朱德群作品欣赏——用色彩写诗，具象转抽象
朱德群
法籍华裔, (1920-2014)
朱德群，1920年出生于安徽萧县白土镇一个具有文化修养的医生世家，1935年进入国立杭州艺术专科学校学习西画，1941年毕业于国立杭州艺专，（今天的中国美术学院）。1945年任教南京中央大学建筑系。1949年任教台北师大艺术系。1951至1955年任教于台湾师范学院。1955年定居巴黎，从事绘画创作。1980年入籍法国。1997年当选法兰西学院艺术院终身院士。朱德群先生是当今著名海外华人艺术家之一。2014年3月26日凌晨在巴黎去世，享年94岁。
1956年5月，朱德群在巴黎市立美术馆看到斯塔尔去世一年回顾展，展览给了他极大的冲击，成为他绘画上的转折点。斯塔尔敏锐的感觉，自由发泄的绘画态度以及画面的透明度令他特别欣赏。这是他到巴黎后看到的最好的现代画展，他被深深地打动了。他给朱德群的启示是绘画的自由态度。“自由奔放”在绘画中是何等可贵，又是何等困难。自由奔放，可以使画面活泼，但过头了则又显粗野。
自由但又恰到好处而不失内涵，才是艺术所追求的一种境界。通过与斯塔尔的神交，激活了朱德群的创造力。斯塔尔启发了朱德群，他毅然扬弃了业已娴熟的古典写实风格，摆脱掉物体的形象对他的约束，一头扎进对抽象艺术的探索之中。
他认为抽象画更能在画面上表现个人诗的语言和思想。于是他放弃了具象画，不再画有形的山水、花鸟、草木、人物。他把自己的梦想、人生观和对宇宙的情怀，用抽象的画面来表现。
在法国，朱德群一面感悟西方绘画之真谛，一面进一步体会中国美学思想，终于创作出风格独特的自由而抒情的抽象绘画。他的画色彩绚丽，光影迷离，引人走进一个超越了客观实体的意象世界。朱德群虽然采用油画的表现形式，却深得中国艺术之精髓，以忘我的情怀达到物我交融的境界。他成功地结合了东西方两种艺术传统，特别是构成朱德群绘画的中国成分，使他的画更为丰富和深刻，呈现出一种对世界诗意的默想和跨越国际的空间。
朱德群虽然在法国呆了49年，但他所受过的中国文化的熏陶，没有因为时空的变化而减少，反而对他的绘画生命有了更多的滋养。他觉得作为一个中国画家，对自己民族的文化、历史负有继往开来的责任。文学作品可以翻译，绘画却不能。所以，必须使自己的作品能够让更多的人欣赏、了解，既要保留中国文化之优势，又要吸取他国文化之长处。正缘于此，朱德群才深受法国画坛的敬重。
朱德群自转入抽象风格后，便以破竹之势挺进法国现代绘画的主流社会，成为连接东西方艺术链条上的一个新环节。其创作源于两种文化，却只有一个意图：用动人的色彩来构筑，让绘画通过自成的整体和自由的笔法说话。它能将身心合一，既是空间和光线，又是温暖与生命。
在巴黎，朱德群的作品一张一张地创作出来，他远离那些纷繁的流行画派，专心研习，独创一个诗意的自然空间。这个中国画家像其他任何一个荷兰画家、法国画家或是西班牙画家一样，从容地加入到世界级画家的行列中，自如地发表感受，尽情地宣泄自己深刻的领悟。朱德群在巴黎画室的庭院里栽种着中国常见的青竹翠柏，他有两本一生也读不完的书：全唐诗和全宋词。中国诗含蓄抽象，有文化蕴味，其所营造的意境，正是他在画中要传达的意境。