为什么史树青讲成忠臣画价，一百万一平尺他也不感到惊奇？

史树青先生认识画家成忠臣，是在其老友、原国家文化局局长孙轶青府上，后来他与成忠臣成为忘年交。开始交往时，史老只知道成忠臣书法出色，后来当看到成忠臣的绘画作品时，暗自吃惊，因有的作品都是成先生二十多岁时画的。史老讲“这些作品如不署名，我会认为是民国时期某位大名家手笔，而且出自你这年纪的人之手，如不是亲眼所见，我是无论如何不敢相信的。”史老接着讲“你画中所用的宣纸是民国时期的料半生宣，颜料是矿物石色，如今在现在的画家中，很少有人用这类材质了。见这些画，如闻天籁，简约、朴拙、静远的禅画意趣。如果将来有资本发现，炒高到每平尺五十万，一百万人民币，我一点也不会感到惊奇，因为真实实力摆在那。”徐邦达先生对成忠臣的作品也称赞“这种高古的笔墨趣味不见于世久矣！”

△成忠臣作品（真材实料）

那么史树青、徐邦达诸老作为藏界泰斗，为何会发出对成忠臣这么高度的评价呢？这两人可是学术严谨，如成忠臣是平庸之辈，是绝不会用如此溢美之词去轻易评价的。是因二老用他们几十年的丰富阅历，看出了成忠臣未来的潜力和商机。

△成忠臣作品（真材实料）

收藏书画的人都知道，活跃在书画收藏圈那些市场价值高的画家，并不是他们本身的作品具备学术价值，而是这些人善于投机，会经营“圈子”。如不会经营“圈子”，作品是不会有人问津的，这是现实。市场运作好，炒作价位高的画家，没有一个不是“圈子”高手，这些人都深谙“圈子”之道，而成忠臣自小笃信佛教，是佛教的弘扬者，他是不会走经营“圈子”之路的。他是传统文化集大成者，他的画以史入手，以理入道，成就非凡，他只潜心学问，只潜心探索古人的用笔用墨之道，追求的是艺术上的高度！

△成忠臣作品（真材实料）

作为正直的，笃信佛教的文人画家，成忠臣坚持良心处世，不欺世盗名，把自己的作品留在历史传承中。为此，他一直是用正宗意义上的纯手工宣纸、矿物石色颜料。他清楚地懂得，如一个画家把时间和精力用在“圈子”上，其艺术功底就会大打折扣，这是必然现象。当今之世是个荒唐的不能再荒唐的世道，假如一个画家只知道默默耕耘，完全不去经营“圈子”，其作品就没市场，没人认可，即使是黄金也会深埋土中难见天日。而成忠臣认为，鱼和熊掌不可兼得，一心潜心学问，探索艺术上的高度，不与庸俗之辈同流合污。他坚信，黄金永远是黄金，不会变成其他东西，金子就是深埋土中，也会发光的！

△成忠臣作品（真材实料）

收藏书画的人都明白，市场环境决定画家的画价，而真正具备超前眼光者有几人？在民国时期，北平的金城、溥心畬、萧谦中、陈少梅等人称霸京津画坛，陶冷月、贺天健、“三吴一冯”的吴华源、吴待秋、吴湖帆、冯超然这些人画价不仅高，而且销路好，在当时可谓占尽风光，出尽风头。那时这些人一幅画，价格可以买齐白石、黄宾虹几十张甚至几百张，时至今日却完全颠倒过来了。齐白石、黄宾虹的画价价格是他们的数十倍乃至上百倍。这些人在今天已不为人们看重，渐渐地被人们所淡忘、遗忘。吴华源、吴待秋、陶冶月、冯天然、萧谦中等人市场命运凄凉，已沦为市场上的冷门人物。

△成忠臣作品（真材实料）

从以上事实和市场表现看，这些现象很值得投资者和收藏者细细品味思考。书画收藏最考验藏家的眼光，不正常的现象只是暂时的。收藏书画以作品本身水平来说话，是永不过时的真理。而成忠臣以他潜心悟道的自律心，及非凡的艺术成就，加之所用材质的正宗，注定他是未来的齐白石、黄宾虹。何况现在的画家，无论名气多大，因所用材质的关系，作品无法传承流通，其结局只能是凄凉悲伤，这是毫无疑问的！