中国入选非物质文化遗产名录图册(六)

2009年入选篇

17.粤剧

粤剧（Cantonese Opera），又称“广东大戏”，发源于佛山，以粤方言演唱，汉族传统戏曲之一。粤剧源自南戏，是以明清时期流入广东的海盐腔、弋阳腔、昆山腔、梆子腔等诸腔为基础，并吸收珠江三角洲的民间音乐所形成。清代咸丰、道光年间，广东本地班在演出中以“梆簧”（西皮、二簧）作为基本曲调，兼收高腔、昆腔及广东民间乐曲和时调，用“戏棚官话”为基本语言，间杂以粤方言，逐渐形成粤剧。

粤剧表演工艺分为四大基本类别——唱、做、念、打。唱是指唱功，配合不同的角色有各自不同演唱的方式，包括平喉及子喉。同时，粤剧也会吸收不同的地方的独特唱腔，例如来自福建的广东南音、木鱼、广东的本地民谣粤讴及板眼。做是指做功，又称身段，即身体表演。当中包括手势、台步、走位、关目、做手、身段、水袖、翎子功、须功、水发、抽象表演和传统功架。念是指念白，即念出台词。用说话交代情节、人物的思想感情。打是指武打，例如：舞水袖、水发、玩扇子、武刀弄枪、耍棍挥棒，舞动旗帜等等。

粤剧原有末、生、旦、净、丑、外、小夫、贴、杂等十大行当，后精简为文武生、小生、正印花旦、二帮花旦、丑生、武生六大类。粤剧表演带有质朴粗犷的特色，有单脚、滑索、运眼、小跳、拗腰等绝技。其武打以南派武功为基础，靶子、手桥、少林拳及高难度的椅子功和高台功十分出色。粤剧化妆简练，色彩浓艳，服装多采用广绣，精美华丽，富有浓郁的地方特色 。

粤剧的传统剧目早期主要有《一捧雪》《二度梅》《三官堂》《四进士》《五登科》等所谓“江湖十八本”，后又出现《黄花山》《西河会》《双结缘》《雪重冤》等“新江湖十八本”和《苏武牧羊》《黛玉葬花》等“大排场十八本”。其他代表性剧目还有《白金龙》《火烧阿房宫》《平贵别窑》《宝莲灯》《罗成写书》《凤仪亭》等。

18.花儿

“花儿”是流传在中国西北部甘、青、宁三省（区）的汉、回、藏、东乡、保安、撒拉、土、裕固等民族中共创共享的民歌。2018年12月，教育部认定兰州大学西北“花儿”传承基地为第一批全国普通高校中华优秀传统文化传承基地。

花儿产生于明代初年（公元1368年前后），因歌词中把女性比喻为花朵而得名，以汉语演唱。花儿产于宁夏回族自治区，并流行于甘、青、宁、新等地区，唱词浩繁，文学艺术价值很高，被人们称为西北之魂。作为花儿的发祥地和最主要的传唱地，甘肃省临夏回族自治州和岷县被中国民间文艺家协会授予“中国花儿之乡”称号。

花儿音乐高亢、悠长、爽朗，民族风格和地方特色鲜明。不仅有绚丽多彩的音乐形象，而且有丰富的文学内容。由于音乐特点、歌词格律和流传地区的不同，花儿被分为“河湟花儿”“洮岷花儿”和“六盘山花儿”3个大类。人们除了平常在田间劳动、山野放牧和旅途中即兴漫唱之外，每年还要在特定的时间和地点，自发举行规模盛大的民歌竞唱活动――“花儿会”，具有多民族文化交流与情感交融的特殊价值。

19.玛纳斯（史诗）

玛纳斯，新疆克孜勒苏柯尔克孜自治州地方传统民间文学，世界非物质文化遗产之一。

柯尔克孜史诗《玛纳斯》传唱千年，是中国三大史诗之一，其演唱异文繁多、篇幅宏大。

玛纳斯是柯尔克孜族传说中著名的英雄和领袖，他是力量、勇气和智慧的化身，史诗玛纳斯有广义和狭义之别。

广义的玛纳斯包括玛纳斯及其七代子孙的故事，因此分为八个部分，每个部分都以主人公的名字命名，分别为《玛纳斯》《赛麦台依》 《赛依台克》 《凯乃木》《赛依特》《阿色勒巴恰与别克巴恰》《索木碧莱克》《奇格台依》。每一部独立成章，叙述一代英雄的故事，各部又互相衔接，构成一个完整的体系。

狭义的玛纳斯则专指第一部，在八部史诗中，它篇幅最长，23.6万行，艺术上也最为纯熟，描写了玛纳斯非凡的一生，由“神奇的诞生”“少年时代的显赫战功”' 英雄的婚姻”“部落联盟的首领”“ 伟大的远征”“壮烈的牺牲”几个部分组成。玛纳斯描写了玛纳斯及其七代子孙前赴后继、率领柯尔克孜人民抗击外来侵略者和各种邪恶势力，为争取自由和幸福而进行斗争的英雄事迹。

20.格萨（斯）尔

《格萨（斯）尔》是关于藏族古代英雄格萨尔神圣业绩的宏大叙事。史诗讲述了格萨尔王为救护生灵而投身下界，率领岭国人民降伏妖魔、抑强扶弱、安置三界、完成人间使命，最后返回天国的英雄故事。凭借杰出艺人的说唱，史诗流传千年，主要流传于中国西部高原地带的广大牧区和农村。

史诗全面反映了藏族以及其他相关族群关于自然万物的经验和知识，成为藏族等族群普通民众共享的精神财富，至今仍是藏族等各族群历史记忆和文化认同的重要依据。

格萨（斯）尔，迄今发现的藏文版本，已达50多部。比较重要的约有30部，即《天岭卜笼》《英雄诞生》《十三轶事》《赛马称王》《世界公桑》《降服妖魔》《霍岭大战》《姜岭大战》《丹马青稞国》《门岭大战》等分部本。

21.侗族大歌

侗族大歌是无伴奏、无指挥的侗族民间多声部民歌的总称。包括声音歌、叙事歌、童声歌、踩堂歌、拦路歌。“众低独高”是其传统的声部组合原则，优美和谐是其鲜明的艺术品格，歌师教歌、歌班唱歌是其全民性的传承方式。它所承载和传递的是一个民族的生活方式、社会结构、人伦礼俗、智慧精髓等至关重要的文化信息。

侗族大歌源于春秋战国时期，至宋代，已经发展到比较成熟的阶段，至明代，侗族大歌已经在侗族部分地区盛行了。侗族大歌的发展与其鼓楼的居住形式，好客的风俗习惯，以及侗族语言有着分不开的联系。侗族大歌结构严密而精美，歌词押韵，曲调优美，歌词多采用比兴手法，意蕴深刻。

侗族大歌歌唱的主要内容可以分为鼓楼大歌、声音大歌、叙事大歌、童声大歌、戏曲大歌、社俗大歌、混声大歌等七种。侗族大歌的内容，通常是模拟鸟叫虫鸣，高山流水等自然之音。如果按其风格、旋律、内容、演唱方式可分为四类：即嘎所（嘎获）、嘎嘛、嘎想、嘎吉。

侗族大歌的代表作有《珠郎娘美》《莽岁流美》《元东》《蝉之歌》《大山真美好》《装呆傻》《松鼠歌》《三月歌》《耶老歌》《嘎高胜》《嘎音也》《嘎戏》。