。关掉“形状动态”和“传递”

（这个时候可以看到，下面的笔刷效果已经是没有粗细浓淡的效果了）

然后在画面中点一点，按住shift键，点住终点

就有这样的“直线效果”了。大家可以尝试一下，横竖都很好用

（此外，如果你要画水平的线条的话，按住shift，移动画笔就可以啦~~）

（2）在画有弧度或者比较长的线条时，笔不要一直和数位板接触，而要多多练习“甩”笔的技巧

比如在画头发的时候

注意看发梢的位置，是非常淡的，这其实就是“甩”出去的线条。

（3）绝大多数同学的手腕活动，并没有那么的灵活

尤其是对于各位萌新，在面对一些角度比较刁钻线条的时候，如果不尝试更换一下绘画的角度，对于新人来说特别容易出现线条不流畅的行为。这个时候，就可以试着旋转画布

①这个是SAI里面的“旋转画布”按钮（快捷键可以双击按钮自行设定）

②这个是PS里面的“旋转画布”功能（快捷键R）

如果你长按快捷键R，按住鼠标左键拖动，或者拖动笔刷，就可以旋转画布了

有了这个功能，当我们觉得一些线条的角度非常别扭的时候，就可以试着旋转画布来，调整到自己觉得最合适的角度啦！

（4）是不是觉得很难呢？

并没有，这里就是我们一个学生曾经的“奋斗史”。两个月前的时候，打形还非常不稳定，线条还是磕磕绊绊的

不到三个月的时间里，这位同学就已经进步得非常成熟了

当然，必须得说明一点，这一切都是要建立在“肝”，也就是大量练习的基础之上。

三、缺乏线稿的闭合意识

在经过了一定量的练习，越过了线条本身的造型问题以后，很多同学在大的形体上已经有了一定的意识然而，在线稿上一些细小结构的不严谨，往往会破坏画面的原有效果。最常见的核心问题，就是线稿不闭合了

比如这种，注意红圈的位置

这也是很多同学都犯过的问题在转折的位置往往会不注意，总是会出现一定的空白。不少同学，其实整体结构的打形能力都已经非常不错了，也依然会有这类问题

千万不要小瞧了线稿闭合。很多时候，我们在画完线稿后，总感觉好像哪里没画完整，其实有相当多的原因，就是在于这些没闭合的线稿。

此外，如果你不把线稿闭合当回事的话，后续的上色工作，真的是能让你欲哭无泪的！

（1）线条转折，或者是相交的位置，一定要做到补充完整。堵死所有漏洞！

（2）一些相交的位置，不仅要堵死，还需要作出闭塞的效果

就像下面一样，都是一些非常角落的位置

放大来看，效果是这样的

这样不仅能丰富画面的作用，也让画面更好看且有立体感。

四、线条缺乏结构和空间感

这一部分同学已经跨过了最基础的门槛，无论是线条还是打型，都有了一定的突破。但是对于线条，他们还缺乏一定认识，忽视了画面的线稿所包含的更多信息

这样一张作品，你真的很难看清画面的重点在哪里。

还有这位同学

整体的打形效果已经非常不错了，但是总感觉好像和我们所看到的很多线稿哪里不一样。

如果对我们的内容有印象的同学，应该还记得，在我们之前讲过的“素描五大忌”里面，曾经说过“板”的问题。当时还顺带提到了线条

无视空间的远近，整体的线条一样粗细浓淡，也不知道重点在哪里。

下面这张学生作品里面，你就能看到，人物的线条，明显用了更深更粗的线表现出来

虽然整个场景里，有非常复杂的各种元素。但得益于线条的粗细分明，我们依然清楚地看到了这位同学第一眼需要让我们看到的。

近处的东西要看的更清楚一些，而远处的结构则会更不明显，这个道理大家都明白。比如这个同学，在处理线稿的时候，很明显就做到了近实远虚

这样的线稿，我们就能感受到很强烈的“空间感”，而不像是“纸片人”一样。