它，比花丝镶嵌多一分绚丽，比景泰蓝多一分精致

花丝镶嵌托盏花丝镶嵌 ，又叫细金工艺，其技艺精湛，造型优美，品种繁多，并融合少数民族工艺美术之长，成为了宫廷艺术的重要组成部分。

景泰蓝三足香熏炉景泰蓝，又叫“铜胎掐丝珐琅”，以典雅雄浑的造型、繁富的纹样、清丽庄重的色彩著称。同时，也深受皇家喜爱。然而，有一种工艺，集以上两门皇家工艺之所长，融汇东西方文化的艺术表达。它就是——卡克图。

来源“卡克图”其实是中蒙边境上一个小镇的名字，“卡克图”工艺相传最早源自俄罗斯，又名“俄罗斯烧瓷”，曾辗转传入波斯，之后在战乱年间濒临失传。

元代成吉思汗西征波斯时俘获了大批工匠，一部分流落到云南、江浙一带。明灭元后百业待兴，从民间募集各行各业的手工艺者汇于南京，其中就包括那些波斯工匠。明永乐年间，这些波斯人又随永乐帝北迁至大厂（回族自治县）定居，并在此将俄罗斯烧瓷工艺结合中国的景泰蓝和花丝镶嵌技艺，形成了独具特色的“卡克图”绝技，为历代帝王所喜爱，并被指定为御用贡品。

“卡克图”虽曾在中国帝王的宫殿中显赫了数百年，令后宫万千佳丽为之倾倒，但在普通老百姓中知名度并不高，许多人误以为是景泰蓝。而在欧洲尤其是中东地区，类似的卡克图工艺品早已被他们视为奢侈艺术品的代表。

“卡克图”工艺做成的刀，是中东地区名门望族极爱配戴的一种饰物。它们通常由纯金银打制，上镶天然兰宝石，采用花丝镶嵌工艺装饰，具有极高的观赏和收藏价值。当地人认为，有一把精美的“卡克图”宝刀，能标志着主人的尊贵显赫身份。技艺

一眼看去，卡克图艺术品与景泰蓝的确非常相似：他们都是以蓝色为主色调，在金属质的胎体上，用金属丝刻画出各种花纹和图案，在图案中间充填釉料后入炉烧制，最后经鎏金打磨抛光而成品。

内行看门道，外行看热闹。实际上，卡克图与景泰蓝，尤其是传统的景泰蓝，从内到外都有着巨大的差别。

首先是胎体和原料，景泰蓝通常用的是铜胎和铜丝（其学名“铜胎掐丝珐琅”就是由此而来），而卡克图必须采用纯金银的胎体和金银丝。

为什么卡克图不能和景泰蓝一样使用铜胎？因为景泰蓝和卡克图的釉料厚度不同。铜在大火多次烧制之后，会出现细碎的铜皮，这些杂质在景泰蓝工艺中，可以通过点蓝时填充厚厚的釉层遮盖，而卡克图的釉层比较薄，因此必须以稳定性更强的金银为原料，才能保证其高贵华丽、光彩透亮的艺术效果。

其次，从掐丝工艺来说，卡克图的复杂程度远远超出想象。卡克图作品所用的花丝最细的丝达到了0.3毫米左右，可谓比头发丝还细。并且都要靠手工把几根细丝搓成一根花丝，然后用镊子等工具将花丝掰出各种造型。

除花丝图案外，卡克图还要将搓好的花丝根据宝石的不同，圈成大小形状各异的“石碗”，最终将能将每一个宝石一丝不差的镶嵌在胎体上，另外在一些花纹层次变化时，也要以各种图案的花丝作为造型分割。其工艺之繁复和细腻难以想象。

再次，从烧制来看，卡克图的点蓝工艺比景泰蓝更为繁复，每一件作品至少要烧制7遍以上。

第一火和第二火，被称为“点底儿”，烧制的是温度最高的“瓷蓝”，第三火、第四火，需要根据烧制温度的差异，拿毛笔粘上各种不同的釉料润色瓷蓝；第五火被称为“画汁”，在瓷蓝上以专门的釉画出每种颜色的区域；第六火烧制银蓝色，第七火烧制粉色等其它色彩，其中大面积的渐变色尤其是粉色最为难烧，它需要采用的一种特殊的 “软瓷”配料。

卡克图的烧制难度可谓九死一生，其中任何一道烧制工序没有把握好火候，就有可能出现崩蓝、釉色脱落、色彩色泽不均匀等状况，功亏一篑。

另外，只要走近细看，或者上手把玩，立刻就能发现二者在细节上的差异：景泰蓝的花丝与釉料齐平如一，光泽润滑，而卡克图各种花丝高出于釉面之上，外形更具立体感，以手触之，别具一种精致细腻的感受。

从釉色和画面上来说，景泰蓝的往往局限在扁铜丝掐成的各种造型之中，只有简单的色彩过渡，色彩亦受到中国传统文化的影响，偏向保守和内敛，而卡克图则受到波斯文明的影响，崇尚明丽悦目的大海之蓝，其色彩大开大合、浓郁明媚，更善于在釉面上绘制各种花纹图案，与凹凸有致的花丝一虚一实，充满着梦幻般的富丽华贵气质。

可以说，卡克图是集景泰蓝和花丝镶嵌这两门皇家工艺之所长，融汇东西方文化的艺术表达。虽是花丝镶嵌工艺的一个分支，但它无论远观或是近赏，皆比景泰蓝更添一分精致，比传统花丝镶嵌更胜一分绚丽。传承

无论是从外观还是其所包容的丰富的文化内涵来看，卡克图都具有极高的审美价值以及收藏价值。但由于制作工艺繁复、用料考究，目前能够掌握这项工艺的技师已极其稀少，这一艺术珍品正面临后继无人、濒临灭绝的境地。衷心希望这门外来而中国化的独一无二的文化遗产得以世代流传。