她笔下的闲花野草，静谧而超然
2021-09-13 06:38·一点书画
当代青年女画家周莲荣是重视写生的代表性画家。她的作品源于生活又高于生活。作品造型生动、疏密有致、刚柔相济、变化微妙。
莫晓松评：在莲荣的作品中有一种新鲜的自然气息。她把生活中的感受用艺术的形式表现出来，力求赋予花鸟画以生活的真实与艺术化的美感。在她的写生线描作品中，笔法成熟稳健、爽劲洒脱，细节之处微妙的变化使作品显得典雅充盈，从容不迫。她的章法不拘一格，变化多端能打破一般人构图穿插上的禁忌，出奇制胜，得悠游自在之妙趣。
周莲荣：笔名牧歆、子荷。山东省莱西市人，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员。毕业于山东师范大学美术系；2003年研修于中国文化部第十一届重彩画髙研班；2004年研修于中央美术学院国画系。2005年于北京画院莫晓松工作室研修学习。现为北京中国工笔花鸟画院理事、副院长。北京画院莫晓松工作室助教。作品多次参加中国美协组织的展览并获奖，2014年作品《岁月·印记》入选十二届全国美展（壁画展），2014年作品《生态睦》参加中国百家金陵画展（中国画）荣获金奖，作品被江苏省美术馆收藏。
周莲荣的写生有三个特点：
其一，没有一味的摹写对象，而是在主观的处理与客观的写照中体味造化之神奇；
其二，在写生的过程中统揽全局，从她的写生白描作品不难看出，疏密关系、结构张力已经跃然纸上，眼观对象，竹已在胸；
其三，也是更为重要的是，在写生的过程中从未忘记自己创作的目的，从未忽视自己的创作感受、胸中丘壑。
因此，她的写生是具有呼吸感的，是能够触摸的，流露着一股新鲜的自然气息。从深入生活到大自然中发现灵感，挖掘素材，把自己对生活的感受用绘画语言展现出来，能不断实践着从生活到艺术创作的全过程是极其不易的，欣慰的是她已具备了这样的能力。
她在写生时不仅仅注重'形准’，而是通过变换角度和灵活移动视点，用心灵来设计、组织、调动现实物象，或移花接木、“东拼西凑”，修正和引进一些现场可能没有的东西。
对眼前的景物招之即来，挥之即去，一切服从意境的需要，只选择其最主要、最典型、最生动的一面。
每一张写生作品都是由无数细节组成的，而这些细节并不是简单地组合在一起，而是有节奏地去表达对象。一幅幅深入生活、细腻而丰富的作品便是最好的印证。
周莲荣的作品向我们展示了一位成功工笔画家的创作心路，她是一位有思想的画家，观她的作品如观人，我们会读出包含在作品中的感情，会看到她含蓄的艺术个性，也会体味到她对艺术的无尽向往。
周莲荣勇于尝试，敢于创新，稳重踏实就像一棵树，树枝在阳光下飞扬，而树根在土地中安详，独立而谦和，沉默而骄傲。在当今浮躁而功利的世界里，她的作品是静谧而超然的。