何镇邦：原创评论《三言两语说诗美》

                   三言两语说诗美 

                          ——序练佩鸿诗集《相约千年》

                                          何镇邦

    练佩鸿上个世纪九十年代末在解放军艺术学院文学系学习时曾听过我的课，算是我的学生。那些年我每学期大都应邀到军艺文学系讲课，但一上完课就走，没有同听课的学生交流的机会，于是，那么多听课的学员常常是他们记得我，我却记不起他们来了。真正认识练佩鸿是最近一个偶然的机会；随后她送来即将在华夏出版社出版的这本诗集的打印稿，在反复吟诵收入这个集子中的80余首诗，发现它们的诗美之后，小练和她的诗就深深留在我的脑海里了。

    收在《相约千年》这个集子中的80余首诗，分为“轮回”、“灵光”和“梦呓”三个小辑。反复吟诵，当会发现它们都表现出一种作为审美对象的诗美。这种诗美，细说起来，还可以分为意境美、音韵美和建筑美三个方面。

    先说意境美。收在《相约千年》中的80余首诗，大都表现了诗人期待中的美好的爱情，有的则是对人生的诗意的解读，带着淡淡的禅意和玄思。无论是对期待中的爱情的吟咏，抑或是解读人生表现出来的哲理玄思，都构成了一种空灵、美好的意境；有的诗略带伤感，意境则更凄美。置于卷首的《相约千年》说她是“为了爱情才来这个世界”，把对美好爱情的期待抒写得那么热切，那么美好：“思念的目光已捻成长线/编织前世今生相约的情结/在大漠孤烟和长河落日中/寻你的影子/视线里/你已化为横亘时空的山脉/绵延着无尽的柔情与相思/觅得百转千回/缘聚缘散/修来一身静寂/两腮清愁/徘徊已久/可我仍未离去/因为我知道/你会来/为我而来”对美好爱情的期待，抒写得多么热切、多么执着、多么动人！而像这种带着某种禅思的诗句也是很美的：

生命本是漂浮的灵动

想象的飞跃总能穿越时空

隔着冥雾窥探红尘

一切都存在却缥缈

                           ——《诞生》

    再说音韵美。诗应该具有音韵美，诗的语言要富有音乐性，这是诗与散文分野之所在。当然，诗的音韵美不仅仅表现在押韵上，更重要的是在于诗句内在的节奏感。我国的古典诗歌，从诗经、楚辞到古体诗、近体诗，以至词曲，都是非常重视韵律的，到了唐代兴起的近体诗，即律诗、绝句和排律等，格律的要求是相当严格的。惟其有了这种严格的格律，诗才富于音乐的节奏感、读起来才琅琅上口。“五四”以后诞生的新诗，即白话诗、自由体，虽然废除了作为镣铐的格律，但也要求于口语化的诗句中有一种内在的韵律，更不要说闻一多、何其芳等倡导的现代格律诗了，它们的韵律要求也是相当严的。收在《相约千年》中的80余首诗，大都是自由体或半格律体，它们的诗美也表现在诗的韵律美上。请读这么一节诗：

有人说

在最无望的时候

人会苦笑

折来喇叭花

盛满香醇

与沉穆的夜

干杯

                           ——《醉了》

    在那相当自由而排列有致的诗行中，难道没有读出它那相当优美的韵律吆？

    最后说说诗的建筑美。诗的建筑美是闻一多在上个世纪二十年代就提出来的。闻一多作为“五四”时期最杰出的诗人之一，他早就致力于现代格律诗的建设，他既有理论主张，又有创作实践。在《红烛》、《死水》两部诗集中，我们可以看到这种实践的足迹。开始，我对于提出诗的建筑美很不理解，后来就悟到建筑美不可或缺的了。除了整齐的“豆腐干体”之外，上个世纪五十年代和六十年代，我国诗坛中不也盛行一种从苏联诗人玛雅可夫斯基那儿引进的“阶梯体”么！现在我们展读练佩鸿的这部《相约千年》的诗集，也可以发现其中不少诗篇有多种几何图形的排列，这种排列不管是有意还是无意，也都体现出一种作为诗美不可或缺的建筑美。

    据我初步的了解，练佩鸿在文学创作上是多才多艺的。她写诗，也写小说和散文、报告文学，同时又编电视连续剧和电影剧本，而且取得了相当可观的成绩。长篇小说《黑精灵》及据之改编的电视连续剧尤其令人瞩目。她曾表示，在编辑出版这本诗集之后，就不再写这种儿女情长了，而要把精力投入一些重大题材的创作。我听后则不以为然。窃以为，小练在多种体裁和重大题材尝试的同时，切不可放弃作为她文学创作起步的诗歌创作。

    久不读诗，更不评诗，但读了练佩鸿的《相约千年》中的80余首诗之后，有些感受，不吐不快，加上诗人热情相邀，于是写下以上文字，置于卷首，同这些美好的诗一起献给读者。

    是为序。

                                               2006年6月11日，端午节

                                                  记于北京亚运村寓所