“隔江犹唱后庭花”中“后庭花”到底是什么，看后才明白怎么回事

俗话说“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”，虽然作诗比较考验文字功底，但是吟诗却相对来说简单可行。想要吟诗，首先要读诗，而能读懂一首诗，也并非一件易事。古人作诗多引经据典，层层递进，如果我们对某一处的典故云里雾里，自然读不透诗中的精髓，也了解不到它的内在含义。

比如李白的《山中与幽人对酌》，其中一句是“我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”其实就是在用典，这句话的意思，就是说我喝的有点高，你自己回去吧，明天如果想来，就带着一把琴来。其实这句话是有出处的，在《宋书·隐逸传》中记载，陶渊明不解琴音，但是经常抱着一把琴，而且这把琴是无弦的。他每逢酒宴，都抱琴前来，一旦有了酒意，就抚摸琴的表面，似在弹唱低吟。李白化用了这个典故，抱琴只是一种形式，而喝酒才是人生大事，侧面说明李白率真的性格。

今天要和大家分享的，是唐代大诗人杜牧写的一首七言绝句《泊秦淮》，这是杜牧的一首经典作品，诗中短短28个字，借古讽今，全诗意境悲凉，又深沉含蓄，引人深思，诗云：

烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。

商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

烟雾弥漫的秋水，月光笼罩的白沙。小船停泊在秦淮河上，靠近的是一处酒家。歌女不知道亡国的痛楚，还在寻欢作乐，在岸的那边还唱着《后庭花》。

这里的“商女”并非是商朝的女子，而是指卖唱为生的歌女。相信这首诗大家都背得滚瓜烂熟，但是却一直有个疑问，其中的《后庭花》到底指的是什么？为什么商女唱这首歌，就要被谴责呢？

事实上，《后庭花》不但杜牧对此颇有微词，唐代很多诗人都对这首曲子没有什么好感，认为这首一首亡国之音。诗豪刘禹锡写的一首《台城》中写“万户千门成野草，只缘一曲后庭花”；李商隐作《隋宫》也曾写道“地下若逢陈后主，岂宜重问后庭花”。那么被人如此嫌弃的《后庭花》之曲，到底写了什么呢？

后庭花最早的典故，其实出自陈后主（陈叔宝）的身上。陈后主偏安一隅，不思治国，整日沉迷酒色，与美人张丽华醉心声色，不问朝政，最后被隋文帝杨坚所灭。就在灭陈前不久，陈后主写了一首《玉树后庭花》，其词香艳无比：

丽宇芳林对高阁，新装艳质本倾城；

映户凝娇乍不进，出帷含态笑相迎。

妖姬脸似花含露，玉树流光照后庭；

花开花落不长久，落红满地归寂中！

这首诗中的“妖姬脸似花含露，玉树流光照后庭”是千古名句，美得让人心醉。我们看这首诗，写得确实不错，字字都艳美绝伦，香艳无比。如果是平常的老百姓或者诗人所写，的确是一首好诗，但是坏就坏在，这是一位君主所写，还是一位亡国之君，那么这首诗的意义就转变了。陈朝岌岌可危，此时的陈后主还有如此的闲情雅致，这神经也够大条的。

我们现在回头看杜牧的《泊秦淮》，其实就是以商女唱《后庭花》的曲子来叙事，来写繁华一时的唐朝，如今已经是国势日衰，当权者昏庸无道，再加上看到隔岸的歌女轻歌曼舞，浅唱低吟，浑然没有危机之感，在这样的一种情景下写出的这首诗。

杜牧的这首诗，其实是在抨击权贵劣绅沉溺酒肉声色，由“亡国恨”推出“后庭花”的曲调，含蓄深沉，柔中带刚，其犀利程度可见一斑。经过解析后，我们知道了《后庭花》的含义，对此诗也就豁然开朗了。

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文 | 国学大观园