人生唯有别离多——李叔同《送别》赏析

我的心，是在朴树哭泣时潮湿的。

还记得那个长发飘飘，唱着《那些花儿》的男孩吗？朴树任性而不做作，真实而不虚伪。虽然人到中年，但生活中的他，一言一行仍是少年。

境与心同，而今，在经历了人生的悲欢离合，看尽了世间的缘聚缘散后，心中郁积的情感，在唱《送别》时喷涌而出，终于泪雨滂沱。

我一遍遍地听着这首歌，看着朴树掩面而泣，几度哽咽的伤心模样，脑海中不禁回味着岁月，回忆着曾经的过往。

此时的窗外，已是秋雨绵绵，和这首歌，这首词，和谐出一种凄美的境界。

难以遏制地，我拿出笔，一字字，一句句，把这首歌词抄在纸上。然后，拿着这小小的纸笺，慢慢地读，悠悠地想，《送别》里的字句，在我的脑海中站立起来，在我的眼前飘渺，回荡。

写这首歌词的，是被称为天才，通才的李叔同，李叔同的前半生，放大自性，但在文学艺术的多个领域都做出了杰出的贡献。他擅书法，工诗词，通丹青，晓音律，精篆刻，长话剧。不到四十，就天下皆知。人说，中国从古至今，唯有苏轼能够和他相比。可是，在他年近四十的时候，李叔同却不知为何出家了，他摒弃红尘，苦修佛法，以弘一法师之名号，成了佛家律宗第十一代世祖。

而写这首歌词的时候，李叔同还未出家。他离家乡，居上海，留学日本，品味到了离别的滋味，而他品尝到的最大的离别之苦，是1905年母亲的去世。母亲是李叔同最大的牵挂，我一直觉得，李叔同的出家，可能和他母亲的去世有关。

这首歌词，写作于1914年，而这首歌词的写作，是受了日本日本歌词作家犬童球溪的影响。曲调和犬童球溪的《旅愁》相似。

送   别

 弘一法师

长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。

长亭外，古道边，芳草碧连天。问君此去几时来，来时莫徘徊。

天之涯，地之角，知交半零落。人生难得是欢聚，惟有别离多。

这首歌词分两节，在第一节的开篇，就营造了一种悲凉的意境。十里长亭，自古就是离人送别之所，苍凉古道，碧草连天，更引离别之悲。晚风拂柳，悠悠；笛声飘荡，戚戚。时间已是黄昏，只有夕阳残照，在青山之外散淡着余晖。

在歌词中，李叔同以写景渲染凄凉的离别氛围。那“长亭”“古道”“笛声”“夕阳”在古诗词里，多被运用到离别中。引发着人的别离之伤。

“天之涯，地之角，知交半零落”，人世间的聚散，有时真是身不由己。前一刻还在把酒言欢，后一秒却要各奔东西。即使心相知，意相投的知己，也不可能永远相伴相依，最终，在午夜梦回的时候，凄凉在风雨中。

可相知的人即使离别了，也相互惦念。李叔同在第二节转句写“问君此去几时还，来时莫徘徊，”写出了离别时的那一声声询问，询问里有热切的企盼，和等待离人归的急切心情。

在歌词中，李叔同并没有像柳永在《雨霖铃》里一样，写江南小儿女离别时“执手相看泪眼，竟无语凝噎”的场景，而这种直接询问归期，却更加突出了离人的不忍离别之心。

可不管怎样，我 们都要习惯离别。因为，人世间，聚少离多，欢聚只是暂时的，它像昙花般，给人带来片刻的喜悦与快乐，可随之而至的，却是长久的离别。人生唯有别离多，愈发显得相聚的可贵。

在小的时候，看电影《城南旧事》的时候，很是喜欢这首《送别》，可那时的我，只是觉得这首歌好听，旋律很美。而今，在历经了世事的沧桑后，才更加地体会到其中的凄美。

其实，人与人之间，最终的结果只有一个，那就是别离，相聚意味着别离。

分离时，我们最常说的是再见，可是，这再见，更多的是永不会相见。

知道了人生更多的是别离，那，我们就不要执着于相守。唯此，才能看淡别离，恬然生活。