画家笔下的水中女孩，不懂艺术，也能欣赏

对于孩子来说夏天是水的季节——成天泡在水中也许就是夏天最大的乐趣，但对于画家来说夏天是灵感的季节，特别对于崇尚写实人物的画家而言，他们就像一台台行走的相机，在水边捕捉着这个季节里最美的人物，一幅幅水中少女油画作品在画家笔下如出水芙蓉般呈现。

绘画创作

夏天，为画家带来无穷的艺术灵感，而这种基于造物主审美的天然灵感，总是可以让不懂艺术的人也能去欣赏。写实油画家笔下的水中女孩，大概相当于绘画界里的“应季”艺术品，在海边，在河边，在泳池边，总是可以看到支起画板在现场捕捉水中美丽瞬间的艺术家。

油画水中女孩

文中这些水中少女都是画的，你可以很直观地感受到天然的曲线、摇曳的光影、动静和色彩带给你的美感，而这些无关于艺术审美或者鉴赏眼光，就如同站在夏季的浅海滩边人人都可以去发现天然之美，沙滩、泳装、欢笑、蓝天绿水，甚至于呼吸里面都有着“美”的气息。

油画水中女孩

总有人在画展上说看不懂那些艺术绘画美在哪里，仿佛绘画就是普通人不懂的艺术一样遥远，但当看到这些既写实又现实的绘画时，就如来到海边、就仿佛置身水中，可以肆无忌惮地欣赏夏季独有的水中风景，这个时候，艺术并不遥远，它就是你所能用天性去感触和搜寻的自然审美能力。

油画水中女孩

在古老的东方哲学里水是阴柔无争的最高代表，而雌雄也分别代表着阴阳。当水的柔美和水中女孩的曲线融合在画家笔下的时候，这种美就不仅仅是艺术的，它更是一种基于古典哲学的天赋之美，因此这样的绘画总是能突破艺术审美层次的障碍，让人可以抛开专业艺术鉴赏能力去享受当中的美。

油画水中少女

这种阴柔曲线之美并不仅仅只有理解东方哲学的人可以领悟，在古希腊时期艺术家就已经尝试在女孩身上破解阴柔曲线艺术的密码。时至今日，以真实的人作为绘画对象仍然是西画最为重要的一种创作形式，这也是真人模特虽然在东方饱受争议却又让无数画家趋之若鹜的原因——这样的绘画能突破一切专业审美的门槛，是人人都可以欣赏的天性艺术。

油画水中少女

人是亲水的，美也是亲水的，换言之，艺术也具有“亲水”的特性。在绘画中出现水的时候，对于光影的掌控将变得比任何静态画面更为复杂，曲线在水中发生进一步的变化，光影变化更为难以捕捉，要完美地创作出一幅水中少女的作品，对于画家而言几乎每一幅都是考验。

油画水中少女局部

同时，这也是为什么写实艺术存在并且受到认同的原因，因为写实艺术能更好地表现出原始的美丽，而不需要额外掺杂所谓思想之类的高深艺术理论进去，当绘画只需要呈现世间客观存在的美丽时，它就已经脱离了一切人类创造性的审美门槛，如同一碟美味舌头可以直观地体会，而不需要用理论数据去诠释或者增香甜味。

所以，夏天，为画家带来灵感，也为人们带来无需专业审美能力就能欣赏的绘画艺术。