提到欧洲艺术，大家脑海里第一时间跳出的多半是意英法，然而占地面积只有4万多平方公里的荷兰低地小国，却集中了众多优质的艺术资源与活动，长期吸引全世界创意人才的目光。就在不久前，荷兰驻华大使馆推出了至今规模最大的一个线上文化平台：荷兰艺线 Netherlands Cultural Institute Online）。不如今天跟随我们的脚步盘点其中9个荷兰艺术项目，看看究竟荷兰艺术的力量与灵感来自哪里？同样来自荷兰的黄金时代17世纪,作为与伦勃朗、哈尔斯齐名的荷兰黄金时代三大画家之一，维米尔却活出了完全不一样的人生：维米尔的一生默默无名，已知最后留下来的34件作品全部拼起来也没有伦勃朗一张《夜巡》（363×437cm）的尺寸大，有专家估计他的画作不超过60件。维米尔终其一生是个宅男的神秘人设，有可能是过于贫穷的原因，很少人跟他来往，也不知道他的存在，更不要说收徒弟了。他正如图中一样背对着观众，也背对着世界 —— 要等到他去世近两个世纪后，法国艺术评论家托雷·比尔热通过一幅《代尔夫特的风景》重新发现了维米尔。Painting by Johannes Vermeer : View of Delft ca. 1659–1661从被遗忘两百年的维米尔到如今的我们都爱维米尔，荷兰国立博物馆Rijksmuseum将通过镜头去引领观众探索《戴珍珠耳环的少女》之外的维米尔魅力。◑ 纸和光：Popel Coumou 波佩尔·库尔不同于现实世界的拍摄工作，荷兰新锐摄影师 Popel Coumou 试图用一种替代现实的创作方式来诠释周围的世界，她的作品正在全世界引起广泛的关注。摄影师用纸张等材料进行多层拼贴，巧妙利用光线在创建出三维几何的现实世界：要让金字塔倒立在地平线上或海水中，只靠操纵一束明亮的白光。Coumou的模拟摄影能让她大胆从不同的地方收集形状、纹理与颜色，通过重复、混合的方式进行匹配，构建出构成极具创造力的超现实画面，就像梦境般的世界。这次来自海牙市立美术馆的Coumou摄影个展同样聚焦于几何立体，给出了大量留白的想象空间，创建出一个属于她的线条、几何和建筑世界。Untitled, 2020 © Popel Coumou, courtesy TORCH gallery.◑ 聚焦摄影师：Viviane Sassen 薇薇安·萨森
从2004年的非洲系列摄影作品发表至今，荷兰先锋摄影师 Viviane Sassen 两栖于时尚和艺术，她的个展广泛出现在世界各国的美术馆之内。在她所拍摄的非洲影像作品中，我们能看到如雕塑般扭曲或交织在仪器的黑色身体形态，在交叠的阴影和鲜艳的色彩下传达出强烈的情绪、力量与信息.正是这种强对比的实验性画面，激发出独特的个人风格。Sassen 镜头不只在传达流行的时尚感，还承载了一种崭新的身体美学，人的身体成为一种可塑的形式，也是一种传达表情、释放情绪的雕塑艺术作品。x Iris van Herpen 艾里斯·范·赫本 荷兰先锋设计师 Iris van Herpen 艾里斯·范·赫本喜欢钻研各个领域的高科技成果，舞蹈的学习经验也让她对身体的形态、运动及其与空间的关系产生了浓厚的兴趣。再加上3D打印技术的加持，她设计出来的时装作品往往是一种让人大开眼界的雕塑式立体版型，造型充满创新性的张力。今年，设计师与荷兰国家芭蕾舞团达成了首次合作：以舞蹈演员毛晶晶主演的舞蹈短片 Biomimicry《仿生学》，试图寻求一种由时尚与舞蹈之间的共生关系产生的变质力。在这部由 Ryan McDaniels 执导的短片中，舞蹈演员扭动着轻盈的身姿，身上的彩色透明硬纱展现出种种优雅的舞蹈动作，在音乐的动态之间处处体现出高级的质感，表达人与机器、自然和灵魂的自由主题。x Beelden aan Zee 海牙雕塑博物馆 x studio Gerrit Schreurs 格里特·史勒斯工作室“艺术可以相互转化成力量”基于这个想法，海牙雕塑博物馆、海牙科尔佐剧院与格里特·史勒斯工作室达成了一次新奇的实验性合作：没有预先准备的编排工作，两位来自Korzo的当代舞编导Antonin Rioche 与Rutkay Özpinar 来到海牙雕塑博物馆的艺术家格里特·史勒斯的雕塑展览前，面对镜头进行了一场即兴的现代舞表演。这次跨界合作大胆将舞蹈、建筑、雕塑和视频几大艺术形式结合起来，从短片中就能感受到一种艺术碰撞所产生的能量。自从三月份受疫情影响关闭以后，海牙雕塑博物馆一直在寻找不同的艺术合作形式来呈现艺术展览。而Korzo剧院作为荷兰先锋舞蹈的代表之一，同样追求给观众提供更加创新的舞蹈体验，不如趁这个机会感受一下现代舞的身体律动吧。此外，音乐方面，本届鹿特丹国际电影节IFFR，上演了一部关于中国作曲家郭文景和川剧名家沈铁梅为川剧走向世界作出不懈努力的纪录片《内心风暴》，导演是荷兰著名音乐纪录片导演弗兰克·舍弗尔（Frank scheffer）。
擅长拍摄音乐题材纪录片舍弗尔，耗时七年记录了郭文景和川剧艺术家沈铁梅跨界合作现代室内乐歌剧《思凡》的过程。郭文景以中国的传统文化作为创作源泉，在原汁原味的传统唱腔、锣鼓基础上，融入长笛、双簧管、竖琴、小提琴、大提琴、贝斯等众多西洋乐器，而“川剧皇后”沈铁梅则尝试突破了传统川剧的合声体系，呈现出更具效果化的交响乐与川剧的融合之美。导演以一个西方人的眼光，记录下了传统文化逐渐消亡于快速变革与发展的现代社会时，一位当代的作曲家、艺术创作者会如何去应对这一现状。该片曾于去年的鹿特丹国际电影节首映，好评如潮。今年六月亮相上海国际电影节，也得到了多方报道和关注。
荷兰似乎自带电音基因，太多优秀的DJ的电子音乐厂牌都来自这个神奇的国家。由荷兰人气DJ/制作人Armin van Buuren于2003年创办的厂牌Armada Music，目前是全球粉丝数量最大的独立厂牌，称得上是全球电子音乐的流行风向标。
此次会放出更多精彩片段。
Studio Drift 由两位荷兰艺术家 Lonneke Gordijn 和 Ralph Nauta 创立于2007年。从事跨学科的雕塑、装置和表演艺术的创作，其作品涉及交互式装置、雕塑、产品以及电影等等，在世界各大画廊及博物馆都有展出。Franchise Freedom《特许自由》是Studio Drift的代表作之一，也是连续数年举办的大型行为艺术表演。在对椋鸟的自然群行为进行了十多年的研究之后，Drift 生成了一种模拟飞行的编程算法模式。利用数百架无人机进行一场仿生物学的艺术表演，在夜幕下创造出迷人的群鸟飞翔情景，在观众与地球之间以及彼此之间重新建立联系。December 2017, Miami - Photo: James HarrisDecember 2017, Miami - Photo: James Harris通过研究自然、科技与人类之间的关系，Drift 使用先进的科技与工艺，在特定场域内创建交互性和创新性的装置，尝试来挑战各种可能性的极限，探索着技术、艺术与自然的边界。正如创始人 Lonneke Gordijn 所说：人们会花时间在画廊环境中看艺术，但是如果你只想看，这个世界就是一个大型展览。荷兰设计以其务实性、创新性以及实验性在全球设计中占有重要的地位，每年的荷兰设计周都是欧洲最大的设计聚会，也是荷兰最大的文艺活动之一。今年受到疫情影响，荷兰设计周不得不改成了线上的形式，以 The New Intimacy 新型亲密关系 为主题更大范围让观众体验到设计周的活动。纪录片中的荷兰设计师认为：荷兰设计不一定非要是荷兰人设计出来的，甚至不一定是设计师 —— 荷兰设计并不能用一两句话概括，希望你能在这部《这就是荷兰设计》的纪录片中找到答案。新冠病毒的疫情仍然在全球范围内蔓延，荷兰驻华大使馆这次在腾讯艺术频道独家推出的线上文化平台“荷兰艺线” ，无疑是为我们打开了增进荷兰高品质艺术文化的窗口，不再受到地域和时差的限制。”荷兰艺线”项目将会持续 4 个月，之后每个星期都会在腾讯上推出全新的视频，涵盖从建筑、摄影、设计、视觉艺术到音乐、舞蹈、歌剧、戏剧表演等多个领域，将会超过70个正版视频资源上线供大家观看哦~(长按扫码或腾讯视频搜索“荷兰艺线”
