《刘雪枫榜单至臻版》之“莫扎特交响曲”
2020年开始连载的《刘雪枫榜单》中
雪枫老师悉心整理的300部音乐史不朽代表作
为乐友们提供了一套系统的古典音乐入门欣赏指南
2021年2月，《刘雪枫榜单至臻版》开始发布
在入门榜单中为顾全平衡而未上榜的作品
会在“至臻版”中以专题形式推出
所有作曲家、演奏家、指挥家系列
都有雪枫老师挑选的推荐版本加持
听不厌精，直达体验顶点
因部分特殊版本的版权限制，《刘雪枫榜单至臻版》将以二维码形式推送
1.G小调第25交响曲 阿巴多/柏林爱乐乐团
2.A大调第29交响曲 库普曼/阿姆斯特丹巴洛克乐团
3.D大调第31交响曲“巴黎” 麦克拉斯/苏格兰室内乐团
4.D大调第35交响曲“哈夫纳” 瓦尔特/哥伦比亚交响乐团
5.C大调第36交响曲“林茨” 莱特纳/巴伐利亚广播交响乐团
6.D大调第38交响曲“布拉格” 马格/伦敦交响乐团
7.降E大调第39交响曲 朱利尼/柏林爱乐乐团
8.G小调第40交响曲 旺德/北德广播交响乐团
9.C大调第41交响曲“朱庇特” 伯恩斯坦/维也纳爱乐乐团
G小调第25交响曲
Symphony No. 25 in G minor, K. 183
阿巴多/柏林爱乐乐团
克劳迪奥·阿巴多（1933-2014），出生米兰于一个艺术家庭。16岁进入米兰威尔第音乐学院学习作曲、钢琴和指挥。在一个指挥大师班上阿巴多结识了祖宾·梅塔和巴伦勃依姆，受梅塔引荐，阿巴多1956年进入维也纳音乐学院跟随汉斯·斯瓦洛夫斯基学习。1963年，赴纽约参加第一届米特罗普洛斯国际指挥比赛荣获第一名，随后被莱奥纳德·伯恩斯坦推荐，在纽约爱乐一个乐季中作为助理指挥。1965年，阿巴多在RIAS艺术节上与赫伯特·冯·卡拉扬相遇，卡拉扬邀请阿巴多在第二年的萨尔茨堡音乐节中登台，1969年，阿巴多成为斯卡拉歌剧院乐团首席指挥，继而在1972年成为音乐总监。自1971年起，阿巴多与维也纳爱乐乐团开始合作，1973年，带领乐团在日本、韩国、中国等地巡回演出。阿巴多重视青年乐手的培育，1978和1986年分别组建了欧共体青年交响乐团和马勒青年交响乐团。1986年至1991年间，阿巴多担任维也纳国立歌剧院音乐总监。1990年卡拉扬去世后，阿巴多被柏林爱乐乐团选为首席指挥，1994年起执掌萨尔茨堡音乐节。2000年被诊断患有胃癌，切除了近一半大肠和大半个胃。2002年病愈后惊人复出，从柏林爱乐乐团离任后，组建卢塞恩节日管弦乐团并出任卢塞恩艺术节指导直至2014年去世。
A大调第29交响曲
Symphony No. 29 in A major, K. 201
库普曼/阿姆斯特丹巴洛克乐团
唐·库普曼（1944-），荷兰指挥家，管风琴及大键琴演奏家，出生于荷兰兹沃勒。库普曼分别师从西蒙·杨森和古斯塔夫·莱昂哈特学习管风琴和大键琴，之后在阿姆斯特丹学习音乐学，终生致力钻研巴洛克音乐。他于1979年创立了阿姆斯特丹巴洛克乐团，1992年成立了阿姆斯特丹巴洛克合唱团，现已合并为阿姆斯特丹巴洛克乐团和合唱团。库普曼专注于巴洛克音乐，尤其是巴赫的作品，且秉持他的“正统演奏风格”。虽然许多古乐指挥家都涉足了后期的音乐，但库普曼却没有。他曾说：“我以莫扎特的死（1791年）给自己定了界线”。
D大调第31交响曲“巴黎”
Symphony No. 31 in D major, K. 297
麦克拉斯/苏格兰室内乐团
查尔斯·麦克拉斯（1925-2010），澳洲指挥家。他是悉尼交响乐团史上首位澳洲本地指挥。马克拉斯出生于美国纽约州斯克内克塔迪，2岁时随双亲返回澳洲，7岁起学习小提琴与长笛。12岁时，麦克拉斯已能写作钢琴协奏曲。就读悉尼文法学校时期，马克拉斯便展现了指挥天赋，他能指挥学生团体的演出，但在音乐外的其他学科显著落后于其他人。父母为了加强他的课业表现，安排麦克拉斯前往管教严格的国王学校就学，不过不久后，他就因屡次违规遭到退学。之后16岁的马克拉斯获准进入新南威尔士州州立音乐院，修习双簧管、钢琴与作曲。1943年，他加入澳洲广播公司的悉尼乐团演奏双簧管。1948起先后担任Sadler's Wells剧院、汉堡国立歌剧院、英国国家歌剧院、悉尼交响乐团 皇家爱乐乐团 捷克爱乐乐团指挥。麦克拉斯也是“古乐风潮”的先驱之一，致力于早期作品研究，以及演奏传统的复原工作。
D大调第35交响曲“哈夫纳”
Symphony No. 35 in D major, K. 385
瓦尔特/哥伦比亚交响乐团
布鲁诺·瓦尔特（1876-1962），美籍德国犹太裔指挥家、钢琴家和作曲家，原名布鲁诺·施莱辛格。瓦尔特出生于德国柏林一个犹太家庭，8岁学习音乐，9岁即作为钢琴演奏家第一次登台。少年时期看到汉斯·冯·彪罗的音乐会，使得瓦尔特立志成为一名指挥家。他1893在科隆歌剧院得到第一份工作，1894年他就已经在汉堡歌剧院成为马勒的助手，之后瓦尔特追随马勒来到维也纳，1901年起担任维也纳宫廷歌剧院指挥。在马勒死后，他首演了马勒的两部著名遗作——大地之歌（1911年，慕尼黑）和第九交响曲（1912年，维也纳）。1911年他加入奥地利国籍，更名为布鲁诺·瓦尔特。纳粹上台后，他不得不在“德奥合并”辗转至法国，最后在1939年移居到了美国，1941年到1959年间他出任纽约大都会歌剧院首席指挥，于1946年获得美国国籍，。二战后，瓦尔特从1947年起经常回欧洲作演出。
C大调第36交响曲“林茨”
Symphony No. 36 in C major, KV 425
莱特纳/巴伐利亚广播交响乐团
费迪南德·莱特纳（1912-1996），德国钢琴家、指挥家。莱特纳青年时期在柏林接受过极好音乐训练，他的作曲老师是作曲家19世纪弗兰茨·史莱克和罗伯特·卡恩，钢琴老师是阿图尔·施纳贝尔，还和卡尔·穆克学习指挥。莱特纳的职业生涯的开始是作为钢琴家和室内乐家，他曾是小提琴家库伦肯普夫的钢琴搭档，在二十世纪30年代成为指挥家，先后在汉堡、苏黎世、斯图加特、科隆
慕尼黑工作。莱特纳以擅长指挥歌剧而闻名（莫扎特、瓦格纳、里查·施特劳斯），并且留下了多达300余张的唱片。
D大调第38交响曲“布拉格”
Symphony No. 38 in D, K. 504
马格/伦敦交响乐团
彼得·马格（1919-2001），瑞士指挥家。马格的父亲是牧师，母亲是小提琴家，叔叔是指挥家弗里茨·施泰因巴赫。马格首先进入苏黎世、巴塞尔和日内瓦大学修习哲学，之后在苏黎世跟随莱舍蒂茨基的学生，波兰钢琴技术切斯拉夫·马雷克和法国钢琴大师阿尔弗莱德·科尔托学习钢琴演奏，他的指挥老师是恩斯特·安塞美和威廉·富特文格勒。1952年他成为杜塞尔多夫莱茵德意志歌剧院的首任指挥，之后来到波恩歌剧院、伦敦柯文特花园皇家剧院、美国明尼阿波利斯交响乐团、纽约大都会剧院，他诠释的莫扎特歌剧曾风靡当时。1962年马格突然告别音乐舞台，他觉得自己失去了与音乐和宗教的联系。他首先向希腊东正教寻求指引，然后计划在香港附近的佛教寺院度过几个月。“我认为是时候退休了，因为我取得了太多的成功。我花了两年时间在一个小房间里冥想和祈祷，净化了我的灵魂。” 1964年他重回指挥界，但人们认为他的巅峰时期已经过去，马格早期为Decca录制的立体声录音被公认为经典，特别是与伦敦交响乐团合作莫扎特、门德尔松、舒曼的作品，是收藏家珍爱的作品。
降E大调第39交响曲
Symphony No. 39 in E-flat Major, K 543
朱利尼/柏林爱乐乐团
卡洛·玛丽亚·朱利尼（1914-2005），意大利指挥家。自由学习小提琴，展现极高天赋，16岁进入罗马圣切契丽亚音乐学院学习中提琴、作曲和指挥，18岁时为补贴家用进入圣切契丽亚交响乐团，担任演奏员期间，他在瓦尔特、福特文格勒、莱纳、斯特拉文斯基、克伦佩勒等名家棒下演奏。1940年朱利尼赢得指挥大奖，但因为战争被征兵来到克罗地亚战场，1944年罗马解放后，他才重新开始他的指挥生涯。作为斯卡拉歌剧院总监，朱利尼中年时期的作品主要以意大利歌剧为主，六十时代末期他对歌剧兴趣大减，专注于交响乐指挥，从莫扎特、贝多芬到浪漫主义晚期和印象主义，曲目涉猎极为广泛。朱利尼与芝加哥交响乐团、洛杉矶爱乐乐团、伦敦交响乐团、柏林爱乐乐团等留下的唱片都是录音史上的典范之作。
G小调第40交响曲
Symphony No. 40 in G minor, K. 550
旺德/北德广播交响乐团
君特·旺德（1912-2002），德国指挥家。旺德早年在科隆、慕尼黑、代特莫尔德等地的音乐学院求学，师从贾尔纳克，鲍姆加特纳等人，没有指挥大师的光环加持，旺德的指挥几乎靠自学成才。1945年，旺德就任科隆歌剧院的音乐总监，并担任这一职务长达30年之久。在这30年里，旺德指挥演出了许多非常成功的演出。在他的精心调教下，科隆歌剧院及其乐团成为了德国首屈一指的歌剧院和乐团之一，他同时兼任伦敦交响乐团、维也纳爱乐乐团、墨尼黑爱乐乐团和科隆广播交响乐团的客座指挥，专注于诠释贝多芬、莫扎特、海顿、舒曼、舒伯特和布鲁克纳的作品。1982年，年仅七旬的旺德接手北德广播交响乐团，达到音乐生涯的另一高峰。在汉堡，这个一生潜心在“绝对忠实原作”里，淡泊名利的指挥大师，和他心中的贝多芬、舒伯特、布鲁克纳终于被全世界了解和热议。
C大调第41交响曲“朱庇特”
Symphony No. 41 in C major, K. 551
伯恩斯坦/维也纳爱乐乐团
莱奥纳德·伯恩斯坦（1918-1990），犹太裔美国作曲家、指挥家、作家、音乐教育家、钢琴家。历史上最具魅力的指挥大师之一，1935年入读哈佛大学，师从瓦尔特·辟斯顿、E·B·希尔学习作曲，并于1939年毕业。随后进入费城柯蒂斯音乐学院学习指挥。1941年，担任波士顿交响乐团助理指挥，随谢尔盖·库塞维兹基和弗里茨·莱纳继续学习。1943年，临时代替生病的布鲁诺·瓦尔特上台，指挥了施特劳斯《唐吉诃德》、舒曼《曼弗雷德》序曲、瓦格纳《纽伦堡的名歌手》序曲、而大获成功，自此在乐坛上崭露头角。1943-1969作为纽约爱乐乐团指挥开创了该团的黄金时代，也确立了伯恩斯坦作为顶级指挥家的地位。1969年，伯恩斯坦从纽约爱乐退休后转往欧洲，与维也纳爱乐保持长久而良好的关系，在德意志唱片公司留下无数经典录音，维也纳爱乐授予伯恩斯坦终身荣誉会员。