他们终究是那些唱反调的人
利伯曼肖像
达利初到纽约的时候是住在四季酒店，准确说是拿四季当作画室。细数艺术史上的艺术家，不是有家里财富积累，就是有父母支持。有钱的家庭，不允许孩子学艺术的占比很大。这些都是刻板印象，甚至现在人们谈论到“搞艺术的”，默认家里有金山。
这些拥有财富的艺术家们的轨迹大概差不多，德国艺术家马克思·利伯曼（Max Liebermann）也是这一分类的一人。他也反叛，也反对资本社会，也像印象派一样，冲着学术和主流艺术圈说不。
如果没有主流艺术圈，他们又是怎样的艺术家？他们会成为主流吗？或者说，在毫无逻辑的猜测下，他或者她或者他们就想成为主流。但是他们不一定会成为，可能反叛者的基因是无法改变的，他们终究是那些唱反调的人们。
另一方面，作为有钱的艺术家，他们能做什么去证明他们的成功。其实，并不需要任何来证明，因为现在大家都知道他们，或者你已经知道马克思·利伯曼，对于他们来说，就是给那些看着他们不爽的艺术家一记耳光。
当刻板印象深刻到没有任何思考参与，人们只有分类和标签。马克思·利伯曼的人生真的可以被如此解读。
作为犹太人家庭中排行老二，马克思·利伯曼的人生安排得非常妥当。家里在他13岁的时候，买下了欧洲最有名的棉花制造公司之一。对他来说，金钱不是问题。
这意味着家里已经规划好他的人生，这听着很糟糕，甚至让人窒息。但是，我们都不是利伯曼，他可能已经习以为常。比如“鸡娃”这件事，是不可避免的，也不一定是极度厌恶的。
但是周六作为休息日，在利伯曼眼中并不是，因为柏林的学校和公司在周六早上，上课或者开门营业，他因此有自我控制能力和一些规矩，在后来的作品创作上，他也依旧延续。
法国印象派和海牙画派的作品对利伯曼影响深远，光影色彩成为他画布上主要探讨的问题。也是他把印象派的概念和技术带到了德国，作为当时艺术界的领袖，他经常为艺术和政治的分离而大声疾呼。
金钱代表着一定的权利，不是每个人都能做到，但是利伯曼的确如此。他曾经是德国分离主义的主席，这一协会由65位柏林艺术家组成，他们试图脱离传统和学术艺术，在过渡期中起到重要作用。紧随其后的是法国的分离组织（更出名的”国家艺术联盟'）、慕尼黑和维也纳。
其中，最具影响力的是1897年由伟大的象征主义画家古斯塔夫·克利姆特领导的维也纳分裂主义。该团体十分重视建筑和设计，并在蓬勃发展的新艺术运动和现代设计的开花中发挥了重要作用。后来，维也纳分裂主义吸引了埃贡·席勒和奥斯卡·科科施卡等人。
德国的艺术受到分裂的强烈影响，走向更现代和进步的艺术风格，包括诺沃艺术和印象派。
然而，德国艺术一般不受法国印象派的影响，利伯曼是德国印象派的主要支持者之一，他借鉴了爱德华·马内特和埃德加·德加的画作。然而，由于德国反犹太主义的思想，利伯曼、马克斯·斯莱沃格特、洛维斯·科林斯和奥古斯特·冯·布兰迪斯等印象派人士被指责，因为他们将国际思想转化为德国艺术。
利伯曼组织过一场政治上勇敢的德国新艺术展，并为此被授予法国荣誉军团勋章。在这次活动中，专制的德国政府没有让他前往法国接受该奖项。
利伯曼身为资本主义中的一员，对德国的资本社会表示过不满，用作品来表达朴实无华，创作了一大批表现社会下层劳动人民生活的风俗画作品。真实反映劳动人民生活。
利伯曼还因绘制肖像画而闻名，其中包括阿尔伯特·爱因斯坦（Albert Einstein）和保罗·冯·兴登堡（Paul von Hindenburg）。利伯曼也经常画自画像，肖像画在他的作品中占有非常重要的位置。
利伯曼笔下的爱因斯坦
1930年左右，利伯曼年事已高，作品越来越少，同时法西斯主义者对“犹太人”的攻击不断增加。周围人一起奋斗的人越来越少。
1933年，希特勒上台的那一年，犹太艺术家禁止工作。伯里曼就此沉寂了两年，最终于1935年去世，享年87岁。1937年由于“堕落的艺术”运动，利伯曼的作品被拆除，部分被破坏，如今散布在几乎所有德国博物馆中。