【砚边谈艺】张彦：​笔墨世界的行者

张彦画作，墨色苍润沉厚，意到笔随，渍墨扫纸，时如裹挟万竿烟雨的冲刷，有景有情有声有色，墨线的淋漓交错，恣肆苍茫而不激不厉。不论长线侧锋，纵抹横涂，连皴带擦，天阔阔，雪漫漫，沙滚滚，水皱皱，均激情快意，吻雨吞风。

笔墨世界的行者

《富士远眺》68×46cm 2017年

张彦画作，墨色苍润沉厚，意到笔随，渍墨扫纸，时如裹挟万竿烟雨的冲刷，有景有情有声有色，墨线的淋漓交错，恣肆苍茫而不激不厉。不论长线侧锋，纵抹横涂，连皴带擦，天阔阔，雪漫漫，沙滚滚，水皱皱，均激情快意，吻雨吞风。

《广东·阳江东平修船厂》 139.5×67.5cm 2012年

张彦画中，常见一道道自上而下流渗涣散的淡淡墨痕，如“屋漏痕”般，自然而然，仿佛起止无迹，让墨随心所欲，随势而走，与酣畅飞动的造形之线纵横交贯，浓淡交映，迟疾交叠，含蓄与奔放，空透与浑茫，被谐和统摄于画中，交织出张彦对写生创作积极入世的人生态度。

《山西·壶口写生》 68.5×139.5cm 2000年

此等笔翰如流，固然得益于长年写生的淬炼，更是张彦豪气之胸臆直抒。凡画，气韵本乎游心。河南汉子张彦，视野与胸襟之开阔从小养成。立足中原，历史厚重，千年积淀，一如传统笔墨，虽穿越千年亦能无限延伸。张彦言及有画家在域外面对罗马式教堂及街道时，觉得无从下手，怀疑笔墨是否可以解决构图及焦点透视问题。若是一味想着以国画笔墨去适应异域风光，盖自身对笔墨丰富的表现性未尽深入理解，西洋建筑同样可以景随身移，以散点透视法描写。当我来驾驭之，何必被自然所奴役。“傅抱石在他大量的域外写生作品中，在处理构图时'采用西方特定的取景模式，但未像西方那样把建筑放在画面的最主要位置，而是以中国画的情趣将建筑隐藏在自然景物之中。’”傅抱石脱离了西方风景写生固定视点的约束，依然保持中国山水画家“以大观小”的观物取象方式。

《大西洋之滨》68×46cm 2017年

张彦与傅氏对此可谓会心。多年来，在法国、英国、美国、俄罗斯、土耳其、日本、尼泊尔等国，均留下张彦写生的行迹，反映其在地理空间和写生对象变化的情况下，以中国传统的绘画工具，在形、笔墨以及艺术家个性融合方面所作之探究。驱中国笔墨以呈现不同地域风貌，不限于山川河流，无拘今古西东，写生，拓宽了张彦认知世界的视野，同时扩展了笔墨表现的外延。