紫砂壶经典传器系列《一》掇只

　　壶型解读：

“掇只”是紫砂壶造型中特有的一种壶型，造型像是把许多球状和半球状堆积到一起，由于“掇”在汉语里有连缀堆叠的意思，因此，这种造型的壶被称为掇只壶。

　　《宜兴县志》中提到有一把壶，“一壶千金，几不可得”。千金之壶，可以说是价值连城，称得上是壶中之王，此壶即是掇只壶。　　据说掇只壶之所以如此名贵，是因为其出自宜兴制壶大师邵大亨之手。大亨掇只壶，壶身长近一尺，高过六寸，壶色浑厚深沉，莹润如玉，造型古朴、端庄、稳重，气度不凡，充分体现了邵大亨精妙绝伦的壶艺技术。

　　清朝高熙《茗壶说》云：“邵大亨所长，非一式而雅，善仿古，力追古人，有过之无不及也。其掇壶，肩项及腹，骨肉停匀，雅俗共赏，无飨者之讥，识者谓后来居上焉。注权胥出自然，若生成者，截长注尤古峭。口盖直而紧，虽倾侧无落帽忧。口内厚而狭，以防其缺，气眼外小内锥，如喇叭形，故无窒塞不通之弊。”

著名紫砂巨匠顾景舟曾在《宜兴紫砂壶艺概要》中云：“经我数十年的揣摹，觉得他（邵大亨）的各式传器，堪称集砂艺大成，刷一代纤巧糜繁之风。从他选泥的精练，造型上审美之奥邃，创作形式上的完美，技艺的高超，博得一时传颂，盛誉之高，大有'前不见古人，后不见来者’之慨。”邵大亨所创掇只壶，丰满而不失含蓄，大度而保持精妙，其造型很难把握，能否做好掇只壶的壶形是考验制壶艺人实力的重要标准。所以，数百年来，掇只壶一直为历代制壶艺人学习、模仿。

　　

　　“掇只”壶（邵大亨制）         现藏上海市“四海壶具博物馆”

　　邵大亨《大亨掇只壶》 清代

顾景舟 掇只

说来简单，但配上流与把，并非一朝一夕之功。看徐大师的“掇只壶”，主体由三个大小不同的圆球叠合组成，扁珠钮，圈足，一弯嘴，大耳把，造型古朴端庄，气度凛然，点线面比例协调。据徐汉棠大师之子徐维明介绍，“掇只壶”是紫砂壶所有造型的母体，做这样一个标准的壶，徐大师曾统计过，需要108件工具，可见一把小小茶壶中蕴藏的深厚功力与匠心。

▲徐汉棠大掇只   要肩项及腹，有骨肉亭匀之感。与掇球器形更接近，为汉棠改款掇只壶。

▲周桂珍掇只

其盖子多有改动，是仿古盖之风格，造型整体提起而挺，别有韵致。

▲高振宇掇只

▲道洪掇只      其为改款，是何道洪先生的风格，粗流粗把，整体形韵仍是掇只。　　

　　

　　“掇只”壶（张宏桃制）

经典器赏析：紫砂界的“教科书”邵大亨的掇只壶，将“极简即极致的东方美学发挥到顶峰”
写字先临摹《兰亭序》，学做紫砂壶得先“读懂”邵大亨的掇只壶。

壶体硕大饱满，轮廓线圆中寓方，没有丝毫纤弱或轻浮感，整体散发出一种顶天立地，不怒自威的磅礴气势，如泰山般稳重，如古松般挺拔。

壶身曲线简洁至极，却充满内在张力，过渡自然流畅，壶嘴微曲有力胥出干净利落，出水如注。

壶把舒展雄健，转折处蕴含力道，与壶身形成完美虚实空间，线条看似圆融，实则内含筋骨，刚柔相济。

底承汝窑韵，（宋汝窑官窑的制作方式）内敛，高雅，却极其稳重，拖住整个壶身，使得硕大的壶体显得稳如磐石，安定如山。

形的极致平衡，它摒弃一切繁缛，以最纯粹的几何体量——饱满的壶身，如冠的压盖，如玉的浅足——构建视觉。其比例 线条 转折间的精妙平衡，达到了“增一分则丰腴，减一分则瘦”的化境，它告诉后人：造型的本质，是空间关系和谐律动。

工的绝对标尺，浑圆如天成，手工拍打身桶至如此周正 饱满 张力充盈，是对手上功夫的最高考验。压盖与壶口结合需毫米不差，通转无滞，是精密工艺的终极示范。细节即境界，那圈类汝窑底的浅足，窄而不弱，潤而不腻，是于微末处见精神的完美诠释，它证明最高级的技艺是让技术本身隱于无形。

韵的永恒范式，掇只壶扑面而来的雄浑，刚正，磅礴之气，非刻意营造，而是形，工，泥，火与匠人心性高度统一的自然流露，它树立了紫砂气韵的标杆：器须有骨，有格，有吞吐天地的精神，它立下的规矩是：紫砂之美根植于对形态、工艺、气韵三者关系的深刻理解与精准把控。这部“教科书”的精髓，远超技艺层面，更承载着深邃的东方造物哲学：大道至简的践行，掇只壶以极致的简，呈现极致的丰。它剥去一切浮华，直指器物本质，完美诠释了道家“大音希声 ，大象无形”的至高智慧。