逄小威：人做事情更重要的是遵从内心的方向

2021年5月29日，《艺术家》——“逄小威中外文化名人肖像摄影作品展”在北京中国国家大剧院开幕。借此契机与著名摄影师逄小威对谈，倾听他的创作历程，他的审美主张，以及他所遵从的内心的方向。

逄小威对谈《昕薇》

 The Interview   

高原：摄影有着宽泛的创作领域，比如风光摄影、建筑摄影、广告摄影、新闻摄影等，您为什么选择了人像摄影？

逄小威：其实，除了人像摄影之外，我也喜欢建筑和风光摄影。前些年还做过建筑和风光摄影的作品展，如《建筑意》、《上海，2010》、《冬天里的北海道》。现在也在拍《北京.纽约》、《漫步故宫》、《大漠敦煌》等项目。但可能拍的更多的还是人像吧，这也许是跟我过去做演员有关。

里奥·努奇

从小学习表演要看很多电影、话剧和各种演出，内心中就会有一种对演员们的喜爱，尤其是对那些优秀的表演艺术家们产生崇敬之情！

葛优

后来爱上了摄影，我身边有很多演员，我就为他们拍摄。葛优是我常常拍摄的对象，他的形象、个性、气质与众不同，洗出来的照片有意思，比拍大美女们的“明星照”有意思！

好像也是从那个时候开始，我下意识地意识到人物的性格和气质比外在的“漂亮”更耐看，更好看，也更重要！

章子怡

再后来我去了日本，接触到了跟我过去不一样的思维、理念和审美情趣。

日本是一个崇尚自然的民族，至高的审美境界一定是跟自然一致的，还有就是品质上的极至追求，这些都影响着我的创作。

黄轩

回国后不久，迎来了中国电影诞辰100周年的纪念，于是前后花了大约4年时间，拍摄了1000位著名电影人的素颜照片，也是完成了多年以来藏在我心里的一个夙愿：要亲手为那些我喜爱的电影人拍摄肖像！

弗拉基米尔·阿什肯纳齐

高原：随着现代科技的发展，大众的审美似乎也在发生着变化，后期软件几乎无所不能，大大满足了很多人过去想要而做不到的修图效果。可就在这样的情况下，您还坚持自然光、自然环境、使用中画幅，甚至大画幅胶片拍摄人物的素颜肖像，您没有担心会“落伍”吗？

逄小威：从来没有担心过。

人做事情更重要的是遵从内心的方向。

高红梅

我觉得做商业要关注时代，跟上时代，否则就会“落伍”。如果是做艺术，更重要的是尊重内心对美的感受，尊重艺术的规律。

时代在进步，在发展，每天都在以新代旧，“长江后浪推前浪”，这是历史发展的必然。

梅葆玖

但是，有没有一种美它不会过时？

在任何时候，在任何地方拿出来人们都会觉得美？

我认为有，比如中国古代诗词、书法、绘画、青铜器，比如经典的石刻、石窟，比如故宫、天坛的建筑，比如世界上很多博物馆里的古代藏品。这些都是经历了几百、上千年的时代演变，但今天看依然是好的，是美的！我们依然在欣赏，在学习，在研究。

蓝天野

必须承认数码影像的发展速度日新月异，品质越来越好，为专业从事和爱好摄影的人们提供了太多的方便和可能。这是科技的进步，是大势所趋！

而相反胶片生产越来越少，价格几倍在翻涨，后期制作的成本越来越高，工期越来越久。我也不知道，自己还能坚持多久？

郑小瑛

但是，实事求是地说，到目前为止胶片和数码在影像的层次、色彩、质地、肌理表现上，还是存在着很多的不同。这是多年来我不断反复比较得出的认识。

保罗·安德鲁

如果我不在乎这些看似“无关紧要”的差别，我一定会放弃胶片使用数码；

如果我对摄影想到的仅仅是传递信息，而非影像材质本身也具有的独特美感，我也会放弃胶片使用数码；

如果我是使用135规格的相机，我一定会使用数码相机拍摄，因为它太快捷、太方便，改变影像方向的可能性远远超过了胶片！

但是，我一直都是使用120（中画幅）以上规格的相机，它和数码影像之间存在着“微妙”的差别，是我所在乎的。

詹建俊

另外，应该是跟审美有关的话题了。

现在为人物拍好肖像的手段比过去丰富了很多。特别是用于商业摄影的人物肖像会有各种“打造”的方式，比如服装、化妆、造型、背景、现代化的灯光、前后期强大的软件支持等等，都让太多的想象成为了可能。

这是时代的进步，是特别好的事情。

赖声川

一直以来，朴素、自然、真诚、品质是我审美的关键词。

我热爱大自然的美，我热爱自然光线下人物外表呈现出的质感和活力；

我热爱自然环境中带有跟被摄人物相关的生活气息和各种细节，以及不同的被摄者背景中存在的差异；我热爱生活中每个人因岁月打磨出的独自的个性与精神。

濮存昕

高原：我们都知道，为明星拍摄肖像是一件很难的事情，为女明星拍摄肖像就是一件更难的事情，而为众多女明星们拍摄素颜肖像，就一定是一件难上加难的事情！当初您是怎么说服了那么多著名的电影人同意您为他们拍摄？而您真的认为女孩子不化妆也可以拍照吗？

逄小威：是啊，现在想想这真的是一件很难的事情！我过去做过的很多系列，假如现在让我再重做一遍，我都觉得难以完成。

比如说拍摄1000位电影人，一个都不少地拍摄中国历届奥运冠军，为100多位百岁抗战老兵拍摄，走遍全国拍摄1000多位农民的肖像……

马克·佩勒

但好像当时也没觉得那么难，或者也不太去想有多难，只是想好了就去做了。

一个人一个人地拍，一件事一件事地做。我这个人有个习惯，要么不做，要做就一定按照想好的目标去完成。

陈萨

每次我跟被摄者约拍摄时，对方都会问——

问：在哪儿拍？

答：在您最方便的地方。

问：需要多长时间？

答：15到20分钟。

问：穿什么衣服？

答：穿您生活中平时穿的衣服。

问：要化妆吗？

答：不需要，我没有化妆师。

就这样，已经拍了近3000人。

但我不知道现在再这样跟明星说拍“素颜”会怎么样？估计难了！

韩再芬

说到底我不是说化妆不好，我也不是要求女孩子们一定不化妆拍照，我只是觉得朴素会更自然，更真实，更美！

强卡洛·德·莫纳科

在我看来，“美”和“漂亮”是两个不同的概念，我想要的是真实、朴素、自然的美！而不仅仅是外在、肤浅、表面的“漂亮”。

假如化妆时是过于厚重的“浓妆艳抹”，那皮肤上就会现出一层不该有的油腻，甚至眉毛也不再显得根根真切，常常是被厚厚的油彩糊成了一片。本来自然真实的毛孔不见了，本来自然健康的肤色不见了，太可惜了！人自然的皮肤多美呀！（这些年人们的化妆已经比以前好了很多，化妆品也高级了很多，越来越接近自然了。）

在我的眼里，人任何时候都可以是美的，美与年龄无关。有句话说“你可以不漂亮，但你可以优雅”。再“漂亮”的女人，你不雅就不美，漂亮可能是暂时的，而美可以是一辈子的！

闫妮

高原：这次在国家大剧院展出的《艺术家》——“逄小威中外文化名人肖像摄影作品展”中一共展出160多位来自世界不同国家，不同艺术领域中著名的艺术家们的肖像摄影作品。他们当中包括了大剧院的建筑设计师保罗.安德鲁、世界三大男高音之一的普拉西多.多明戈、世界著名指挥家祖宾.梅塔，以及许多我们中国著名艺术家们的肖像作品，请问这么多艺术家们的肖像，您是怎么拍到的？

 

丹尼尔·哈丁

逄小威：这首先要感谢国家大剧院这么多年来给我的创作机会和对我的信任！

国家大剧院自建成使用以来，有很多世界上著名的艺术团体、艺术家们来这里演出与合作。丰富了我们国家和人们与世界的艺术交流，提升了我们国家的文化地位，开阔了观众们的欣赏视野，滋养了百姓们对文化与艺术的热爱。而我有幸可以为来这里的中外艺术家们拍摄肖像，真的是我的幸运和荣誉。为此，我要感谢大剧院，感谢所有的艺术家们。

周小燕

我们到世界各地著名的歌剧院、剧场等演出场所，常常可以在最明显的地方，看到很多艺术家们来这里演出的剧照和肖像照片。这似乎成为了长久以来的约定俗成，它彰显着剧院曾经的辉煌与历史，艺术家本人也为“我曾经来这里演出过”而感到自豪与荣幸。

克瑞斯汀·西格蒙德松

其实，为来大剧院演出的艺术家们拍摄肖像，几乎每一次都是考验和挑战。因为往往他们在这里的时间都太短了。有时只能给你几分钟的时间，而你又必须在仅有的几分钟完成好一幅肖像作品的创作，难度是很大的！

胶片摄影，不同数码，拍完当时是看不到的，拍好拍坏，只此一次机会。所以，要兢兢业业，认认真真，要提前做好各种准备，想到和处理好所有细节，确保万无一失。我这些年就是这么过来的。

丹尼尔·巴伦博伊姆

另外，多年来我也从未间断过为各个领域的艺术家们拍摄肖像。出于热爱，出于尊敬，也出于想“为国家和历史留下”。

这样的拍摄现在还在继续，可能会一直拍下去吧！

逄小威简介/

中国摄影家协会会员，英国皇家摄影师协会会员，著名的人像摄影师。代表作品：《电影的面孔》、《电视的面孔》、《英雄》、《光荣与梦想》、《国家大剧院与艺术家》、《中外文化名人》、《中国京剧》、《王珮瑜》、《山河记忆》、《中国农民》等。逄小威迄今为止仍然坚持使用胶片拍摄，现已超过2000幅作品被中国美术馆、上海美术馆、国家大剧院、中国电影博物馆、中国国家博物馆等单位和机构收藏，仅中国国家博物馆收藏的人物肖像作品的原版底片已近1500件。