明代中期文徵明十六幅精品绘画作品赏析
明代（1368－1644年）是中国书画艺术史上的一个重要阶段。这一时期的绘画与书法，是在沿着宋元传统的基础上继续演变发展。特别是随着社会经济的逐渐稳定、文化艺术的发达，出现了一些以地区为中心的名家与流派。整个明朝一代书画艺术的演变发展，大致可分为前期、中期、晚期三个阶段，但也不能截然分开，而是相互交替衔接的。
明代中期，院画势力日衰，“浙派”也渐趋末流。代之而起的是活跃于苏州地区的“吴门画派”。由于此时期苏州经济繁荣，各种工商行业发展迅猛，直接推动了文化艺术事业的兴旺发达。因此这一地区成为当地和四方文人聚会的最好场所。“吴门画派”在此背景下应运而生。吴门画派以沈周为领袖，文征明继起，一时追随者很多，形成明代后期一大流派。同时生活在苏州的唐寅和仇英，也以绘画著称于世，和沈周、文征明一同被称为“吴门四家”。
“吴门四家”中沈、文、唐三家共同特点是都属于文人笔墨，仇英虽是职业画家出身，但画风受到文人画家的影响。他们四家的绘画成就，都是多方面的，他们技艺全面，题材广泛。所画山水，既能表现雄伟险峻的北方山川，也能描写清雅秀润的南方风景。他们运用熟练的笔墨，描写周围的园林景物，把表现文人生活题材的山水画提高到新的水平，开拓了元明清以来山水画的新境界。由于他们对后世绘画影响深远，也被后人誉为“明四家”。中期吴门画派沈周【庐山高】文徽明【万壑争流】周臣【春泉小隐】唐寅【山路松风】仇英【桃源仙境】这里介绍文徽明绘画作品。
文徵明（1470年11月28日－1559年3月28日），原名壁（或作璧），字徵明，四十二岁起，以字行，更字徵仲。因先世为衡山人，故号衡山居士，世称“文衡山”。南直隶苏州府长洲县（今江苏苏州）人。明代画家、书法家、文学家、鉴藏家。
文徽明像
文徵明曾学文于吴宽，学书法于李应祯，学画于沈周，生平九次参加乡试均不中。嘉靖二年（1523年），以岁贡生参加吏部考试，被授予翰林院待诏之职。嘉靖五年（1526年），文徵明辞官归乡，专事创作。
嘉靖三十八年（1559年）二月二十，文徵明去世，享年九十。其弟子私谥贞献。
文徵明诗、文、书、画无一不精，人称“四绝”，其与沈周共创“吴派”。在画史上与沈周、唐寅、仇英合称“明四家”。在文学上，与祝允明、唐寅、徐祯卿并称“吴中四才子”
文徵明毕生嗜好交游，外师造化，汲取养料，创作量较丰，所作散藏于海内外一些公私典藏机构或藏家手中，文徽明传世画作有《人日诗画图》、《雨余春树图》、《云壑观泉图》、《春深高树图》、《石湖图》、《横塘图》、《江南春图》、《山水图》、《绿荫长话图》、《千林曳杖图》、《湘君湘夫人图》、《琴鹤图携琴访友图》、《兰竹画》、《雪景山水图》、《溪亭客话图》等。
明代中期文徽明《人日诗画图》赏析
《人日诗画图》，现藏于上海博物馆
本幅画作名曰《人日诗画图》，现藏于上海博物馆。画作作于弘治十八年（1505）乙丑人日（农历正月初七），文徵明与友人朱性甫、吴次明、钱孔周，门生陈道复及其弟陈津，雅集自家停云馆。此作即以此次文人雅集为主题，绘竹树映带、溪水新涨之处，有茅屋数椽，图书满架，二三好友正围案清话，左侧一人正撑伞冒雨跨桥而来。笔致简括秀润，点苔浓淡相宜，气息温雅，境地清幽。
画幅自钤：'停云生'白文印。另纸自题：'乙丑人日，友人朱君性甫、吴君次明、钱君孔周、门生陈淳、淳弟津，集余停云馆，谈宴甚欢，辄赋小诗乐客。是日期不至者，邢君丽文、朱君守中、塾宾阎采兰。新年便觉景光迟，犹有余寒宿敝帷。寂莫（寞）一杯人日雨，风流千载草堂诗。花枝未动临佳节，菜饭相淹亦胜期。
春色到今深几许，小山南畔草痕知。文壁。'钤：'徵明'朱文印。拖尾另有朱存理、钱同爱、陈淳、陈津、刑参次韵诗题，及王守、王榖祥、彭年、章文、文嘉、文彭、王世懋等多人题跋。
鉴藏印：清乾隆、嘉庆、宣统内府鉴藏印等。
明代中期文徽明《雨余春树图》赏析
《雨余春树图》纸本设色画，纵94.3厘米，横30.3厘米现藏于台北故宫博物院。丁卯（1507年）作
款署丁卯十一月七日，文征明年三十八岁，署名文璧。时为濑石所写并补诗。
近处有山路，坡陀叠起，古松三四，错落箫疏。茅亭前的两高士策杖闲话，另一人则倚坐在桥上，桥下流水淙淙，正在“耳中流水眼中山”赏心悦目的景色之中。中景平岸参差，坡脚间以巨石。岩际谷间，木桥相连，松林深处，水榭草屋六七间，游人点缀其间。远处一山崇起，顶平壁峭，皴笔不多，略见矾头，以苔点簇成小树，与山腰密林相连，山脚远处的松林淡淡化去，尽在烟中，是雨后的写景手法。全图师沈周的青绿山水法，以赭石染平台和山坡，以赭墨分面，再以青绿分染，使层次分明。人物林木的用笔尚稚拙，为初期作品面貌。诗题：雨余春树绿阴成，最爱西山向晚明，应有人家在山足，隔溪遥见白烟生。
明代中期文徽明《云壑观泉图》赏析
文征明，《云壑观泉图》立轴 设色绢本 ，纵153.5厘米，横63.8厘米，中国台北故宫博物院。藏嘉靖辛卯（1531年）作
此文徵明六十二岁时极经意之作。长松积翠，曲径通幽，崇岭危岩之中飞泉急泻，山腰间云雾深处有寺观隐现；松下之际，一高士坐茅亭之中侧耳静听松声泉韵，另外二人正结伴度板桥缓缓来会。明代画家常将文人的游憩和山水园林结合起来，表示他们的生活和理想，悠闲恬适，令人羡慕。文徵明的青绿山水学赵孟緁，设色较赵轻淡，而多见笔意，此幅笔意秀劲，通幅全无懈笔。画面构境繁密而未显塞实，设色绚丽不失文雅，尤以红衣女子和丹枫相映，灿然醒目又和山林浑然一体，见匠心又见功力，当为其壮年青绿山水代表作。文氏画不温不火，雅俗共赏。
明代中期文徽明《春深高树图》赏析
《春深高树图》绢本设色 纵170.1厘米横65.7厘米，上海博物馆藏
此图描绘深山的高树,笔墨苍润劲健、朴茂多姿，端庄工丽,是文徵明的经意之作。古树五株立于堂前，树皆枝干粗壮，叶作夹叶或以苦绿点成。石绿染成之平台二高人寂然对坐，流水从身后石桥下流出，在山岩的脚处得见波光粼粼。近处坡岸依小山有小迳可达草堂，堂后山谷洼处，一道清瀑分三段流下，时见遮断，且夹巨石以增险峻。对岸林木茂密，一小童行于山径间，山路行回曲折，穿林而过可达山颠处。山中腰有茅亭，亭后林木矗立，由山腰直连峰顶，将峰头自然间隔。远山不着色，淡墨渍成，别见雅韵。
全图皴笔不多，苍劲有力，用青绿重色，然石脚用赭，石面以石绿由上下染，破以石青，色彩明丽。石罅均作苔点，浓墨点就后待干再以苦绿或石绿破之，使墨色不致因浓重与全图色调不能协同。
明代中期文徵明《石湖图》赏析
《石湖图》纸本，设色，现藏于北京故宫博物院。
本幅右上隶书石湖二字，左下钤印：文壁印白方，停云生白方。又行书 分得石湖，衡山文壁。千顷东南麓，登临兴渺然。断烟山外树，明月镜中天。故事追文穆，闲情付玉川。鸥亭盟再续，农圃胜常专。自吸泼为酒，行看水变田。冯将华发在，游赏谢飞仙。《横塘》、《石湖》二页是《明贤姑苏十景册》中画页。清安岐《墨缘汇观》著录
明代中期文徵明《横塘图》赏析
《横塘图》册页，纸本，设色，尺寸不详。北京故宫博物院藏。
此图为文徵明所作小幅画之一，萧疏简练，格调高雅，淡逸文静。
明代中期文徽明《江南春图》赏析
《江南春图》，明代，文徵明，立轴，纸本设色，纵106厘米，横30厘米，中国台北故宫博物院藏
惟文徵明对春景的描绘，见于图与诗，图有与此轴相近风格的《雨余春树》(台北故宫)。诗则《题渔隐图》：“江南雨收春柳绿，碧烟敛尽春江曲。十里蒲芽断渚香，千尺桃花春水足。溪翁镇日临清渠，坐弄长竿不为鱼。太平物色不到此，安知不是严光徒。右春。”又汪砢玉（1587－？）录《文太史自题山水诸幅》(俱七言绝)，其一：“三月江南欲暮春，绿阴照水玉粼粼。自怜身在奔驰地，空羡茅亭共坐人。”
又录《文太史自题山水》：“青山隐隐遮书屋，绿树阴阴覆钓船。好似江南春欲暮，嫩寒微雨落花天。”乃至其子文嘉（1501-1583），撰《追和元云林倪征君江南春词》：“三月江南荐樱笋，鵁鶄鸂鶒回塘静。蛛丝萦空网落花，云母屏寒浸娇影。帘外沉沉春雾冷，绿萝欲覆花间井。泥金小扇幛纱巾，画桥紫陌踏芳尘。花开迟，水流急。江鸭对眠莎草湿。吴姬如花花不及，摘花笑映溪流碧。杨柳烟笼万家邑，柳下王孙为谁立。幽渚泥香生绿萍，闲梁梁燕垒经营。”
明代中期文徵明《山水图》赏析
《山水图》扇面，纸本，设色，纵16．1厘米，横46．7厘米。中国台北故宫博物院藏。
图中远山隐约，连绵起伏；悬崖巨壁，苍松古树，洲渚汀际，杂树成林，茂密葱郁。房屋掩于树间，一老者凝神窗外，涧泉蜿蜒，下泻入溪。格调高雅，稳重而文静，虽有“元四家”及董、米根底，却自具风貌。
明代中期文徵明《绿荫长话图》赏析
《绿荫长话图》立轴，纸本，水墨，纵131．8厘米，横32厘米。北京故宫博物院藏。
此图又名《五月空山图》。画兼深远和平远，对话，其上于岩壑中夹道蜿蜒曲折而通向山深处，道旁山重峦复，松柏耸立，一水自深处流出。构图严谨繁密，笔墨苍秀娴熟，画法师董、巨、“元四家”，而独具风格。是文徵明的晚年细笔代表作。
明代中期文徵明《千林曳杖图》赏析
《千林曳杖图》立轴，纸本，墨笔，纵35．3厘米，横25厘米。北京故宫博物院藏。
此图画山峦层叠间房屋村舍，树木或枝繁叶茂，或萧疏秃干，有人撑舟而归，有人荷杖小桥。用笔细谨，浓淡、粗细、疏密，互相交织，有条不紊，给人温雅沉静之感。
明代中期文徵明《湘君湘夫人图》赏析
《湘君湘夫人图》此画为纸本设色，纵100.8厘米 ，横35.6厘米。收藏于北京故宫博物院
画幅的中间湘君、湘夫人一前一后。此画是根据屈原《楚词.九歌》中的《湘君》、《湘夫人》，即湘水女神的形象描绘的。传说尧帝的两个女儿娥皇、女英，同嫁舜帝为妻。舜帝卒后，二女投于湘江之中，被人们称为“湘君”和“湘夫人”。此图画面简洁明快，毫无背景衬托，而纯以人物形象本身刻画性格，人物的衣纹作高古游丝描,细劲而舒畅,有益表现湘君、湘夫人在空中款款而行的动态,给人以飘飘若仙之感。
明代中期文徵明《琴鹤图》赏析
《琴鹤图携琴访友图》，明代，文征明，立轴，纸本设色，纵63.4厘米，横29.2厘米，台北故宫博物院藏
《琴鹤图》，石渠宝笈三编名为《携琴访友图》，设色画松阴蕉叶。桐荫茅斋。斋中两人坐对。一童子携琴至。一鹤啄苔。自题。茅簷灌莽落清阴。童子遥将七尺琴。流水高山堪寄兴。何须城市觅知音。徵明。钤印二。文徵明印。悟言室印。
题跋：文太史先生画法，早岁师宋人笔，中师赵荣禄，最后师梅沙弥，故此图仿范华源法也。苍古沉森，足掩千古，其为难得，旧为吾伴竹居中物久已。我之今获再观，楚人之兮，任其流转，何必以得失系心第。谓此世间奇琛，须令真赏之士，共加爱护可耳。后学陆师道。钤印：子传 鉴藏印：三十年精力所鉴、半丁平生真赏、山阴陈年、陈半丁所藏书画印、十峰秘玩、天风阁物、宝鄂山房珍藏 说明：此作经刘恕、陈半丁等人收藏。
明代中期文徵明《兰竹画》赏析
《兰竹画》轴本幅纸本 纵62厘米横312厘米，现收藏于北京故宫博物院。
石渠宝笈续编御书房著录。水墨画石上兰丛作花。荫竹两茎。自题。清真寒谷秀。幽独野人心。结意青霞珮。传情绿绮琴。徵明。钤印五。停云。徵明印。悟言室印。徵明。玉磬山房。
有復初题。谁是同心友。幽兰在空谷。疎篁更娟娟。闲情寄双玉。曾闻缑岭笙。欲解湘江佩。翛然太史笔。斋居坐相对。甲辰五月十二日復初题赠。钤印三。华。江湖小隐。明伯。
御题行书（乾隆壬午御题。诗文不录）。鉴藏宝玺 八玺全。嘉庆御览之宝。宣统御览之宝。宣统鉴赏。无逸斋精鉴玺。上二印钤於左边幅。收传印记 子孙永保。子京父印。寄傲。项元汴印。墨林山人。檇李。子京父印。项墨林鉴赏章。墨林秘玩。御题翰墨林。
明代中期文徵明《雪景山水图》赏析
文徵明《雪景山水图》轴，绢本，设色，135x29cm，北京故宫博物院藏
本幅右上自题诗一首：“云埋岭树虚漫漫，天削芙蓉万玉寒。小蹇不嫌扫路冰，十分情思属吟鞍。徵明。”无年款。
此图所绘雪景，在突出皑皑积雪同时，还强化了山石尖峭方硬之势，并增添犹如冰凝的倒挂石等，使山川冰、雪、险、寒俱备，形象地展现了冬天雪景的典型特色。在冰天雪地的崇山峻岭之中，却有人骑驴吟诗，有人策杖入洞，还建造着有人居住的屋宇、水阁，可想见这些幽人高士的雅兴之浓，其情怀诚如诗屮所云：“小蹇不嫌扫路冰，十分清思属吟鞍。”作品鲜明地传达出了明代中期吴中文人生活优裕、悠游山林的闲适雅逸情致，也反映了“吴派”文人绘画在思想内容上的显著特色。
明代中期文徵明《溪亭客话图》赏析
《溪亭客话图》立轴、纸本、淡设色，纵64.5厘米，横33.1厘米，馆藏北台北故宫博物院。
本图《溪亭客话图》是文徵明，较有特色的作品。此画的立意可以从画中自题七绝中体会：“绿树阴阴翠盖长，雨余新水涨回塘，何人得似山中叟，对语溪亭五月凉。”
作者采用了全景式的布局，上有重叠复嶂，中有云气掩映，下有密树青林，中间穿插着流泉溪水，于回环起伏的自然景色中，一茅草亭坐落在景色突出的位置，茅草亭坐俩高士亲密叙谈，大有“相见恨晚”！取得了诗画相得益彰的艺术效果。山石布局密中求疏，气势宽畅，皴法和渲染多少还有明初浙派的痕迹。图中用笔方圆兼施，用墨干湿相间，披麻皴和斧劈皴，结合得也很自然，中锋湿笔点苔，更显出草木葱郁的野趣。
明代中期文徵明《万壑争流图》赏析
文徵明《万壑争流图》 纵132.4厘米，横35.2厘米，纸本，青绿设色，南京博物院藏。
此图曾为著名收藏家庞莱臣所得，成为其《虚斋名画》之一。1959年和1962年，庞家孙辈庞增和分两次将其继承的137件上自宋元、下至民国的书画绝品捐献给了南京博物院, 《万壑争流图》遂成南京博物院之珍藏。
图中山树嵯峨，满幅青绿，水流铮琮，满纸空明，林间山径上，有高士数人，信步缓行。此图虽为青绿，却不作刻划细谨的描绘，而是细中有粗，信笔而写。流水全用细线勾出，或直泻，或横流，或迂回，或滉漾，水色空明。
图的右上角，作者颇为独特地用极小的楷书题识：“比余尝作千岩竞秀图，颇有思致，徐默川子□得之，以佳纸求写万壑争流为配。余性雅不喜作配幅，然于默川不能终却，漫尔涂抹，所谓一解不如一解也。是岁嘉靖庚戌六月既望，徵明识，时八十有一。”知此图乃文徵明晚年应徐默川之求，为其《千岩竞秀图》所作的配幅。
图绘崇山叠壑，有涓涓细流从山头岩隙泄下，合成溪流、水塘，曲曲折折，又从山岩间分流而下，聚成池塘，继续从岩崖间争流而下，至山脚汇合成河，奔流而去。河对面坡岸，高树成林，有士人游荡其间。全图气势宏伟，曲折奔放，无论山石、树木、水流，勾线沉着凝练，皴笔不多，只在山石的折转处及石根部保留短笔的披麻皴。而满图的青绿设色，优雅古穆，却也给后人留下颇具文徵明特色的画风。