马丁·拉梅多(Martin LLamedo)艺术绘画，浪漫与现实的美好！

Martin LLamedo 是国际公认的画家。他的作品周游世界，并参加了全球最重要的展会。他的画作整合了多个国家的收藏。

他于 1980 年出生于阿根廷布宜诺斯艾利斯。他是阿根廷/意大利公民。从很小的时候开始，他就跟随公认的艺术家赫克托·阿尔维斯 (Hector Alves) 学习了九年的陶瓷和雕塑。他的训练是在他的童年和青春期以及家庭的影响下自然发展的。她祖母的颜料和画布书籍伴随着这些对已经与生俱来的职业的初步探索。

这些年过去了，根据他的博学，他的目标是美术大学，成为一名优秀的学生，在毛笔和理论科目上。在连续 10 年撰写关于幻觉的论文，将他的作品概念化后，他获得了视觉艺术硕士学位。

同时对音乐会吉他、古典音乐的研究也伴随着他敏锐度的发展；他与学术努力的联系是永久性的。扩展，不仅在完成大学学位后绘画，还包括剧院。为舞蹈营造视觉环境，他为各大剧院的各个舞蹈公司制作服装、灯光和布景。

作为一个完美主义的乌托邦主义者，他会重读关于图书馆、证词和艺术史的每一本书，从字里行间看，他认为被遗忘的东西，没有丢弃每一种油、每一种颜料、每一次与体现最深刻工作意识的基本元素的交流。艺术，从而提高他在具象艺术中的技术、敏感和炼金术知识。

这些画作中的渴望是确保其中存在二元性。这是：显然是由口才决定的，作为自然主义，比喻，具体所代表，幻觉实现了在非具体，非物质中的转化。无形的就是不可再现的。那种无形的、潜在的，并且只在整个作品的框架内，这必须被观众看到，有创意。

通过这种方式，自然主义与非物质的、被认为是对立的，在这种图像幻觉中产生了一种紧张的对话。最终或虚幻地，模仿将成为非物质的方式。

在一幅画（幻觉）中，观者的创造力（幻觉）正在对抗由幻觉、图画产生的危机。要做到这一点，他必须达到一种沉思和惊叹的状态，这样形式就应该完美地实现，不再是这样，去物质化并找到自己的时间。

这种错觉在很大程度上是西方思想起源的基本部分，它使人类在智力和敏感度方面存在分歧。今天我们找到了一个人，他相信由于他的智力可以了解真相，从而避免了他的本性。一个没有上帝的人，讽刺的是比以往任何时候都更加敏感，是一个完全视觉化的存在，并在其中找到了他的信仰。

如何让现代人思考？如何让他不会错过他的创造力？怎样才能让他人性的一面不会错过？如何让他相信幻觉？如何使这成为真的，而其真相却没有答案？这将再次表达对显然已经克服的当代艺术问题的怀疑。更好的是，从过去和当代之间的紧张关系中这样做，这样我们就可以在今天虚幻地找到一个特定的地方，这种错觉在整个历史中给了我们如此多的东西，而且仍然如此。

“幻觉”这个词的日常使用从实证主义的观点中被取代，因为据说它指的是没有“真实现实”的东西，是感官欺骗的结果。但展望未来，该术语表示“其实现看起来特别有吸引力的希望”，也是“对一个人、某事或任务的自满”的幻觉。那么这将是对真实刺激的异常感官知觉。这个基于医疗保健的实例值得考虑由药物或药物中毒，抑制它们或睡眠不足导致大脑皮层感觉中枢异常烦躁引起的微妙错觉。