杨万里晚年生了一场大病，还写下一首感伤之作，每一句都充满忧愁

杨万里晚年回到江西吉水老家，开始过着深居简出的生活，每天无非就是读书，去各地游玩，而这一时期他的思想，也是发生了很大的变化，创作出来的作品自成一派，更加的简练通俗易懂，连宋真宗都极为欣赏，还亲自题写了“诚斋”二字，后人称之为“诚斋体”。其实这种风格很明显是受到了唐诗的影响，所以杨万里的诗是比较接近唐诗。

文学作品就应该要通俗易懂，如果仅靠华丽的辞藻，还有堆砌典故，反而会让作品失去神韵。杨万里自然是明白这一点，才会在后期转变风格，用更接地气，更加简练的文字，去描写寻常的风景，还有普通的事物。应当说他后期的作品，比早期的作品成就更高，毕竟早期受到了“江西诗派”的影响，创作出来的作品晦涩难懂。

杨万里晚年的作品往往看似很普通，可是只要多读几遍就会发现，其实很多的作品不仅推陈出新，还写得很有韵味。以这首《伤春》来说，便是后期的名篇，当时杨万里生了一场大病，在春天快要结束时，突然有一些伤感，于是有写下了这么一首感伤之作，以此来表达一种孤独的心境，还有对于现实最深情的描写。

《伤春》

宋朝：杨万里

准拟今春乐事浓，依然枉却一东风。

年年不带看花眼，不是愁中即病中。

古人对于季节的变化要比今天的人更为深刻，由于我们处于一个信息泛滥的时代，其实没有多少人会去关注身边的事物，有时一件轰动一时的新闻，可能再过了几天之后，人们会慢慢地淡忘，会被新的事件所冲淡。可是古人不一样，毕竟信息比较闭塞，生活节奏也比较缓慢，所以对于事物的感知很显然要更加深刻，尤其是到了春天会悲伤，到秋天则是会伤感。

悲春伤秋正是文人的一种情感流露，杨万里在这首《伤春》一诗中，正是把生活中的感悟，还有那份孤独之感，全部写进了作品中，从而使得这首诗有了一种淡淡的忧伤，字里行间充满了忧愁。春天原本是很美，处处繁花似锦，可是诗人却在这个时候生了一场病，错过了春天里的美好时光，让他非常的伤感。

那整首诗也是比较好理解，并没有什么特别之处，无非就是一种心情的宣泄，通过对于事物，以及对于自身感悟的描写，从而表达出了一种孤独的心境，还有对于现实的无奈；原本以为今年到了春天，一定是会热闹，还会有很多的活动，可是到头来却是辜负了春风。连年来无法出门踏青赏花，这也成为了人生中的一大遗憾，无法去欣赏艳丽的花朵，主要是由于我生了病，一直是躺在病床上，以至于无法出门游玩。

杨万里这首诗就是写了一种心境，一种对于生命的无奈之感，以前每一年春天都要出门去游玩，可是由于年纪越来越大了，再加上又生了一场病，使得自己无法出门，只能是躺在家中的病床上，看着外面的春色美景在慢慢地凋谢，从而生出了无限的忧愁，那份孤独之感也是呼之欲出。

虽然这首《伤春》并不是很出名，在杨万里众多的名篇中，算是比较冷门的一首作品，可是写得同样有感人，从开篇到结尾无不流露出一种淡淡的忧伤。诗人用最细腻的笔触，先是描写了外面绝美的春色，然后到了结尾又是笔锋一转，写出了人生的遗憾，由于生病无法起床，只能是面对春色美景哀叹，以至于错过了很多的快乐和美景。