画花鸟如何掌握花与鸟的神态？大师孙其峰告诉您！

如何掌握花与鸟的神态？

表现花与鸟的神态，要根据画法的不同而有不同幅度的夸张与变形。这里只谈谈工笔与写意中刻画鸟的神态问题。一般工笔多表现在花与鸟的装饰性和规范化上，如将花卉中花瓣琐碎的曲折变成规律的弧形，将花叶不规律的形状变成光洁的曲线与直线。

此外如枝干的勾勒与皴擦等，禽鸟羽毛的羽片化，或是示意性的丝毛，头部嘴眼及形体的夸张等等，莫不如此。于非闇的牡丹、黄鹂：张其翼的猴等都是可资参考的范例。

写意比之工笔夸张变形幅度较多，尤其大写意更多。其手法上基本特点是把花卉禽鸟形象不同程度的削繁成简，即削去琐碎的变化，而高度概括为典型形象。如花卉瓣数的减少，将多余的枝叶和细微变化删去，只留下大的感觉特征。

鸟则把头部、嘴、眼睛加以夸张与变形，略掉繁琐羽片及其细部差别，仅用泼墨或破墨画出大感觉，这样既能发挥中国画工具的性能，又能突出鸟的形体特征，同时又突现了鸟的精神状态。如任伯年的八哥、齐白石的小鸡。李苦禅的荷花。

初学造型时怎样变化鸟的姿态？

        掌握鸟的造型与动态，除默写（包括默写每种鸟的外形、颜色、结构、神态与习惯动作）之外，变化鸟的动态有一个简便的辅助方法，套描法，在进行套描之前首先要有“所画鸟”的基本造型，其造型可以从临摹或标本写生中来，然后有拷贝纸进行套描，先描下稳定的部分如鸟的躯体，然后再描移动的部分，如鸟的头、尾、爪等部分。

如躯体不动，爪便可不动。如躯体变动位置，鸟的重心随之发生变化，那么鸟的爪也要随着重心移动而移动，头部变化时，要注意脖子的长度和感觉的合理性，附带说一下，实际上鸟的动态以变，每一部位都是要动的，套描只是一个辅助方法，不能长期依赖它，要多从实际生活中捕捉更生动的动态。