闲话言菊朋传人（二）

闲话言派传人（2）

枫桥夜泊

言派第三代传人里最爱毕英琦和言兴朋。前者英年早逝，后者高蹈远引。另能找到录音的有任德川和刘勉宗先生。余者常和的找不到任何资料，邢玉民演过《奇袭白虎团》里的韩大年，不过我实在懒得为了听他而去看整出样板戏，长的是真精神，也是未及花甲就仙逝了。除言兴朋是言少朋张少楼公子，其他都是他们的弟子［3］。 毕英琦五十年代末戏校毕业后，由推波助澜言派中兴的马少波推荐给言氏夫妇为弟子。其后在《杨门女将》探谷一折演采药老人而出名。那算是为他量身定做的角色，言少朋编的唱腔，虽然戏份不重，却也出奇制胜。戏拍成了电影，所以总算有一段模模糊糊的影像。二十几岁的小伙子演个老人竟也惟妙惟肖，唱做具佳。 同一段表演也看到言兴朋的，水袖圆场跪步还要帅一些，稍嫌热闹了，却也过瘾。言兴朋这一类的角色是须得看的，单听唱感觉不太对。采药老人奚派的张建国后来也演，唱的非常好听，但演得似乎不太有看头，扮相也不象个山里采药的矍铄老人，更象养尊处优的中年人，脸型的缘故吧。唱到“听说是杨元帅为国丧命，不由得年迈人珠泪滚滚”，毕、言的身上脸上都有戏，既有年迈人的颤震又有珠泪滚滚的难过，但张基本没什么表情。 毕英琦另有《卧龙吊孝》和《上天台》的录音，好像仅此而已了。《上天台》有配像，严阵配演的刘秀，乏善可陈，头晃得我都有点眼晕，不如只听录音罢。因是全剧录音所以也有念白，难得，而毕的念白也那么好听。非常喜欢他的《吊孝》，越听越觉着好，如诉如泣。仿佛没有言兴朋的那般百转千徊，嗓音也没有言氏那么浪漫戏剧，但更觉温润蕴籍，丝毫不失诸葛亮之风流。总的感觉，毕英琦之唱中规中矩，有老言神髓，自然妥帖。可惜，七四年去世时只有三十八岁，算来毕先生的演艺生涯不到三十岁上就结束了，昙花一现。 刘勉宗一直在中戏任教，偶有登台。他的唱怎么说呢，实在是太糯太媚了。《卧龙吊孝》里“曹孟德领人马八十三万”那句，“曹孟德”三个字一听之下我人都软了，接着“八十”那两个字，诸葛亮的妖道形象再度升级，想像他捏着兰花指呢，越听越乐，接下来任他如何千呼万唤周郎我只是一路乐下来——这么说太不厚道，可实在是这一段我每听都忍俊不禁。又回去听了几遍言菊朋的这几句，完全不是这般柔弱无骨啊，真是搞不明白怎么会唱成这样。发现那个“德”字，不仅这一处，言腔很特别，感觉非常的容易唱媚，单只这一个字便能分出些高下呢。 刘勉宗的《战北原》《让徐州》《上天台》相对有些棱角但还是不脱媚字，而且拿捏的有点儿难受。看照片，无论便装还是扮上都实实在在一大老爷门儿，再听唱，多少有点儿受不了。听到他平常讲话的声音，倒真的有些温柔呢。言派第四代很多都师承刘勉宗先生，刘氏对言派传承可说功不可没。只是，我得说句大不敬的话，要是这些学生把老师的毛病都学来，那就只好又应了九斤老太的话。 另一位仍然在身体力行言派的是一直在青岛京剧团的任德川先生。他的唱相较刘勉宗我听来要舒服许多，但仍显风骨不足。《白帝城》“实指望下江东”一段竟让我听出些青衣味儿来特别这头几个字，还有《让徐州》“未开言不由人珠泪滚滚”也是类似感觉，是我耳朵的问题吗？读到过言腔吸取了不少其他行当、剧种的唱腔，为其所用，但显然不是说唱出来会能听出那个感觉。另外也是抑扬顿挫落了斧痕，不够流畅。即便如此，任德川唱的还是好听的，也不会令人失笑。 也有人说言兴朋唱的媚，我觉着不是，且不论其表达中颇阳刚的一面，只说媚有一种不自然的扭捏。而他的声音算得清远脱俗，随心驰骋。给我说，言兴朋年轻时的嗓音是有点儿“妖”的，仙与人之间的那个妖。恐怕也是因为这个，不喜欢他的人也是大有人在。我初初颇被这声音迷眩，那么通透超拔又那般情致哀婉，让人听之爱之，入之而不能出之，初听是被穿越再听是被缠绕的感觉，挥之不去，所以我只好送他一个妖字。我虽喜欢，但多听就不踏实，因为唱得太满太激情，反而有点儿薄，少了那份悠然的态度。但言兴朋的好不只在唱，人都说“听”戏，我偏偏更爱“看”戏，言氏的戏是很禁看的。他的表演颇传神，对人物的诠释比其声音更到位，可说是人戏不分。这，说的是他年轻的时候。 再听再看如今的言兴朋，可以毫不吝惜的说一个情字了，其实这是其表演一直贯穿始终的。只如今分寸火候似更恰到，该震撼时震撼该内敛时内敛，嗓音也更醇厚耐听。只是，他已很少演了。言菊朋当年讲究的便是因情生字，然后才是因字生腔。话说回来，好的戏好的演员哪个不是以情取胜呢。听到最近坐排《曹杨》的几段录音，哼唱过门，没有锣鼓，没有伴奏。唱的亦非满宫满调，有大段的念白。而无论唱、念，声声情挚，字字珠玑，竟觉比正式演出还有味道。说到念白，我起初只是爱听唱的，没太注意念白，直到听孟小冬《搜孤救孤》的录音才忽然发觉，原来说的真的可以比唱的还好听啊。【未完待续】