美术院校争作教材的《景年花鸟画谱》绝美！

今尾景年（1845 – 1924），明治时期至大正时期日本著名四条派画家，擅长色彩丰富的花鸟画，11岁时师从浮世画师梅川东居学习铜版画。明治初期开始研究日本绘画，多次向盐川文麟所创办的「如云社」投递作品。

1875年起曾多次在京都博览会获奖。1877年在山本章夫的指导下开始创作《景年花鸟画谱》，并于1891年开始发行，发行后广受好评。50岁后到达其绘画的巅峰，与竹内栖凤、山元春挙等人一起为日本画的近代化而努力。被誉为明治前期京都画坛的实力派画家。

一生中多次参加国内外重要展览，如：芝加哥·哥伦布世博会、巴黎世博会、圣路易斯万国博览会、日本文化部美术展、日本帝国美术展等，并多次获奖。其弟子有今尾景祥，木岛桜谷，小林吴，峤海野美盛，马场景泉等。

景年花鸟画谱

1892年刊本（弗瑞尔艺廊）藏本

《景年花鸟画譜》于一八九二年出版，用木版套色套印。

《景年花鸟画谱》是以一年四季花鸟为主題的写生作品，分「春」、「夏」、「秋」、「冬」四部，共一百三十四幅画，幅幅都是写生，描绘的題材异常丰富，花鸟几乎无所不有，而且禽鸟造型准确逼真，无论飞、动、静、止，姿态皆自然生动。这种生动准确的花鸟造型是宋元以後，特别是晚清文人写意占主导的花鸟画是难得一见的。

与此同時，《景年花鸟画谱》一不仅造型准确逼真，而且还展现了東方的白描线条韵味，这使二十世紀初东渡日本留学的高剑父非常有认同感，将之奉为范本。

一九九〇年台北敦皇艺术股份有限公司印行的《高剑父写生稿》中有不少是临摹《景年花鸟画谱》的习作。在其主持广州市立美术专科学校时，曾单色翻印过这套画谱用于教学。

据说，直到二十世纪四十年代末期，高剑父还将《景年花鸟画谱》郑重的推荐給学生杨之光，作为绘画临摹的范本。

事实上，北平美术专门学校(中央美术学院的前身)的首任校长郑锦，对这套画谱的珍视程度，较之高贱父，有过之而无不及。据说，《景年花鸟画谱》是他多年案头常备常读之书，他甚至在《景年花鸟画谱》的夏之部失落后，穷数月之力临摹复制了一册来配全整套。

在高剑父、郑锦之后留学日本的陈之佛，也聪 《景年花鸟画谱》获益许多。我们今天能见到的陈之佛作品里，有些禽鸟造型直接出自 《景年花鸟画谱》、如一九四三年所作《雀捕螳螂》之黄鹂出于 画谱“春之部”，鸟嘴与腹部设色略作变动；

一九四八年的《鹊鸰秋荷》之鹊鸰和一九五七年的《芙蓉翠鸟》分别出于 画谱“冬之部”；其他还有鸽子、麻雀等，這里就不一一列举了。一九七八年十二月，天津市艺术学院(今天津美术学院)刊印过孙其峰一九七四年用墨笔白描临摹的 《景年花鸟画谱》三十余幅，用于花鸟画教学。

陆抑非执教浙江美术学院(今中国美术学院)时，从 《景年花鸟画谱》中选出一些典型的禽鸟姿态摹绘的白描课徒稿，至今仍然是 中国美术学院中国画系花鸟专业新生学习禽鸟造型与白描线条的优秀范本。

杨守敬曾以大匠诲人之规矩来赞誉《梅嶺百 鸟画谱》，其实用在 《景年花鸟画谱》上亦十分贴切， 来看一些细节图。

图文来源于网络，版权归原作者所有，侵权必删。