博于外而精于内，田源花鸟小品赏析
田源，1960年生于贵州省贵阳市，仡佬族。1988年毕业于浙江美术学院（现中国美术学院）中国画系花鸟专业，并留校任教至今。中国画与书法艺术学院副教授、硕士研究生导师。
1997年 荣获中国文联、中国美协授予“97’中国画坛百杰”称号；1999年----2006年任中国美术学院中国画系花鸟工作室主任；民革浙江省委第十﹑第十一届委员；文化部艺术发展中心特聘创作员；浙江省政协诗书画之友社理事 ；浙江省少数民族知识分子联谊会会员；浙江省侨界书画院常务理事 ； 宁波市华侨书画院顾问；浙派中国书画研究院研究员；浙江当代中国画研究院研究员；任伯年研究院研究员；台湾海峡两岸艺术联盟理事； 浙江省国际美术交流协会理事 。
田源 花鸟教学课稿之一 35×35cm 2017年
笔墨传正道 艺术涵人文
文 / 郑竹三
打从艺术说时空，生命存于魅力中。
田源游艺藏蓄富，化成水墨使交融。
素以元人境界为追愬、为艺象，而又以书入画，成为中国传统、传承之绘画大文脉的当代传薪者——田源教授笔情墨韵之花鸟画，乃以苦功含妙理蔚为一个取精用宏而“形见神藏”（汉·东方朔）的图识以至成就者。
田源 花鸟教学课稿之二 35×35cm 2017年
田源教授的艺术成就，正是君子之学，即博于外而尤贵精于内的方维之耕耘及春华秋实地修为，并为达至。这是中国绘画探求内美而传神的一个法式。这个求达内美而传神的中国美学式绘画，乃是绘画与文学、与禅象、与人格内联的一脉印证。
田源 花鸟册之一 35×35cm 2016年
田源教授美术大传承之是以简约之笔墨，图示了他内心对于自然物像美的款款之情，这原是田源对于大千世界美象之浓缩的把握并为之自然印象美之归真的概括。就是这个简约之笔墨，通达了中国文学之散文样式，即以我的简约笔墨及形态叙述、表达了我对自然花鸟之情，并为艺术简约美之心智式塑造。
田源 花鸟册之二 35×35cm 2016年
田源教授的大传统，大文脉之笔象之作，是以吾国特有儒、释、道三家为哲理思辩的一种艺术形态，并为之达性舒怀。这个集儒、释、道三家为一炉的中国画道，又是依释家为主线而贯以儒道为形而上的。这个释家哲理之画源，是以“禅”象的形神为審美，为构筑、为景风。
田源 花鸟册之三 35×35cm 2016年
田源教授的画道，正是传承了中国儒释道中最具性灵美、最具释家禅性美的一维艺术。而田源这维美学是“博学而约取”（苏东坡）的，又是自我成就的“简约”之图识，以二维合之成为该艺术指向的当代美术家之佼佼者。
田源 花鸟册之四 35×35cm 2016年
由是让我们去观照我们的先贤苏东坡、董其昌、八大、白阳、金农、黄宾虹（花鸟）、徐生翁等大师，美术史上正因为有着这些道法自然者、修身从道者、禅心侠骨者的大智、大慧，他们为我们建设出“文以载道”而又“君子体仁”《周易》的大美书画艺术及禅象明德之简约之极之美样式，使之吾国美术之道（以历史性与哲学观）远超西方绘画美术诸多形而下之图象，成为中华美术古今高原上简约艺术的座座高峰。这座座艺术高峰，自然地亦成为田源教授的导师及楷模。并自觉地予以 “学我者昌”之艺术实验。
田源 花鸟册之五 35×35cm 2016年
反观而今之美术思潮，虽然多彩、多貌，然而受西方绘画之影响，致中国画道的哲理性——超以象外之艺象、简约之内美的本体已渐行渐远，殊为憾事。而中国美院田源教授，能坚守这个简约的、哲理的、纯真的中国画道中具禅象诗式的艺术样式，并为之在教学中予以坚守笔墨为造象的这个美学核心。使之文脉有延，大道有传，诗境有图，其意蕴深远也！
田源 花鸟册之六 35×35cm 2016年
盖这个禅象美术图识的美术史之的坚守与把握，既是文化的与先贤大师们之同步，更是内心本体美术美象的素求与嘉会。田源教授这个内心本体之美象的美术之呈现，无疑是高雅的、又是端庄的。这一切都应归究为田源艺术的人格化，既人品高，艺术不得不高。这是中国美术中的人文主题与母题之一。潘天寿先生有云：“画事须有高尚之品德，宏远之抱负，超越之识见，厚重渊博之学问……”
田源 花鸟册之七 35×35cm 2016年
实则坚守笔墨传统与形而上之造象，必须要有定力，因为这是一条艰辛之路，非数十年地不遗余力地砚田耕耘与厚重之渊博学问不可。田源教授的大传统美术正道之坚守与心灵之创造，正是植于大传统中的坚守与求脱。这是一条民族精神的人文之路，而它必须建构在人品艺品这二个人文元素之中，谁也不能跨越。否则我们这个远源的、博大的、厚重的正宗之中国美术会走向低谷……在这个主题中中国美院田源教授的笔墨性与极简主义的花鸟画之范式，为我们解读了这个正道、正脉之传承与发展的命题。这是一个幸运之事，更是中国美院花鸟画教学育人的一个心慰之事。
田源 花鸟册之八 35×35cm 2016年
有诗为论：
（一）
愿言借古为宏今，糟粕精华已细斟。
田源图情消日力，辰光回首感骎骎。
（二）
为慕前贤学识兼，首除浮躁使安恬。
砚耕不缀田源艺，一晃经年画定俨。
（三）
大象无形亦有形，至人无已发芳馨。
必然图写天地物，走笔舒徐寄性灵。
田源 花鸟册之九 35×35cm 2016年
纵观中国美院田源教授的以最少量之笔墨，传达出高雅之禅象物性的花鸟画艺术，乃是相似或相契着中国传统诗歌美学之“比、兴”法则。尤其是以“兴”的美学，即田源教授的画总是以简、以约成图布象。就是通过对少量事物之写生，写真，以概括出较为深广的、体现作者美学思想的内容、内涵，求得以“兴”寓之人与自然的和谐及人与艺的钟情对话。田源教授的简约花鸟画，在表叙“对花作画将人意，画笔传神总是春”（石涛）的意象中，这在而今全国之艺坛，恐是少之又少而稀缺之。
田源 花鸟册之十 35×35cm 2016年
窗外清风徐来。我翻开田源教授即将出版的花鸟画集，那一幅幅风雅颂与平常心的气息不断地怡心着我。而那一维维的故园情与悦心志的气象不时地迎面而至。哦！这是读画游艺的“转法华”《禅与人生》，亦是田源艺术人生歌大风的文化自信。
田源 花鸟册之十一 35×35cm 2016年
尔时读到了卢坤峰先生为田源画的题词：“妙得其神。”妙者笔墨微妙变化也，神者“开后觉之良心”（明·项穆）也。孙其峰先生有题：“上承传统，外师造化，自运心源，独有蹊径。”外师造化者，田源走向自然，写生造象是也，即“写生之道贵在感悟，难在生动自然，若能观物象而写其风致，得其意格。（田源题画）”由是心源之意格之象出也。程十发生先有题：“田源作好鸟呜春图，笔墨浑然一体。”妙哉！笔墨浑然一体，即浑厚华滋也。
田源 花鸟册之十二 35×35cm 2016年
田源教授写梅兰竹菊四君子，正是以君子之心写君子之性。他又写牡丹、写蔬果、写水仙、写百合花、写牵牛、写荷花、写仙桃，更是芦苇小鸟。可谓写尽铅华，人与物会，动合规矩，变化无常也。田源教授又画鹤、水鸟、螃虾、麻雀、和平鸽等，正是艺由心出，象依情之。田源教授的花鸟画，乃纳入中国美术传统、传薪之道，又规正于中国士夫画之文脉也！
田源 花鸟册之十三 35×35cm 2016年
《美术观点》杂志社有评：“田源是个有想法的画家。无论是在笔墨技法上，还是精神方面的体会都有很深的思考。田源的花鸟画，用笔用墨讲究经营，简而不单，气韵生动。表现出了浙派花鸟画传统在当代的实践。”斯言真宰也。
田源 花鸟册之十四 35×35cm 2016年
实则田源热爱笔墨等于热爱艺术生涯；热爱大传统花鸟画等于热爱中国美术史学；热爱中国美院一贯的文艺精神与潘天寿、诸乐三等教授的图象審美，等于热爱美术创作与教育。并以此播种中国美术“形而上”美学与中锋笔墨艺术，从而教授出众多莘莘艺术学子。由而田源教授于他的高雅传薪之艺术中，自然地作了中国美术美学之传播，正是功献大矣。
田源 花鸟册之十五 35×35cm 2016年
“一画者，众有之本，万象之根。此一画收尽鸿蒙之外，即亿万笔墨，未有不始于此而终于此。”石涛此论画句，正可作为田源教授这个圆融中锋一笔的解读。因为田源的一画者，是起承转合的，乃是黄宾虹先生界定的“一波三折是金丹”的艺术演绎。
谨此为评，作为艺术知己的成就之祝！
郑竹三（浙江文史馆馆员，《中国美术报》首席评论员）