锵谈丨陈永锵：中国画不是摹仿与复制，而是表达意境与思想
中国画的前路，不在仿古而在境界
当下，颇有些国人，而且是饱学之士，怀以魏晋风骨，为中国画的前途忧心忡忡。这当然无可厚非，中华民族的强大从来就少不了有识之士。在关键时刻，他们挺身而出，为民族、为国家担当!
正因从不缺少仁人志士，中华民族体现了强劲的生命力。中华民族不亡，则中华民族的精神一定存在，而且照耀着中华民族的心灵与路向!作为中华民族精神的表征与华彩——中国画，就绝不可能“日暮途穷”。至少，中国画始终是中国人的一道深沉而真挚的眼神。画画，当然并没有什么了不起的。但画中国画的人，起码都知道：画是画心，不是摹仿与复制，要画出心灵，就要有意境，更要有产生意境的思想境界。
书法《积健为雄》 陈永锵
何为境界?先贤王国维在《人间词话》中说得非常清晰——“境界非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。”
站得高便望得远，众所周知。然而登高者只有“情满于山”——即自然地、由衷地将所见加进人的思想感情，有所见、所闻、所思，且于其中有着襟怀抱负，才能谓之大境界!仅就画画而言，我们面对先贤画家的作品，恰如观山;我们面对当下信息时代所能提供浏览国际绘画艺术精品的便利，似观海。就此视域的宏大广阔，是不是可以说当下的我们中国人，比起先辈的境界，更有条件再大些呢?这或许也是我们前辈对我们的嘱托。
陈永锵在作画
今天不再是昨天，此刻当然也不再是过去了的任何一刻;昨夜的良宵再美、再醉人，但又有谁能守得住?朝阳，却总是每日必鲜的!
如此简单的常识告诉了我们这些曾“自作聪明”的人，先贤所说的“以天地为师”，是丝毫没有错的!中国画的前路，绝不在于仿古拟古，绝不在于“金石味”与“屋漏痕”，绝不在于疏冷隐逸孤清，更绝不在于蓬头垢面的狂怪与孤傲不群，也不在乎“水墨”似是而非的卖弄……而只在于中国人，在传统早已有之的“天行健，君子以自强不息;地势坤，君子以厚德载物”，还有“仁者爱人”。
书法《厚德载物》 陈永锵
所以，我以为，能体现当代中国人的思想感情和思想境界，才是中国画现代进程的根本内因与动力。这与是否重临摹或重写生乃至是否学素描，都不是根本性的问题。最根本的是境界!
庄子说“与时俱化”，我们不仅要走进新时代这么简单，我们更要融进新时代，这是生命所使然。当然，此说只不过是我的自以为是，难免招骂了，恕我直言。
1999年
编辑 | 渔公子
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